Selma StwStr - História

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Selma

A canhoneira de roda lateral, Selma, manteve seu nome da Marinha Confederada durante seu serviço na Marinha dos Estados Unidos.

(StwStr .: t. 590, 1. 252 ', b. 30', dph. 6 ', dr. 6'; s. 9 k.
cpl. 99; uma. 2 9 "r., 1 8" r., 1 6 "r.)

Na noite de sua vitória histórica em Mobile Bay

Em 5 de agosto de 1864, o contra-almirante Farragut encomendou a canhoneira premiada CSS Selma (q.v., II, 565) e a colocou sob o comando do tenente Arthur R. Yates.

Cinco dias depois, Selma participou do bombardeio do Forte Morgan pela Marinha da União. No dia 16, ela participou de uma expedição de reconhecimento no Dog River.

Em janeiro de 1865, Selma foi transferida para Nova Orleans, onde serviu até a desativação em 15 de julho de 1865. Vendida em leilão no mesmo dia para GA Hall Selma foi redocumentada para serviço mercantil em agosto de 1865 e naufragada em 24 de junho de 1868 ao sul de Galveston, Tex ., na foz do rio Brazos.


Edição de Fundação

o Seminário Batista Feminino de Atlanta foi fundada em 11 de abril de 1881 (1881-04-11) no porão da Friendship Baptist Church em Atlanta, Geórgia, por dois professores do Oread Institute de Worcester, Massachusetts: Harriet E. Giles e Sophia B. Packard. [2] [9] Giles e Packard se conheceram enquanto Giles era um estudante, e Packard, a preceptora, da New Salem Academy em New Salem, Massachusetts, e criaram uma amizade para toda a vida lá. [10] Os dois viajaram para Atlanta especificamente para fundar uma escola para mulheres libertas negras e encontraram o apoio de Frank Quarles, pastor da Igreja Batista da Amizade.

Giles e Packard começaram a escola com 11 mulheres afro-americanas e $ 100 dados a elas pela Primeira Igreja Batista em Medford, Massachusetts., [2] e uma promessa de mais apoio da Women's American Baptist Home Missionary Society (WABHMS), a grupo ao qual ambos eram afiliados em Boston. [10] Embora seus primeiros alunos fossem em sua maioria analfabetos, eles imaginavam que sua escola fosse uma instituição de artes liberais - a primeira circular da faculdade afirmava que planejavam oferecer "álgebra, fisiologia, ensaios, latim, retórica, geometria, economia política, filosofia mental (psicologia), química, botânica, Constituição dos Estados Unidos, astronomia, zoologia, geologia, filosofia moral e evidências do cristianismo ". [10] Com o tempo, eles atraíram mais alunos quando o primeiro semestre terminou, eles matricularam 80 alunos no seminário. [10] O WABHMS fez um pagamento inicial em um terreno de nove acres (36.000 m 2) em Atlanta, relativamente perto da igreja onde eles começaram, que originalmente tinha cinco edifícios deixados de um acampamento da Guerra Civil da União, para apoiar salas de aula e dormitório precisa. [11]

Em 1882, as duas mulheres voltaram a Massachusetts para pedir mais dinheiro e foram apresentadas ao rico empresário Batista do Norte, John D. Rockefeller, em uma conferência da igreja em Ohio. [2] Rockefeller ficou impressionado com a visão de Packard. Em abril de 1884, Rockefeller visitou a escola. Nessa época, o seminário tinha 600 alunos e 16 professores. Estava sobrevivendo de generosas doações da comunidade negra de Atlanta, dos esforços de professores voluntários e doação de suprimentos que muitas igrejas negras, filantropos e grupos comunitários negros de Atlanta levantaram e doaram dinheiro para saldar a dívida da propriedade adquirida. [10] Rockefeller ficou tão impressionado que saldou a dívida da propriedade. [11] A esposa de Rockefeller, Laura Spelman Rockefeller [2] sua irmã, Lucy Spelman e seus pais, Harvey Buel e Lucy Henry Spelman, também apoiaram a escola. Os Spelmans eram ativistas de longa data do movimento abolicionista. Em 1884, o nome da escola foi mudado para Seminário Spelman em homenagem a Laura Spelman e seus pais. Rockefeller também doou os fundos para o que é atualmente o edifício mais antigo do campus, o Rockefeller Hall, construído em 1886.

Packard foi nomeado o primeiro presidente de Spelman em 1888, depois que a carta constitutiva do seminário foi concedida. Packard morreu em 1891 e Giles assumiu a presidência até sua morte em 1909.

Edição de crescimento

Os anos de 1910 a 1953 testemunharam um grande crescimento e transição para o seminário. [12] Após a morte de Giles, Lucy Hale Tapley se tornou presidente. Embora o colégio fosse um grande avanço, na época, nem os fundadores nem a atual administração tinham interesse em desafiar o status quo das jovens como as principais responsáveis ​​pela família e pelo lar. [10] Tapley declarou: "Qualquer curso de estudo que falhe em cultivar o gosto e a aptidão para o trabalho prático e eficiente em alguma parte do campo das necessidades do mundo é impopular em Spelman e não encontra lugar em nosso currículo." [12] O currículo de enfermagem foi fortalecido, um dormitório para professores e um prédio de economia doméstica foram construídos, e Tapley Hall, o prédio de ciências, foi concluído em 1925. [12] O Granddaughters 'Club, um clube para alunos cujas mães e tias tinham frequentou o Spelman também foi criado, e este clube existe até hoje.

Em setembro de 1924, o Seminário Batista Spelman tornou-se oficialmente Spelman College. Florence Matilda Read assumiu a presidência em 1927. Pouco depois, Spelman firmou um "acordo de afiliação" com a vizinha Morehouse College e a Atlanta University, fundando o Atlanta University Center em 1929. [13] enquanto Morehouse e Spelman eram responsáveis ​​pela educação de graduação. Numa época em que os alunos negros muitas vezes não tinham acesso aos estudos de pós-graduação em universidades de pesquisa predominantemente brancas do sul, o acesso à Universidade de Atlanta permitiu aos alunos de graduação em Morehouse e Spelman acesso imediato ao treinamento de pós-graduação.

Em 1927, foi inaugurado um dos edifícios mais importantes do campus, a Capela das Irmãs. A capela recebeu o nome de suas principais benfeitoras, as irmãs Laura Spelman Rockefeller e Lucy Maria Spelman. A faculdade também começou a ver uma melhoria no investimento extracurricular nas artes, com a organização do Spelman College Glee Club em 1925, [14] inauguração da tradição amada de Atlanta do Spelman-Morehouse Christmas Carol Concert e menores eventos como a orquestra de primavera e concerto de coro, o Atlanta University Summer Theatre e o University Players, uma organização de teatro para alunos da AUC. A escola também começou a ver mais um foco no ensino superior, à medida que encerrou suas divisões de ensino fundamental e médio. Em 1930, a Escola Infantil Spelman foi criada como um centro de treinamento para mães e uma arena de prática para estudantes que planejavam carreiras em educação e desenvolvimento infantil. Spelman celebrou seu 50º aniversário em abril de 1931. Este marco foi acompanhado pela construção de uma biblioteca universitária que foi compartilhada entre as instituições do Atlanta University Center, e o centro continua a compartilhar uma biblioteca até hoje.

A escola continuou a se expandir, construindo e adquirindo mais propriedades para acomodar o crescente corpo discente. EM 1947, Spelman juntou-se à lista de "instituições aprovadas" da Association of American Universities. [15] Em 1953, Florence Read se aposentou e Albert E. Manley se tornou o primeiro negro e o primeiro homem a presidente da faculdade. Sob sua presidência e a presidência de seu sucessor, Donald Stewart, Spelman teve um crescimento significativo. A faculdade estabeleceu seu programa de estudos no exterior, o Merrill Foreign Travel-Study Program. [13] A administração de Stewart triplicou a dotação da faculdade e supervisionou o estabelecimento do Programa Compreensivo de Redação, um programa de redação abrangente que exige que os alunos enviem portfólios de seus trabalhos escritos para o Programa de Honras da Faculdade Ethel Waddell Githii e Pesquisa e Recursos para Mulheres Centro. [13] Em 1958, a faculdade recebeu o credenciamento da Southern Association of Colleges and Schools.

Envolvimento dos direitos civis Editar

No início da década de 1960, os alunos do Spelman College se envolveram em ações de direitos civis em Atlanta. Em 1962, os primeiros alunos de Spelman foram presos por participarem de protestos na comunidade de Atlanta. O famoso historiador americano Howard Zinn foi professor de história em Spelman durante esta época e serviu como conselheiro do capítulo do Comitê Coordenador Não-Violento do Estudante na faculdade. Zinn foi mentor de muitos dos alunos de Spelman que lutavam pelos direitos civis na época, incluindo Alice Walker e Marian Wright Edelman [16]. Zinn foi demitido da faculdade em 1963 por apoiar os alunos de Spelman em seus esforços para combater a segregação na época. Spelman estava focado em produzindo "moças refinadas". A própria Edelman escreve que Spelman tinha a reputação de ser "uma escola muito rígida e servidora de chá, projetada para transformar meninas negras em damas e professoras refinadas". [17]

1980 – presente Editar

Stewart se aposentou em 1986 e, no ano seguinte, Johnnetta Betsch Cole se tornou a primeira mulher negra a presidente do Spelman College. Durante esse tempo, a faculdade tornou-se conhecida por seu compromisso com o serviço comunitário e seus laços com a comunidade local. Cole também liderou a campanha de capital de maior sucesso da faculdade entre 1986 e 1996, a faculdade arrecadou $ 113,8 milhões, incluindo um presente de $ 20 milhões de Bill Cosby e sua esposa, Camille Hanks Cosby, cuja filha se formou na Spelman. [13] Em homenagem a este presente, o Cosby Academic Center foi construído. [18] Em julho de 2015, o restante dos fundos foi devolvido e um cargo de professor dotado em homenagem ao casal Cosby foi descontinuado conforme as alegações de agressão sexual por Bill Cosby se tornaram mais proeminentes. [19] [20]

Em 1997, Cole deixou o cargo e Audrey Forbes Manley tornou-se a primeira presidente ex-aluna de Spelman. Após sua aposentadoria, em 2002, Beverly Daniel Tatum, presidente da faculdade até 2015, assumiu o cargo. O campus agora compreende 26 edifícios em 39 acres (160.000 m 2) em Atlanta. [3]

Em 2011, a primeira-dama Michelle Obama foi a oradora principal da cerimônia de formatura. [21]

Em 2012, Oprah Winfrey atuou como palestrante de abertura. [21]

Em 2015, Spelman inaugurou o Centro de Bem-Estar em Reed Hall, um centro de recreação de última geração. É o anfitrião de uma infinidade de serviços de uma pista coberta e sala de ciclismo a uma cozinha de ensino e uma infinidade de programas de fitness e bem-estar. [22] Também em 2015, Mary Schmidt Campbell foi nomeada a 10ª presidente do Spelman College. [23]

Em 2017, a liderança de Spelman votou para permitir que mulheres transexuais se matriculassem na instituição. [24]

Em 2018, Spelman recebeu US $ 30 milhões da curadora da Spelman, Ronda Stryker, para a construção de um novo edifício de última geração no campus. O presente de Stryker é uma das maiores doações individuais de um doador vivo na história de Spelman. [25] [26]

Em junho de 2020, os filantropos Reed Hastings e sua esposa Patty Quillin doaram US $ 40 milhões ao Spelman College para serem usados ​​como fundos de bolsa de estudos para alunos matriculados na Spelman. Sua única doação é uma das maiores da história da Spelman e HBCUs. [27] Em julho de 2020, Spelman recebeu uma doação não revelada notavelmente grande do filantropo MacKenzie Scott. [28]

Presidentes Editar

Desde o seu início, Spelman teve dez presidentes:

  • Sophia B. Packard, (1888) fundou o seminário feminino com Giles em um porão da histórica Igreja Batista da Amizade (Atlanta) e cultivou o apoio de Rockefeller para a escola
  • Harriet E. Giles, (1891) com quem a escola concedeu seus primeiros diplomas universitários
  • Lucy Hale Tapley, (1910) sob a qual a escola decidiu se concentrar no ensino superior, a escola tornou-se oficialmente Spelman College (1927), e a Capela das Irmãs, um dos principais edifícios do campus, foi erguida. , (1927) graduado do Mount Holyoke College, sob o qual a escola estabeleceu um fundo de doação de mais de $ 3 milhões, a escola firmou um acordo com a Atlanta University e o Morehouse College para formar o Atlanta University Center (posteriormente Clark-Atlanta University, Morris Brown College , Morehouse School of Medicine e o Interdenominational Theological Center foram adicionados), a Biblioteca Arnett foi construída e Spelman obteve a aprovação da American Association of Universities
  • Albert E. Manley (1953) (o primeiro negro e primeiro presidente do sexo masculino de Spelman), sob o qual programas de estudo no exterior foram estabelecidos, o centro de belas artes foi construído e três novos dormitórios e vários prédios de salas de aula foram reformados. De acordo com Howard Zinn, Manley tentou suprimir o movimento estudantil pelos direitos civis que ocorria no campus durante sua gestão.
  • Donald M. Stewart (1976) sob o qual os departamentos de estudos femininos e química foram fundados, e três programas estratégicos foram formados: o Programa Compreensivo de Redação, o Centro de Pesquisa e Recursos para Mulheres e o Programa de Honras Ethel Waddell Githii e uma educação continuada e um programa de alfabetização em informática foram estabelecidos (1987) (a primeira mulher afro-americana a presidente de Spelman), sob a qual a faculdade recebeu US $ 20 milhões dos drs. William e Camille Cosby para a construção do Cosby Academic Center e instituiu o Cole Institute for Community Service (1997) (o primeiro ex-presidente da Spelman), sob o qual Spelman ganhou um capítulo Phi Beta Kappa, Spelman foi aceito como membro provisório da NCAA Divisão III de atletismo, um Centro de Ciências foi concluído (2002), que foi nomeado em 2002 depois de ensinar e servir como administrador por vários anos no Mount Holyoke College, e sob o qual a renovação da Capela das Irmãs foi iniciada. Também durante seu mandato, ela estabeleceu a Revolução do Bem-Estar, que é uma iniciativa holística para capacitar e educar Spelmanites, (2015) anteriormente nomeada pelo presidente Obama que atuou como vice-presidente do comitê do presidente em Artes e Humanidades, ela foi reitora emérita do Tisch School of the Arts e Reitor Associado de Artes da New York University.

O Spelman College Museum of Fine Art é o único museu nos Estados Unidos que enfatiza a arte de e sobre as mulheres da diáspora africana. [29] Algumas artistas mulheres negras que o museu apresentou incluem Amy Sherald, Mickalene Thomas e Reneé Stout. [30] A cada semestre, o museu apresenta uma nova exposição, exibições anteriores incluíram os artistas Beverly Buchanan (2017) [31] e Zanele Muholi.

Em 2016, o museu colaborou com o Departamento de Arte e História da Arte de Spelman para iniciar um programa de estudos curatoriais de dois anos para aumentar a diversidade na indústria do museu. [32]

Spelman está empatado em 54º lugar entre as faculdades nacionais de artes liberais e em 1º entre as faculdades historicamente negras nos Estados Unidos por U.S. News & amp World Report para 2021 adicionalmente, classificou Spelman em 4º lugar em "Mobilidade Social", 10º "Mais inovador", empatado em 19º "Melhor Ensino de Graduação" e 100º em "Melhor Valor" entre as faculdades de artes liberais. [37] Spelman lidera a nação em matricular a maior porcentagem de Gates Millennium Scholars. [38] [39] Spelman ficou em primeiro lugar entre as instituições de origem do bacharelado de mulheres afro-americanas que obtiveram diplomas de doutorado em ciências, engenharia e matemática. [40] [41] Spelman classificou-se entre as 50 melhores faculdades e universidades de quatro anos para a produção de Fulbright e Gilman Scholars, e classificou-se como o segundo maior produtor de graduados universitários afro-americanos que frequentam a faculdade de medicina. [42] [43] [44] O Princeton Review classificou Spelman entre as 373 melhores faculdades e universidades da América em 2017. [45]

Spelman é credenciado pela Comissão de Faculdades da Associação Sul de Faculdades e Escolas (SACS). Spelman é membro da Coalition of Women's Colleges, National Association of Schools of Music (NASM), National Council for the Accreditation of Teacher Education (NCATE), Southern Association of Colleges and Schools, The College Fund / UNCF, National Association for College Aconselhamento para admissões e Comissão de Padrões Profissionais do Estado da Geórgia (PSC). [3]

Spelman oferece diplomas de bacharelado em mais de 30 cursos acadêmicos. Além disso, Spelman tem parcerias estratégicas com mais de 30 universidades credenciadas para ajudar os alunos a concluir de forma mais eficiente programas de graduação não oferecidos no campus em saúde, direito e engenharia. [46] [47]

O Programa de Honras Ethel Waddell Githii é um programa acadêmico abrangente de quatro anos disponível para selecionar alunos que atendam aos requisitos altamente rigorosos. [48]

Spelman abriga vários programas pré-profissionais e de pesquisa projetados principalmente para tornar os alunos mais competitivos para admissão em programas seletivos de pós-graduação. [49] Aproximadamente dois terços dos graduados de Spelman obtiveram graus avançados. [50]

Spelman tem programas de intercâmbio e estudos no exterior bem estabelecidos. [46]

Spelman tem a maior taxa de graduação entre as HBCUs, com uma taxa de graduação de 76 por cento após seis anos. [51] Também tem uma proporção aluno: professor de 9: 1. [52] [53]

Sociedades de honra Editar

Edição de admissões

Spelman é uma instituição seletiva com uma taxa de aceitação de 40%. [55] Spelman avalia todos os candidatos de forma holística, o que inclui a verificação de seu envolvimento com o serviço comunitário, cartas de recomendação, declaração pessoal, atividades extracurriculares, histórico escolar e notas de testes padronizados. [56]

Os alunos são todos mulheres e predominantemente afro-americanos. [3] Aproximadamente 30% vêm da Geórgia, 69% do resto dos Estados Unidos e 1% são internacionais. 85% dos alunos de Spelman recebem ajuda financeira, o pacote financeiro médio para um aluno do primeiro ano chega a US $ 22.000. [57]

Spelman oferece atividades organizadas e informais. As mais de 80 organizações estudantis da faculdade incluem organizações de serviço comunitário, grupos de interesses especiais, líderes de torcida Morehouse, grupos corais, conjuntos musicais, grupos de dança, grupos de teatro / drama, banda marcial, esportes internos e governo estudantil. [54]

O campus fechado de Spelman perto do centro de Atlanta consiste em mais de 25 prédios em 39 acres.

Nova Edição de Orientação do Aluno

Todos os novos alunos de Spelman são obrigados a participar de uma orientação de seis dias para novos alunos (NSO) em agosto, imediatamente antes do início do semestre de outono.A orientação inclui eventos, workshops e sessões destinadas a ensinar novos Spelmanites sobre a missão, história, cultura, tradições e irmandade dos alunos do Spelman College também recebem informações sobre como se matricular com sucesso na Spelman Women (graduados), como registro, orientação, colocação e planejamento de horários de aulas. A orientação é liderada por líderes estudantis conhecidos como PALs (Peer Assistant Leaders) e ex-alunos da Spelman. Durante a orientação, os novos alunos devem permanecer no campus o tempo todo. Qualquer licença deve ser aprovada pelos PALs. [58]

Traje branco tradição Editar

Uma das tradições mais antigas de Spelman são os Spelmanitas usando vestidos brancos "respeitáveis ​​e conservadores" para eventos formais designados no campus. A tradição começou no início de 1900, quando era costume as mulheres usarem esses vestidos quando compareciam a eventos formais. Traje branco é usado para a cerimônia anual de posse da NSO, Convocação do Dia dos Fundadores, Alumnae March, e os formandos usam traje branco por baixo de seus vestidos de formatura para o Dia da Aula e Formatura. [59]

Publicações estudantis e edição de mídia

Spelman oferece uma revista literária (Tia Chloe: A Journal of Candor), [60] um jornal estudantil, The BluePrint, e boletim informativo da associação do governo estudantil (Jaguar Print) [54] O anuário é chamado Reflexões.

Organizações religiosas Editar

As organizações religiosas atualmente registradas no campus incluem: Baha'i Club, Al-Nissa, Alabaster Box, Sociedade Colegiada Adventista de Atlanta, Campus Crusade for Christ, Crossfire International Campus Ministry, Happiness In Praise for Sua Transbordante Presença, InterVarsity Christian Fellowship, Movements of Praise Dance Team, The Newman Organization, The Outlet e The Pre-Theology Society Minority. [54]

Estudante internacional e organizações sociais Editar

NAACP e Sister Steps são organizações de campus registradas. [54] Spelman também tem capítulos de Colleges Against Cancer, Circle K, Feminist Majority Leadership Alliance, Habitat for Humanity, Conselho Nacional de Mulheres Negras, Sociedade Nacional de Engenheiros Negros, Operação Sorriso, United Way e Young Democrats of America. Spelman é também o primeiro HBCU a fundar um capítulo da Anistia Internacional em seu campus.

Spelman tem quatro capítulos das irmandades do Conselho Pan-Helênico Nacional no campus: o Capítulo Mu Pi de Alpha Kappa Alpha, o Capítulo Eta Kappa de Delta Sigma Theta, o Capítulo Beta Iota de Zeta Phi Beta e o Capítulo Epsilon Eta de Sigma Gamma Rho . Além disso, Spelman tem o Capítulo Iota Rho da Irmandade da Banda Honorária Nacional Tau Beta Sigma e a Seção Eta Zeta da Gamma Sigma Sigma, uma irmandade de serviço nacional. Cerca de três por cento dos alunos são ativos no sistema grego de Spelman. [61]

Vida residencial Editar

O Spelman College possui 11 residências universitárias no campus, com aproximadamente 1.400 alunos ocupando-os. [62] Cada um tem características e identidades únicas. Há três residências universitárias para alunos do primeiro ano, uma residência universitária de honra (misturada com alunos do primeiro ano e alunos do último ano) e sete residências universitárias para alunos do primeiro ano. [63] Todos os alunos do primeiro e do segundo ano são obrigados a morar no campus e é tradicional que os alunos do primeiro ano se envolvam em competições de residências amigáveis ​​(ou seja, passeios, cantos, partidas, arrecadação de fundos, etc.) durante todo o ano escolar.

De 2003 a 2013, o Spelman Jaguars foi membro da Grande Conferência Atlética do Sul (GSAC) da Divisão III da NCAA. A escola patrocinou sete esportes do time do colégio: basquete, cross country, golfe, futebol, softball, tênis e vôlei. Em 2013, o Spelman College decidiu abandonar o atletismo do colégio e deixar a National Collegiate Athletic Association. Usando dinheiro originalmente orçado para programas de esportes, eles criaram programas de bem-estar disponíveis para todos os alunos. [64]

As ex-alunas notáveis ​​de Spelman incluem o primeiro CEO afro-americano do Sam's Club e Walgreens Rosalind Brewer, a vencedora do Prêmio Pulitzer Alice Walker, a ex-reitora do Harvard College Evelynn M. Hammonds, a ativista e fundadora do Children's Defense Fund Marian Wright Edelman, advogada de direitos civis e de defesa criminal Dovey Johnson Roundtree, a organista universitária Joyce Johnson, a musicista, ativista e historiadora Bernice Johnson Reagon, a política Stacey Abrams, a escritora Pearl Cleage, a personalidade da TV Rolonda Watts, a cantora de ópera Mattiwilda Dobbs e as atrizes Cassi Davis, LaTanya Richardson, Adrienne-Joi Johnson e Keshia Knight Pulliam.


Domingo Sangrento

Domingo Sangrento "Domingo Sangrento" refere-se à marcha pelos direitos civis de 7 de março de 1965 que deveria ir de Selma à capital em Montgomery para protestar contra a morte a tiros do ativista Jimmie Lee Jackson. Os cerca de 600 manifestantes foram violentamente rechaçados pelos policiais do Alabama, deputados do xerife do condado de Dallas e um pelotão montado a cavalo depois de cruzarem a ponte Edmund Pettus. Os oficiais do estado e do condado espancaram e gasearam os manifestantes desarmados em um ataque, e a cobertura da mídia do evento chocou a nação e levou à aprovação da Lei de Direitos de Voto de 1965. O termo descritivo apareceu em relação aos eventos dentro de alguns dias em mídia nacional. James Bevel O catalisador para a marcha foi a morte de Jimmie Lee Jackson, de 26 anos, em 26 de fevereiro. Ele foi baleado no estômago em 18 de fevereiro de 1965 pelo policial estadual do Alabama James Fowler enquanto os soldados desfiziam um protesto pacífico em Marion, Condado de Perry. Jackson foi então levado 50 milhas ao Hospital Bom Samaritano de Selma para tratamento, onde morreu oito dias depois. Em um serviço memorial para Jackson em 28 de fevereiro, o Rev. James Bevel da Southern Christian Leadership Conference (SCLC) pediu que os negros seguissem o exemplo da rainha bíblica Esther, que arriscou sua vida indo ao rei da Pérsia para apelar por seu povo. Bevel afirmou que os ativistas devem marchar da mesma forma para Montgomery para exigir proteção do governador George C. Wallace. Dois dias depois, o líder dos direitos civis Martin Luther King Jr. ofereceu o apoio do SCLC para liderar uma marcha de Selma a Montgomery no domingo, 7 de março, para protestar contra a morte de Jackson e lutar pelo direito de voto. Wilson Baker e Jim Clark No domingo, 7 de março, os policiais estaduais, sob o comando do Maj. John Cloud, junto com os deputados do xerife Jim Clark e o pelotão montado, foram reunidos no final da Ponte Edmund Pettus ao meio-dia. A marcha não começou a tempo, entretanto, porque King não havia retornado de Atlanta, e havia muita confusão sobre se deveria ou não adiar a marcha. Finalmente, King foi contatado por telefone e deu permissão para prosseguir em sua ausência. Quando os manifestantes deixaram a Igreja Brown Chapel AME pela primeira vez às 13h40, eles foram parados por Wilson Baker, que os ordenou a seguir as regras usuais para tais eventos: marchar dois a dois, com um metro e meio de distância. Os manifestantes foram a um playground próximo para se reagrupar e partiram novamente às 14h18. Sob a liderança de Hosea Williams do SCLC e John Lewis do SNCC, eles marcharam para o sul na Sylvan Street (agora Dr. Martin Luther King Jr. Boulevard) para a Avenida Alabama, depois para o oeste na Alabama até a Broad Street e finalmente para o sul na Broad através do Ponte Edmund Pettus. John Lewis ferido durante março Wilson Baker então confrontou Clark e disse-lhe para assumir o controle de seus homens e deixar a área. (Baker seria lembrado de uma maneira positiva por suas ações. Ele derrotou Clark na corrida para xerife de 1966 com o apoio de negros recém-emancipados.) Clark retirou suas forças com relutância, possibilitando que ambulâncias pegassem os feridos e corressem com eles aos dois hospitais para negros de Selma, Good Samaritan e Burwell Infirmary. Cinquenta e seis pacientes foram tratados nos dois hospitais, com 18 internados durante a noite, incluindo John Lewis, que teve uma fratura no crânio. Marchando para Montgomery Na terça-feira, 9 de março, os manifestantes fizeram uma segunda tentativa, liderados por King, mas voltaram no final da ponte, ganhando o dia com o apelido de "Terça-feira da Reviravolta". Uma terceira tentativa bem-sucedida começou sob a proteção da Guarda Nacional do Alabama (que havia sido colocada sob controle federal pelo presidente Johnson) no domingo, 21 de março, duas semanas após o esforço inicial. Os manifestantes finalmente chegaram a Montgomery na quinta-feira, 25 de março. O projeto de lei dos direitos de voto que King, Lewis e tantos outros líderes dos direitos civis haviam buscado foi assinado em 6 de agosto de 1965.

Em 7 de março de 2015, o Pres. Barack Obama compareceu à comemoração do 50º aniversário do Domingo Sangrento e também sancionou um projeto de lei que concede uma Medalha de Ouro do Congresso aos indivíduos que participaram das três marchas de Selma a Montgomery. O projeto foi originalmente apresentado pelo deputado Terri Sewell do Sétimo Distrito Congressional do Alabama, que inclui Selma e partes de Montgomery. Um projeto complementar foi apresentado pelo senador do Alabama, Jeff Sessions.

Fager, Charles. Selma 1965: A marcha que mudou o sul. Boston: Beacon Press, 1975.


Alabama

O Alabama, que aderiu à união como o 22º estado em 1819, está localizado no sul dos Estados Unidos e é apelidado de & # x201Coração de Dixie. & # X201D A região que se tornou o Alabama foi ocupada por & # xA0aboriginals & # xA0 há cerca de 10.000 anos . Os europeus chegaram à área no século XVI. Durante a primeira metade do século 19, o algodão e o trabalho escravo foram fundamentais para a economia do Alabama. O estado desempenhou um papel fundamental na Guerra Civil Americana, sua capital, Montgomery, foi a primeira capital da Confederação. Após a guerra, a segregação de negros e brancos prevaleceu em grande parte do sul. Em meados do século 20, o Alabama estava no centro do Movimento dos Direitos Civis americanos e foi o lar de eventos importantes como o boicote aos ônibus de Montgomery. No início do século 21, a economia do estado & # x2019 foi alimentada em parte por empregos na indústria aeroespacial, agricultura, produção de automóveis e no setor de serviços.

Data do Estado: 14 de dezembro de 1819

Capital: Montgomery

População: 4,779,736 (2010)

Tamanho: 52.420 milhas quadradas

Apelido (s): The Yellowhammer State The Heart of Dixie The Cotton State

Lema: Audemus jura nostra defendere (& # x201CNós ousamos manter nossos direitos & # x201D)


A mulher invencível, Selma Blair

Selma Blair ganhou fama como uma das artistas mais aclamadas de sua geração. Hoje ela não é apenas uma atriz, mas uma defensora, e pode ser o maior papel de sua vida.

Muito antes de nos conhecermos, pensei que sabia quem era Selma Blair. Como um aficionado pela cultura pop, I & rsquod assistia seu trabalho e eu acreditava que poderia supor como era sua vida através de fotos no tapete vermelho, capas de revistas e telas de cinema. Cheguei à maioridade e Blair chegou ao estrelato em uma era anterior às mídias sociais, quando os fãs colocavam figuras públicas em um pedestal e projetavam grandeza em cada momento. Recentemente, em uma noite de sábado, Blair e eu nos conhecemos no Zoom. Ela estava empoleirada em frente a uma parede azul em sua casa em Los Angeles, usando um vestido de lantejoulas de sonho Molly Goddard, com um joelho puxado para o peito. Eu estava em um quarto de hotel em Nova York, usando meu melhor lábio vermelho e aprendendo rapidamente o quão errado eu estava.

Em uma conversa, Blair é maravilhosamente humana. Claro, você sabe que ela é uma estrela de cinema, mas desde que ela revelou seu diagnóstico de esclerose múltipla no Instagram em 2018, Blair se tornou mais do que apenas sua profissão, ela tem sido uma luz para muitas pessoas com deficiência. Depois de sua revelação, eu fui uma das muitas pessoas com deficiência que se sentiram vistas, compreendidas e, estranhamente, esperançosas. Como uma figura pública que tem sido aberta sobre sua deficiência e as maneiras como ela pode ser bela e frustrante, ela abriu espaço para muitos de nós fazermos o mesmo. Mais importante, ela é uma pessoa plena cuja vida inclui sua doença, mas ela não é apenas definida por ela. Blair é uma atriz mundialmente famosa, alguém com esclerose múltipla, uma idiota, uma amante da beleza, um fashionista e uma mãe feroz. O fato de ser capaz de ser todas essas coisas ao mesmo tempo e em voz alta faz com que ela se sinta algo mais do que a soma de suas partes, algo como um mensageiro de esperança.

Freqüentemente, quando há qualquer menção à deficiência na esfera pública, isso serve para criar narrativas sobre pessoas com deficiência que descobrem que seu único propósito é fazer com que as pessoas sem deficiência se sintam melhor sobre suas vidas. Nessas narrativas, as pessoas com deficiência tornam-se ferramentas usadas para promover a ideia de que a deficiência é inerentemente errada ou lamentável. Esta não será essa narrativa. Se fosse, seria um barateamento de quem é Blair. Sua verdade deu a muitos de nós a chance de sonhar mais alto, de ver que também pertencemos à televisão, às telas de cinema e aos tapetes vermelhos. Nós pertencemos, e ela também.

"Estou ciente de que meus desafios afetam outras pessoas esperançosas ou isoladas e alguns deles podem ser esnobes alegres como eu", diz Blair. “Fico muito confortável em meu corpo, principalmente porque agora estou fazendo uma conexão positiva mais profunda com ele. Estou fascinado por este corpo e esta vida. Sinto-me humilde e feliz por ser uma inspiração para as pessoas. & Rdquo

Uma das primeiras coisas que discutimos é a beleza. Não simplesmente ter uma boa aparência para os outros, embora não haja nada de errado com isso, mas nosso desejo de ter uma boa aparência e sentir-se bem porque é o que merecemos. O problema da beleza para Blair é que ela pode afetar a forma como nos vemos, e isso não é frívolo. Importa.

"Maquiagem não é trivial para mim. Se alguma coisa move a agulha para mim na minha vida, é minha linda pintura de guerra. & Rdquo

"Eu fui inventada por alguns dos maquiadores mais famosos desde que comecei a atuar, e me senti tão transformada por sua maquiagem que realmente me tornei uma pessoa diferente", diz ela. & ldquoFoi um superpoder para mim, e quero dizer isso. Maquiagem não é trivial para mim. Se alguma coisa mover a agulha para mim em minha vida & mdasheven antes do meu diagnóstico ou desafios & mdashit é minha linda pintura de guerra. & Rdquo

Ela acrescenta: “Não me importo se meus músculos ficarem presos na interseção de um sinal cerebral lento. Só quero que essas palavras saiam de lábios cobertos de brilho Chanel. & Rdquo

A maquiadora Gucci Westman trabalhou com Blair em projetos como um cover de italiano Voga mais recentemente, a dupla colaborou em uma campanha de caridade chamada Natural Beauties, que contou com 13 embaixadores da marca de beleza Westman & rsquos. E embora Westman não consiga se lembrar bem de quando conheceu Blair, ela deixou claro o que a tornou perfeita para a campanha.

“Eu realmente queria abordar esta lista de pessoas diversas que são extraordinárias por si mesmas”, diz Westman. & ldquoSelma foi a primeira pessoa a quem perguntamos. Ela é uma grande contadora de histórias e uma grande atriz. Adoramos deixá-la ir e ver o que ela faria. & Rdquo

Blair nasceu em 1972 nos arredores de Detroit, a caçula de quatro irmãs, e começou a atuar no ensino médio. Depois de se mudar para a cidade de Nova York, ela começou a estudar seriamente atuação e conseguiu papéis em comerciais, sitcoms e filmes. Seu primeiro papel principal foi em Strong Island Boys, um filme da maioridade de 1997, mas sua descoberta veio em 1999, quando ela interpretou Cecile Caldwell, a filha ingênua de alpinistas sociais, em Intenções cruéis, a reimaginação de Les Liaisons Dangereuses jogado entre adolescentes no Upper East Side. o Novo York Times chamou o filme de & ldquofaintly ridículo & rdquo, mas foi um sucesso de bilheteria e tornou-se um marco de geração. Blair e sua co-estrela Sarah Michelle Gellar ganharam o famoso prêmio MTV Movie de Melhor Beijo para comemorar seu beijo na tela. (Em dezembro passado, para marcar o 20º aniversário do prêmio, a dupla recriou o beijo com uma atualização muito recente: uma divisória de acrílico entre eles.)

A partir daí, Blair passou a se tornar uma presença confiável em comédias românticas (Legalmente Loira e meu favorito pessoal, A coisa mais doce) e filmes de ação (ela estrelou em 2004 & rsquos Rapaz do inferno e emprestou sua voz para sequências de TV e videogames). Ela fez um filme para John Waters (Uma vergonha suja) e estrelou ao lado de Molly Shannon em uma adaptação americana da série cult australiana Kath & amp Kim. Blair se tornou o tipo de atriz que você torce, graças ao seu ritmo cômico fácil e capacidade de ser engraçada, sexy, charmosa ou malvada, dependendo do que o roteiro exige.

Suas escolhas foram ponderadas e mdasheven se algumas, como Legalmente Loira, que completa 20 anos este ano, só hoje estão sendo comemorados com seriedade e não tratados como prazeres irônicos. & ldquoLegalmente Loira é um daqueles filmes em Technicolor de Hollywood que realmente ultrapassa o tempo ”, diz Blair. & ldquoAgora vemos as coisas com lentes diferentes, e todas essas coisas [o filme retrata] são celebrações do espírito humano. It & rsquos vestido de rosa e penas e glitter, mas ele & rsquos atraente e gentil. Eu amo que o mundo & rsquos mais assim. & Rdquo

Na verdade, muitos dos filmes de Blair & rsquos r & eacutesum & eacute subverteram as ideias de Hollywood e viraram tropas misóginas em suas cabeças. Em conversas sobre filmes que se sustentam porque estão à frente de seu tempo, o trabalho de Blair & rsquos é freqüentemente mencionado que ela teve uma das carreiras mais consideradas de sua geração de estrelas.

Blair levou o que parecia uma vida encantadora. Em 2011 ela se tornou mãe, quando seu filho Arthur nasceu. (Seu pai é o ex dela, o estilista Jason Bleick.) Nos anos seguintes, ela estrelou na série FX Controle de raiva, ela interpretou Kris Jenner em uma temporada de Ryan Murphy e rsquos American Crime Story, ela ganhou uma indicação ao Grammy por sua narração de uma adaptação de áudio de O Diário de Anne Frank, e ela estrelou campanhas de moda para marcas como Chanel, Miu Miu e Gap.

Em fevereiro de 2018, no entanto, ela soube pela primeira vez que algo estava realmente errado. Blair estava passeando em um desfile da New York Fashion Week para Christian Siriano quando notou uma perda de sensibilidade na perna. Ela havia notado sintomas semelhantes antes, mas os considerou problemas menores e não sinais de algo significativo.

“Foi naquela passarela, com a emoção de andar no desfile, que de repente perdi a sensibilidade na perna esquerda”, diz ela. & ldquoMas eu estava em uma pista e pensando, o que eu faço? & rdquo

Em outubro daquele ano, Blair revelou seu diagnóstico ao mundo via Instagram, escrevendo, & ldquoEu sou deficiente. Eu caio às vezes. Eu deixo cair coisas. Minha memória está nebulosa.E meu lado esquerdo está pedindo direções de um GPS quebrado. & Rdquo

The Essential Selma Blair

Uma breve história de seus momentos mais memoráveis ​​na tela e fora dela.

"Então, é como uma sociedade secreta?" Blair perguntou a Sarah Michelle Gellar em Cruel Intentions, em que as duas deram um beijo premiado.

Em 2001, Blair interpretou Vivian Kensington em Legalmente Loira, nos lembrando que namorados mauricinhos não são confiáveis.

Para sempre o curinga, Blair mostrou seu lado obsceno como Caprice Stickles no filme de John Waters de 2004, A Dirty Shame.

Em 2005, Karl Lagerfeld escalou Blair para uma campanha da Chanel, estabelecendo-a como uma figura global de moda.

Em 2019 e mdashsoon, depois de ela anunciar seu diagnóstico, & mdashBlair ganhou as manchetes quando ela apareceu na festa do Oscar da Vanity Fair com sua bengala.

Ela foi recebida com o apoio de seus fãs, e a escolha ativa que ela fez & mdashand continua a fazer & mdashto ser aberta sobre a realidade de sua condição está salvando vidas. Blair optou por ser transparente sobre suas lutas e sucessos, da mesma forma que apareceu em 2019 Vanity Fair Festa do Oscar com uma bengala, ela tem sido vocal nas redes sociais, postando fotos de sua queda de cabelo após a quimioterapia e explicando pacientemente seus sintomas que ela emprestou sua celebridade a causas filantrópicas como Race to Erase MS.

Compartilhar sua doença com o público deu a Blair uma nova dimensão, mas isso não significava que aquelas que sabíamos iriam desaparecer. Ela ainda está linda e boba e está procurando uma maneira de deixar sua marca. Falando sobre a noite em que trouxe sua bengala no tapete vermelho, ela diz: & ldquoFoi um acéfalo e não havia escolha. & Rdquo Ela precisava de ajuda para caminhar, mas o glamour que acrescentou era completamente, deliciosamente opcional & mdashher manicure monogramou a bengala com esmalte de gel e joias. "Não tinha estado no tapete vermelho por tanto tempo e agora estava chegando", diz ela. & ldquoEu sabia, desde o meu diagnóstico, que as pessoas poderiam estar assistindo. Não sabia se seria esquecido e o último no tapete vermelho. & Rdquo

Ela não foi esquecida. Seu visual naquela noite ganhou as manchetes, e ela não parou por aí. Siriano, um amigo e colaborador frequente, diz: & ldquoEu quero ter certeza de que o que ela usa ainda é ela. Ela ainda adora se divertir com a moda e se vestir bem. Tentamos tornar as coisas mais fáceis para garantir que os zíperes estão funcionais e que ela pode fazer as coisas sozinha. Eu a vesti para uma festa de gala em que ela estava sendo homenageada não faz muito tempo, e fizemos um terno sem fechos. Ainda nos divertimos. Ainda podemos ter ótimos momentos de moda. & Rdquo

Hoje, o Instagram é onde Blair está servindo seus looks mais divertidos & mdashwhether ela & rsquos brincando com seu cavalo, Mr. Nibbles, posando com um chapéu preto e chinelos de rubi, ou saindo com seu filho na piscina & mdashplay com a cor e textura de suas roupas e confeccionando o olho perfeito para acompanhá-lo. No final deste ano, ela estará de volta às telas quando for um documentário, Apresentando, Selma Blair, transmite em Discovery +. O filme é um olhar inflexível e engraçado sobre sua vida, as pessoas que cuidam dela, as realidades das coisas desconhecidas que o futuro pode trazer e a alegria, a exaustão e a tolice da doença.


Alabama: trilha histórica nacional de Selma a Montgomery


A Trilha Histórica Nacional de Selma a Montgomery foi criada pelo Congresso em 1996 para comemorar os eventos, as pessoas e a rota da Marcha dos Direitos Votantes de 1965 no Alabama. A rota também é designada como National Scenic Byway / All-American Road. Os visitantes são incentivados a dirigir pela rota histórica de Selma a Montgomery Alabama, ver os locais significativos ao longo da trilha de 54 milhas e participar dos eventos especiais das trilhas durante todo o ano.

A trilha histórica nacional de 54 milhas de comprimento começa na Igreja Metodista Episcopal Africana (AME) Brown Chapel em Selma e depois segue as rotas históricas de 1965 de Selma a Montgomery marchas de direitos de voto pela cidade e para o leste ao longo da US Highway 80 através do Condado de Dallas e Condado de Lowndes. Atravessando o condado de Montgomery, a trilha continua na cidade de Montgomery e termina no Capitólio do Estado do Alabama. Os centros de interpretação estão localizados em Selma e White Hall (no meio do caminho no condado de Lowndes) e um terceiro centro está programado para desenvolvimento em Montgomery para fornecer serviços aos visitantes e interpretação da trilha histórica nacional e a história do movimento do direito de voto em Selma.

O Centro Interpretativo Selma abriu suas portas ao público em março de 2011 e serve como centro de boas-vindas à trilha, localizada aos pés da Ponte Edmund Pettus. O centro oferece vídeo, exposições e uma pequena livraria. Além disso, o centro oferece uma vista deslumbrante da Ponte Edmund Pettus, que é famosa por ser o cenário do Domingo Sangrento e serve como foco para o Jubileu de Cruzamento da Ponte anual de Selma.

No ponto médio da trilha em White Hall, Alabama, os visitantes do Lowndes County Interpretive Center podem aprender a história da Selma to Montgomery March assistindo a um filme de 25 minutos dentro do teatro e conectando as histórias e eventos por meio de exposições em museus, fotografias, e trilha para caminhada ao ar livre. O centro foi o primeiro de três centros planejados de visitantes do Serviço Nacional de Parques ao longo da rota da trilha e está aberto desde agosto de 2006.

Vários edifícios, estruturas e locais históricos sobreviventes também estão intimamente associados à trilha histórica nacional, incluindo a Capela Brown A.M.E. Igreja em Selma (o ponto de partida para as marchas pelo direito de voto e designada um marco histórico nacional em 1982) a Primeira Igreja Batista (sede do Comitê Coordenador Não-Violento dos Estudantes durante o movimento pelo direito de voto em Selma) a Ponte Edmund Pettus que inclui o confronto do “Domingo Sangrento” local (designado um marco histórico nacional em 2013) o Dallas County Court House (o destino para a maioria das marchas durante o movimento pelo direito de voto em Selma) “Tent City” em White Hall quatro locais de acampamento ao longo da rota da marcha (notavelmente a cidade de Saint Jude, um complexo de serviços sociais católicos que foi o local do último acampamento e do comício “Stars for Freedom”), o Capitólio Estadual do Alabama e a Igreja Batista Dexter Avenue King Memorial em Montgomery (área de palco para o comício de encerramento).

Hoje, a trilha histórica nacional de Selma a Montgomery é um testemunho duradouro da longa luta e dos sacrifícios feitos por muitos indivíduos para preservar o direito de voto como pedra angular fundamental da democracia americana. A trilha histórica nacional de Selma a Montgomery foi selecionada para inclusão na Rede Africano-Americana de Direitos Civis em outubro de 2019.


Conteúdo

Salma Hayek Jiménez nasceu em Coatzacoalcos, Veracruz, México. [9] Seu pai, Sami Hayek Domínguez, é um mexicano libanês, [10] com seus ancestrais vindos da cidade de Baabdat, no Líbano, uma cidade que Salma e seu pai visitaram em 2015 para promover seu filme O Profeta de Kahlil Gibran. [11] [12] [13] [14] Ele possui uma empresa de equipamentos industriais e é um executivo de uma empresa de petróleo no México, [9] que já concorreu a prefeito de Coatzacoalcos. [15] [16] Sua mãe, Diana Jiménez Medina, é uma cantora de ópera e caçadora de talentos, sendo uma mexicana de ascendência espanhola. Em entrevista em 2015 com Un Nuevo Día durante uma visita a Madrid, Hayek descreveu-se como cinquenta por cento libanesa e cinquenta por cento espanhola, afirmando que a sua avó / bisavós maternos eram espanhóis. [10] [17] [18] [19] Seu irmão mais novo, Sami (nascido em 1972), é designer de móveis. [9]

Hayek foi criado em uma família católica rica e devota, [20] e aos 12 anos optou por frequentar a Academia do Sagrado Coração em Grand Coteau, Louisiana. [10] Na escola, ela foi diagnosticada com dislexia. [21] Ela frequentou a universidade na Universidad Iberoamericana, onde estudou Relações Internacionais. [10] Em uma entrevista de 2011 com V revista Hayek mencionou que ela já foi uma imigrante ilegal nos Estados Unidos, embora não tenha sido por um longo período de tempo. [22]

No México

Aos 23 anos, Hayek conseguiu o papel-título em Teresa (1989), uma novela mexicana de sucesso que a tornou uma estrela no México. [23] Em 1994, Hayek estrelou o filme El Callejón de los Milagros (Miracle Alley), que ganhou mais prêmios do que qualquer outro filme na história do cinema mexicano. Por sua atuação, Hayek foi indicada ao Prêmio Ariel. [24]

Primeiros trabalhos de atuação em Hollywood

Em 1991 Hayek mudou-se para Los Angeles para seguir uma carreira no cinema, [25] e estudar atuação com Stella Adler, [26] [27] tendo fluência limitada em inglês e dislexia. [28] Depois de fazer uma pequena participação no filme de 1993 Mi vida loca, ela foi notada pelo diretor Robert Rodriguez [25] e sua co-produtora e então esposa, Elizabeth Avellan, logo deu a Hayek um papel de protagonista ao lado de Antonio Banderas em 1995 Desesperado. [10] [25] Ela seguiu seu papel em Desesperado com um breve papel como uma rainha vampira em Do anoitecer ao Amanhecer, no qual ela realizou uma dança erótica de cobra de mesa. [29] [30]

Hayek teve um papel de protagonista ao lado de Matthew Perry na comédia romântica de 1997 Tolos se apressam. Em 1999, ela co-estrelou em Will Smith's Faroeste selvagem. Ela também desempenhou um papel coadjuvante em Kevin Smith's Dogma filme como Serendipity. [10] Em 2000, Hayek teve uma atuação não creditada ao lado de Benicio del Toro em Tráfego. [31] Em 2003, ela reprisou seu papel de Desesperado aparecendo em Era uma vez no México, o filme final do Trilogia Mariachi. [32]

Dirigir, produzir e atuar

Por volta de 2000, Hayek fundou a produtora de filmes Ventanarosa, por meio da qual produz projetos para cinema e televisão. Seu primeiro longa como produtora foi em 1999 El Coronel No Tiene Quien Le Escriba, Seleção oficial do México para inscrição de Melhor Filme Estrangeiro no Oscar. [33]

Frida, co-produzido por Hayek, foi lançado em 2002. Estrelado por Hayek como Frida Kahlo e Alfred Molina como seu marido infiel, Diego Rivera, o filme foi dirigido por Julie Taymor e contou com uma comitiva de estrelas em papéis secundários e secundários (Valeria Golino , Ashley Judd, Edward Norton, Geoffrey Rush) e participações especiais (Antonio Banderas). Ela recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz por sua atuação. [10]

Na época das borboletas é um longa-metragem de 2001 baseado no livro de Julia Álvarez de mesmo nome, que cobre a vida das irmãs Mirabal. No filme, Salma Hayek interpreta uma das irmãs, Minerva, e Edward James Olmos interpreta o ditador dominicano Rafael Leónidas Trujillo, a quem as irmãs se opuseram. [34]

Em 2003, Hayek produziu e dirigiu O Milagre Maldonado, um filme da Showtime baseado no livro de mesmo nome, que lhe rendeu um prêmio Emmy Diurno de Melhor Direção em Especial para Crianças / Jovens / Família. [35] Em dezembro de 2005, ela dirigiu um videoclipe para Prince, intitulado "Te Amo Corazon" ("Eu te amo, querida"), que apresentava Mía Maestro. [36]

Hayek foi um produtor executivo de Betty Feia, série de televisão que foi ao ar em todo o mundo de 2006 a 2010. Hayek adaptou a série para a televisão americana com Ben Silverman, que adquiriu os direitos e roteiros da novela colombiana Yo Soy Betty La Fea em 2001. Originalmente planejado como uma sitcom de meia hora para a NBC em 2004, o projeto seria mais tarde escolhido pela ABC para a temporada 2006–2007 com Silvio Horta também produzindo. Hayek estreou como convidado em Betty Feia como Sofia Reyes, editora de revista. Ela também teve uma participação especial interpretando uma atriz na novela dentro do show. O show ganhou um Globo de Ouro de Melhor Série de Comédia em 2007. A atuação de Hayek como Sofia resultou em uma indicação para Melhor Atriz Convidada em Série de Comédia no 59º Primetime Emmy Awards. [37]

Em abril de 2007, Hayek finalizou as negociações com a MGM para se tornar a CEO de sua própria produtora de filmes com tema latino, Ventanarosa. [38] No mês seguinte, ela assinou um contrato de dois anos com a ABC para que a Ventanarosa desenvolvesse projetos para a rede. [39]

Hayek interpretou a esposa do personagem de Adam Sandler na comédia de amigos Adultos, que também co-estrelou Chris Rock e Kevin James. [40] Por insistência dele, Hayek co-estrelou com Antonio Banderas no Shrek filme spin-off O Gato de Botas como a voz da personagem Kitty Softpaws, que atua como a contraparte feminina e interesse amoroso do Gato de Botas. [41] Em 2012, Hayek dirigiu Jada Pinkett Smith no videoclipe "Nada Se Compara". [42] [43] Ela reprisou seu papel em Gente Grande 2, que foi lançado em julho de 2013.

No San Diego Comic-Con de 2019, foi anunciado que Hayek estrelaria como Ajak no filme Marvel Cinematic Universe Eternos, dirigido por Chloé Zhao e com estreia marcada para os cinemas nos Estados Unidos em 5 de novembro de 2021. [44]

Trabalho promocional

Hayek é porta-voz da Avon Cosméticos desde fevereiro de 2004. [45] Ela foi porta-voz da Revlon em 1998. Em 2001, ela desfilou para a Chopard e apareceu em anúncios da Campari em 2006, fotografados por Mario Testino. [46] Em 3 de abril de 2009, ela ajudou a apresentar La Doña, um relógio da Cartier inspirado na atriz mexicana María Félix. [47]

Hayek trabalhou com a Procter & amp Gamble Company e o UNICEF para promover o financiamento (por meio da venda de fraldas descartáveis) de vacinas contra o tétano materno e neonatal. Ela é uma porta-voz global da parceria Pampers / UNICEF 1 Pacote = 1 Vacina para ajudar a aumentar a conscientização sobre o programa. [48] ​​A parceria envolve a Procter & amp Gamble doando o custo de uma vacina contra o tétano (aproximadamente 24 centavos) [49] para cada embalagem de Pampers vendida. [50]

Em 2008, Hayek foi cofundador do programa de entrega de suco da Juice Generation, Cooler Cleanse. [51] [52] Em 2017, ela e o fundador da Juice Generation, Eric Helms, lançaram o serviço de entrega de assinatura de beleza Blend It Yourself, baseado nos elixires pessoais de beleza de Hayek. Ele fornece aos assinantes o smoothie orgânico congelado e os ingredientes da tigela de açaí, alguns dos quais também podem ser aplicados como máscaras faciais. [51] [53] Ela também escreveu o prefácio do livro de 2014 de Helms The Juice Generation: 100 receitas para sucos frescos e superalimentos Smoothies. [54]

Em 2011, Hayek lançou sua própria linha de cosméticos, produtos para a pele e cabelos, chamada Nuance por Salma Hayek, para ser vendida nas lojas CVS na América do Norte. [55] Hayek também foi apresentado em uma série de comerciais em espanhol de carros Lincoln. [56]

Ativismo

O trabalho de caridade de Hayek inclui aumentar a conscientização sobre a violência contra as mulheres e a discriminação contra os imigrantes. [57] Em 19 de julho de 2005, Hayek testemunhou perante o Comitê do Senado dos Estados Unidos sobre o Judiciário apoiando a reautorização da Lei de Violência Contra as Mulheres. [58] Em fevereiro de 2006, ela doou US $ 25.000 para um abrigo para mulheres agredidas em Coatzacoalcos, México, e outros US $ 50.000 para grupos contra a violência doméstica baseados em Monterrey. [59] Hayek é um membro do conselho da V-Day, a instituição de caridade fundada pela dramaturga Eve Ensler. No entanto, Hayek afirmou que ela não é uma feminista. [60] Posteriormente, ela revisou sua postura sobre isso, afirmando: "Eu sou uma feminista porque muitas mulheres incríveis me fizeram quem eu sou hoje. (.) Mas - não deveria ser apenas porque eu sou uma mulher". [61]

Hayek também defende a amamentação. Durante uma viagem de investigação da UNICEF a Serra Leoa, ela amamentou um bebê de uma semana com fome, cuja mãe não conseguia produzir leite. [62] Ela disse que fez isso para reduzir o estigma associado à amamentação e para incentivar a nutrição infantil. [63]

Em 2010, o trabalho humanitário de Hayek rendeu-lhe uma indicação ao prêmio VH1 Do Something. [64] Em 2013, Hayek lançou com Beyoncé e Frida Giannini uma campanha da Gucci, "Chime for Change", que visa espalhar o empoderamento feminino. [65]

Para o Dia Internacional da Mulher de 2014, Hayek foi uma das artistas signatárias da carta da Amnistia Internacional ao então primeiro-ministro britânico David Cameron, fazendo campanha pelos direitos das mulheres no Afeganistão. [66] Após sua visita ao Líbano em 2015, Hayek criticou a discriminação contra as mulheres lá. [14]

Em 13 de dezembro de 2017, Hayek publicou um artigo de opinião em O jornal New York Times afirmando que ela havia sido assediada e abusada pelo produtor de cinema Harvey Weinstein durante a produção de Frida. [67]

Em 2019, a família Pinault prometeu US $ 113 milhões para apoiar os esforços de reconstrução da Catedral de Notre Dame queimada em Paris, França. [68]

Em 2020, Hayek aumentou a conscientização sobre o desaparecimento de Vanessa Guillen por meio de seu Instagram. [69]

De 7 de abril a 18 de junho de 2006, o Blue Star Contemporary Art Center em San Antonio, Texas, hospedou uma exposição chamada "Solamente Salma" (espanhol para "Only Salma"), consistindo de 16 pinturas de retratos do muralista George Yepes e do cineasta Robert Rodriguez [70] de Hayek como a deusa asteca Itzpapalotl. [71] [72]

Em julho de 2007, The Hollywood Reporter classificou Hayek em quarto lugar em seu Latino Power 50 inaugural, uma lista dos membros mais poderosos da comunidade latina de Hollywood. [73] No mesmo mês, uma pesquisa descobriu que Hayek era a "celebridade mais sexy" entre 3.000 celebridades (homens e mulheres) de acordo com a pesquisa, "65 por cento da população dos EUA usaria o termo 'sexy' para descreva ela". [74] Em 2008, ela foi premiada com o prêmio Women in Film Lucy em reconhecimento à sua excelência e inovação em seus trabalhos criativos que melhoraram a percepção das mulheres por meio da televisão. [75] Em dezembro daquele ano, Entretenimento semanal classificou Hayek em 17º lugar em sua lista das "25 pessoas mais inteligentes da TV". [76]

Hayek foi uma das quinze mulheres selecionadas para aparecer na capa da edição de setembro de 2019 da Vogue britânica, pelo editor convidado Meghan, Duquesa de Sussex. [77]

Hayek é cidadão naturalizado dos Estados Unidos. [78] Ela estudou na Escola de Iluminação de Ramtha [79] e é praticante de ioga.[80] Hayek, que foi criada como católica, afirmou em uma entrevista de 2007 que ela não era mais devota e não acreditava na Igreja, em parte porque ela discordava de práticas como a campanha contra os preservativos na África, onde ela disse que a AIDS e a superpopulação era excessiva, embora ela tenha esclarecido que ainda acreditava em Jesus Cristo e em Deus. [81]

Em 9 de março de 2007, Hayek confirmou seu noivado com o bilionário francês e CEO da Kering, François-Henri Pinault, bem como sua gravidez. Ela deu à luz sua filha Valentina Paloma Pinault em 21 de setembro de 2007 no Cedars-Sinai Medical Center em Los Angeles, Califórnia. [82] [83] [84] Eles se casaram no Dia dos Namorados de 2009 em Paris. [85] Em 25 de abril de 2009, eles renovaram seus votos em Veneza. [86]


Conteúdo

Kristen Jaymes Stewart nasceu em 9 de abril de 1990, em Los Angeles, Califórnia, [1] filha de trabalhadores da indústria do entretenimento. [2] Seu pai americano, John Stewart, é gerente de palco e produtor de televisão que trabalhou para a Fox [3] e no programa Comedy Central @meia-noite. Sua mãe australiana, [4] Jules Mann-Stewart, é supervisora ​​de roteiro e também dirigiu o filme de 2012 K-11. [5] Jules foi adotado por um casal judeu na Califórnia, Norma e Ben Urman, em 1953 um teste de DNA mostrou que um dos avós maternos biológicos de Kristen era judeu Ashkenazi. [6] Stewart tem um irmão mais velho, Cameron B. Stewart, e dois irmãos adotivos, Dana e Taylor. [7] Em 2012, sua mãe pediu o divórcio após 27 anos de casamento. [3]

Stewart frequentou escolas locais até a sétima série. À medida que se envolvia mais com a atuação, ela continuou seus estudos à distância até se formar no ensino médio. [8] [9] Já que ela foi criada em uma família que trabalha na indústria do entretenimento como não atores, Stewart pensou que ela se tornaria uma roteirista ou diretora, mas nunca considerou ser uma atriz. Ela lembrou: "Eu nunca quis ser o centro das atenções - eu não era aquela 'quero ser famosa, quero ser uma atriz', filha. Nunca procurei atuar, mas sempre pratiquei meu autógrafo porque amo canetas. Eu escreveria meu nome em tudo. " [10]

Década de 2000

Stewart começou a atuar aos oito anos, depois que um agente a viu atuar na peça de Natal de sua escola primária. [11] Depois de fazer testes por um ano, ela conseguiu seu primeiro papel com um pequeno papel não falante no filme de televisão do Disney Channel O décimo terceiro ano. [12] Seu próximo filme foi Os Flintstones em Viva Rock Vegas, onde ela interpretou a "garota do lançamento do anel". [12] Ela também apareceu no filme independente A Segurança de Objetos (2001), como a filha moleca de uma mãe solteira problemática (Patricia Clarkson). Stewart também interpretou uma filha moleca diabética de uma mãe divorciada (Jodie Foster) no filme de suspense Sala do pânico (2002), dirigido por David Fincher. Ela foi indicada ao Young Artist Award por sua atuação. [13] Seguindo o sucesso de Sala do pânico, Stewart foi escalado para outro thriller, Cold Creek Manor (2003), no papel da filha dos personagens de Dennis Quaid e Sharon Stone. Ela foi indicada novamente para o Young Artist Award por sua atuação. [13] Neste ponto de sua carreira, ela começou a estudar em casa por causa de sua programação irregular.

Aos 14 anos, o primeiro papel principal de Stewart foi na comédia de ação infantil Catch That Kid (2004), ao lado de Max Thieriot e Corbin Bleu. Naquele ano, Stewart também interpretou o papel de Lila no thriller, Ressaca (2004). Stewart estrelou o filme para a televisão Lifetime / Showtime Falar (2004), baseado no romance homônimo de Laurie Halse Anderson. Stewart, de 13 anos na época das filmagens, interpretou uma caloura do ensino médio, Melinda Sordino, que quase parou de falar depois de ser estuprada. Seu desempenho foi amplamente elogiado, com O jornal New York Times afirmando "Ms. Stewart cria um personagem convincente cheio de dor e turbulência." [14] Stewart apareceu no filme de aventura e fantasia Zathura: uma aventura no espaço (2005), no papel de Lisa Budwing, a irresponsável irmã mais velha de dois meninos. Durante o jogo de tabuleiro, eles transformam sua casa em uma espaçonave voando incontrolavelmente no espaço sideral. O filme foi elogiado pela crítica, mas o desempenho de Stewart não atraiu muita atenção da mídia. Sua personagem fica imobilizada durante a maior parte do filme. [15] No ano seguinte, ela interpretou a personagem Maya em Pessoas ferozes (2006), dirigido por Griffin Dunne. Depois desse filme, ela recebeu o papel principal de Jess Solomon no filme de suspense sobrenatural Os mensageiros.

Stewart apareceu como a adolescente Lucy Hardwicke em Na terra das mulheres (2007), um drama romântico estrelado por Meg Ryan e Adam Brody. O filme, assim como a performance de Stewart, recebeu críticas mistas. Naquele mesmo ano, Stewart teve um pequeno papel na adaptação dirigida por Sean Penn Na selva. Por sua interpretação de Tracy - uma cantora adolescente que tem uma queda pelo jovem aventureiro Christopher McCandless (interpretado por Emile Hirsch) - Stewart recebeu críticas mistas. Enquanto Salon.com considerou seu trabalho uma "performance robusta e sensível", e o Chicago Tribune observou que ela se saiu "muito bem com o esboço de um papel", Variedade O crítico Dennis Harvey disse: "Não está claro se Stewart pretende interpretar a hippie Tracy como insípida, ou se simplesmente parece ser assim". [16] [17] [18] O filme recebeu uma indicação ao Screen Actors Guild de Melhor Desempenho de um Elenco em um Filme. Depois de Na selva, Stewart teve uma participação especial em Saltador e também apareceu em O que acabou de acontecer, que foi lançado em outubro de 2008. [19] Ela co-estrelou em Os Comedores de Bolo, um filme independente que foi exibido apenas em festivais de cinema. Tanto o filme quanto a performance de Stewart receberam muitas críticas positivas. [20] O crítico Bill Goodykoontz de A República do Arizona disse que Stewart "realmente brilha. Ela se destaca em ambos os aspectos da performance, dando a Georgia uma força que desafia qualquer tipo de pena que alguém possa sentir por ela, sem nos deixar esquecer sua vulnerabilidade". [21]

Em 16 de novembro de 2007, a Summit Entertainment anunciou que Stewart interpretaria a personagem principal Isabella "Bella" Swan no filme Crepúsculo, baseado no romance best-seller de Stephenie Meyer de mesmo nome. [22] Stewart estava no set de Adventureland quando a diretora Catherine Hardwicke a visitou para um teste informal de cinema, que "cativou" o diretor. [23] Ela estrelou ao lado de Robert Pattinson, que interpreta Edward Cullen, seu namorado vampiro. O filme começou a ser produzido em fevereiro de 2008 e terminou as filmagens em maio de 2008. Crepúsculo foi lançado internamente em 21 de novembro de 2008. [24] O desempenho de Stewart recebeu críticas mistas com alguns críticos descrevendo-a como "a escolha de elenco ideal" e elogiando-a por transmitir "o distanciamento de Bella, bem como sua necessidade de explodir", outros criticaram sua atuação por ser "dura" e falta de variedade em suas expressões faciais, que eles descreveram como "em branco". [25] [26] Ela foi indicada quatro vezes, três anos consecutivos (2003-2005) e em 2008 para o Young Artist Award.

Ela recebeu elogios por seu papel em Adventureland (2009), um filme de comédia-drama escrito e dirigido por Greg Mottola e coestrelado por Jesse Eisenberg. O crítico James Berardinelli disse, "Stewart é mais do que meramente atraente neste papel - ela torna Em uma mulher totalmente realizada, e alguns dos resultados de desenvolvimento mais intrincados do que a câmera observa nos olhos de Stewart." [27] Kenneth Turan do Los Angeles Times disse Stewart era "linda, enigmática e muito experiente". [28] e James Rocchi, do MSN Movies, afirmou: "O poder assustador e vulnerável de Stewart é usado com um efeito agradável." [29] Stewart reapareceu como Bella no Crepúsculo sequela de, Lua Nova, mais uma vez recebendo críticas mistas por seu desempenho. Jordan Mintzer de Variedade chamou Stewart de "o coração e a alma do filme" e elogiou-a por dar "peso e profundidade ao diálogo. Ela faz as feridas psicológicas de Bella parecerem reais". [30] Por outro lado, Manohla Dargis de O jornal New York Times disse que o "blues de garota solitária logo se torna cansativo", [31] e Bill Goodykoontz de A República do Arizona afirmou "Stewart é uma grande decepção. Ela suga a energia do filme". [32] Ela reprisou este papel no terceiro filme de Twilight, Eclipse.

Década de 2010

No 82º Oscar, Stewart e Crepúsculo a co-estrela Taylor Lautner apresentou um tributo em homenagem ao gênero de filmes de terror. [33] Em 2009, Stewart estrelou em O lenço amarelo, que estreou no Festival de Cinema de Sundance e foi lançado nos cinemas em 2010 pela Samuel Goldwyn Films. Ela também estrelou ao lado de James Gandolfini em Bem-vindo ao Rileys, que estreou no Festival de Cinema de Sundance em janeiro de 2010. Em 2010, Stewart interpretou a estrela do rock Joan Jett em Os fugitivos, filme biográfico da banda titular da escritora e diretora Floria Sigismondi. [34] Stewart se reuniu com Jett no Ano Novo de 2008-2009 para se preparar para o papel que ela pré-gravou canções em um estúdio para o filme. [35] Ela recebeu elogios por seu desempenho: o Metro Times escreveu: "Acontece que Stewart é realmente muito bom em capturar a arrogância de garota fria e dura, mas legal de Jett, adicionando os toques necessários de vulnerabilidade que a transformam em uma performance incrível. Stewart é uma verdadeira estrela do rock aqui." [36] Além disso, A. O. Scott de O jornal New York Times observou "Ms. Stewart, vigilante e despretensiosa, dá ao filme sua coragem e alma." [37] No mesmo ano, Stewart foi listada como a atriz mais bem paga em Vanity Fair 's "Lista dos Melhores Vencedores de Hollywood em 2010", com um ganho estimado de $ 28,5 milhões por seus papéis no cinema em 2010. [38] Ela ganhou o BAFTA Rising Star Award em 2010 e recebeu o Prêmio do Festival Internacional de Cinema de Milão de Melhor Atriz em 2011 para Bem-vindo ao Rileys (2010).

Stewart foi listada como a atriz mais bem paga do Vanity Fair "Hollywood Top Earners List of 2010", com ganhos estimados de $ 28,5 milhões. [38] Em 2011, ela foi nomeada número um em Forbes 'lista dos "melhores atores de Hollywood para o fanfarrão". [39] Forbes também a classificou como a atriz mais bem paga do mundo em 2012, com ganhos totais de US $ 34,5 milhões. [40] O quarto Crepúsculo filme, Breaking Dawn - Parte 1, foi lançado em 18 de novembro de 2011. Apesar de o filme ter recebido críticas mistas e negativas, o desempenho de Stewart foi elogiado. Gabriel Chong chamou o trabalho de Stewart de "hipnotizante" e disse que ela "torna [Bella] cada emoção profundamente sentida que vai de alegria, trepidação, ansiedade, angústia e, acima de tudo, determinação quieta e resoluta." [41] The Village Voice 's Dan Konis disse que Stewart "minimiza lindamente" o papel. [42] Certos críticos acharam a química de Stewart com Pattinson faltando e disseram que a relação entre seus personagens saiu como uma "farsa" na tela, ou que nenhum dos três protagonistas foi convincente em seu papel. [43] [44] Em 2012, Stewart assinou com ela Amanhecer Parte 2 vestido e deu para um leilão CharityBuzz beneficiando Sandy Relief Fund da Fundação Robin Hood, que fornece suporte de longo prazo para aqueles afetados pelo furacão Sandy.

Ela concluiu o papel de Bella Swan na última parcela da série, Amanhecer Parte 2, em novembro de 2012. O filme, apesar da recepção mista da crítica, foi um sucesso de bilheteria, arrecadando quase $ 830 milhões em todo o mundo, tornando-se o 40º filme de maior bilheteria, [45] e o filme de maior bilheteria do Crepúsculo Series. No Rotten Tomatoes, o filme atualmente possui uma classificação de podridão de 48%, com base em 174 resenhas com o consenso de que: "É o capítulo mais agradável de A saga Crepúsculo, mas isso não é o suficiente para fazer Amanhecer Parte 2 vale a pena assistir aos cinéfilos que ainda não se contam entre os convertidos da franquia. "[46] Em 6 de dezembro de 2011, Stewart foi nomeada número um em Forbes lista da revista dos "Melhores Atores de Hollywood para o Buck". [39] Em 13 de janeiro de 2012, ela se tornou o rosto de um novo perfume Balenciaga sem nome em junho, seu nome foi promovido como "Florabotanica". [47] Stewart estrelou como Branca de Neve no filme Branca de Neve e O Caçador (2012). [48] ​​Stewart aparece como Mary Lou em Na estrada, a adaptação cinematográfica do romance de Jack Kerouac de mesmo nome. [49] De acordo com Forbes, Stewart foi a atriz mais bem paga do mundo em 2012, com ganhos totais de US $ 34,5 milhões. [40] Ela ganhou $ 12,5 milhões cada uma nas duas últimas parcelas do Crepúsculo série, incluindo royalties.

Em 2013, ela teria arrecadado US $ 500.000 para o esforço de socorro de Sandy, reunindo-se com um "Príncipe do Oriente Médio" não identificado por 15 minutos. [50] [51] Em 24 de fevereiro de 2013, ela se apresentou no 85º Oscar com o colega ator Daniel Radcliffe. Em 11 de dezembro de 2013, Chanel anunciou que Stewart era sua "nova cara" para uma coleção de moda de inspiração ocidental. A campanha foi filmada por Karl Lagerfeld e foi lançada online em maio de 2014. [52] Em 2014, Balenciaga lançou uma nova fragrância, Rosabotanica, com Stewart permanecendo a cara da marca. [53] Ela foi classificada como a No. 3 em Forbes 'atriz mais bem paga em 2013, com um ganho total de $ 22 milhões, # 10 em 2014 com $ 12 milhões e # 9 em 2015 com $ 12 milhões. Raio-X de acampamento, seu primeiro filme de 2014, foi estreado no Festival de Cinema de Sundance de 2014 em 17 de janeiro. [54] Sua atuação como um jovem soldado estacionado no campo de detenção da Baía de Guantánamo recebeu elogios da crítica. David Rooney de The Hollywood Reporter chamou de "seu melhor trabalho no cinema até o momento [interpretando o papel de] uma guarda militar inexperiente", [55] enquanto Xan Brooks de O guardião disse: "É um papel que nos lembra a excelente intérprete que ela fazia. Na selva e Adventureland. ". [56] Em 2014, ela apareceu no videoclipe de" Just One of The Guys "de Jenny Lewis, e em O jornal New York Times filme curto 9 beijos.

Stewart estrelou ao lado de Juliette Binoche e Chloë Grace Moretz em Olivier Assayas ' Nuvens de Sils Maria. O filme estreou no Festival de Cinema de Cannes de 2014. [57] [58] Sua atuação no filme foi aclamada pela crítica. Todd McCarthy de The Hollywood Reporter disse que "o estilo discreto habitual de Stewart, que pode beirar o monótono, funciona como um contraste efetivamente subestimado." [59] Peter Debruge de Variedade elogiou-a, dizendo que "Stewart é quem realmente incorpora o que o personagem de Binoche mais teme, contrariando a técnica mais estudada da atriz mais velha com a mesma energia espontânea e agitada que a torna a atriz americana mais convincente de sua geração." [60] Robbie Collin do Daily Telegraph elogiou ela, dizendo ". é Stewart quem realmente brilha aqui. Valentine é provavelmente seu melhor papel até hoje: ela é afiada e sutil, cognoscível e de repente distante, e uma reviravolta tardia surpreendente é tratada com uma leveza brilhante de toque." [61] Pelo desempenho, Stewart ganhou o Prêmio César de Melhor Atriz Coadjuvante, tornando-se a primeira atriz americana a receber uma indicação em trinta anos. Ela é a segunda vencedora americana depois de Adrien Brody, que ganhou o Prêmio César de Melhor Ator em 2003. [62] [63] Naquele mesmo ano, Stewart apareceu ao lado de Julianne Moore em Ainda Alice, um filme dramático que estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto. Seu desempenho recebeu elogios da crítica. Peter Travers de Pedra rolando chamou-a de "maravilhosamente vibrante e contenciosa" e disse: "Mesmo quando Ainda Alice às vezes cai no sentimento, Moore e Stewart são engraçados, ferozes e gloriosos. [64]

Em 2015, ela foi nomeada # 1 em Glamour lista das "Mulheres Mais Bem Vestidas". Ela apareceu em Tim Blake Nelson's Anestesia, drama independente sobre um grupo de nova-iorquinos, lançado em 8 de janeiro de 2016 pela IFC Films. [65] Ela co-estrelou com Jesse Eisenberg novamente em American Ultra, que foi filmado de abril a junho de 2014, [66] e foi lançado em 21 de agosto de 2015. Em dezembro de 2015, ela estrelou Uma vez e para sempre, que foi dirigido por Karl Lagerfeld. Stewart co-estrelou junto com Nicholas Hoult na história de amor futurística de Drake Doremus É igual a que foi lançado em 15 de julho de 2016. [67] As filmagens ocorreram no Japão e Cingapura de agosto a setembro de 2014. [68] Em 2015, Stewart foi confirmado para ingressar Certas mulheres dirigido por Kelly Reichardt, o filme foi lançado em 14 de outubro de 2016. [69] Em 2016, ela estrelou o filme de Woody Allen Café Society, ao lado de Steve Carell e Jesse Eisenberg, marcando sua terceira colaboração com o último [70], foi lançado em 15 de julho de 2016. Stewart também se reuniu com Nuvens de Sils Maria o diretor Olivier Assayas será a atração principal de seu filme Comprador pessoal, uma história de fantasmas que se passa na indústria da moda. [71] Ela também co-estrelou no drama de guerra de Ang Lee Longa caminhada de intervalo de Billy Lynn, [72] que foi lançado em 11 de novembro de 2016. Em dezembro de 2016, Stewart apareceu no videoclipe oficial do single "Ride 'Em on Down" dos Rolling Stones. [73] Em 2016, Stewart se tornou a atriz mais jovem a ser homenageada no Festival de Cinema de Nova York. [74] No mesmo ano, Stewart também foi homenageado em Elle Mulheres em Hollywood Awards ao lado de Amy Adams, Felicity Jones, Anna Kendrick, Aja Naomi King, Helen Mirren e Lupita Nyong'o. [75]

Em 2016, ela participou da construção de uma escola na Nicarágua por meio do buildOn campanha. O objetivo é dar às crianças a oportunidade de serem educadas em um espaço seguro e de quebrar o ciclo da pobreza e do analfabetismo. [76] Em 2 de maio de 2016, foi anunciado que Stewart faria sua estréia na direção com um curta-metragem intitulado Água para a editora digital Refinery29 voltada para mulheres. O curta fará parte de seus Antologia ShatterBox. [77] Em julho de 2016, foi confirmado que o curta-metragem de Stewart será intitulado Venha nadar em uma entrevista com Philippine Daily Inquirer. [78] Teve sua estreia mundial no Festival de Cinema de Sundance em janeiro de 2017. [79] Durante o Festival de Cinema de Sundance de 2017, Stewart revelou que seu próximo curta-metragem será sobre controle de armas. [80] Em junho de 2016 Stewart apareceu em uma campanha de anúncio em vídeo para a Chanel. [81] [82] Em 2017, Stewart foi co-autora de um preprint de ciência da computação sobre o uso de técnicas de rede neural na produção de seu curta-metragem Venha nadar. [83] Naquele mesmo ano, Stewart apresentou Saturday Night Live pela primeira vez com a convidada musical Alessia Cara. [84] e foi convidado a ingressar na Academia de Artes e Ciências Cinematográficas. [85]

Em 2018, Stewart apareceu ao lado de Chloë Sevigny em Lizzie, sobre Lizzie Borden, dirigido por Craig William Macneill, que teve sua estreia mundial no Festival de Cinema de Sundance em janeiro de 2018. [86] [87] Foi lançado em 14 de setembro de 2018, pela Saban Films and Roadside Attractions. [88] [89] O filme recebeu críticas mistas dos críticos. [90] Ela também estrelou em JT LeRoy, um filme biográfico sobre Laura Albert, ao lado de Laura Dern e Diane Kruger. [91] [92] Ela também apareceu no videoclipe da Interpol "If You Really Love Nothing". [93] [94] Ela também atuou como membro do júri para a competição oficial do Festival de Cinema de Cannes 2018. [95]

Década de 2020

Em 2019, Stewart estrelou como a atriz Jean Seberg em Seberg, dirigido por Benedict Andrews. [96] O filme estreou no Festival de Cinema de Veneza em 30 de agosto de 2019. [97] Enquanto o filme recebeu críticas mistas, o desempenho de Stewart recebeu elogios. [98] Foi lançado no Reino Unido em 10 de janeiro de 2020, pela Universal Pictures e nos Estados Unidos em 21 de fevereiro de 2020, pela Amazon Studios, após uma corrida de qualificação para prêmios em 13 de dezembro de 2019. Tempo a revista declarou seu desempenho o 10º melhor desempenho de 2019. [99] Stewart retornou ao mainstream de Hollywood com papéis principais em filmes de comédia de ação Anjos de Charlie (2019) e o filme de ficção científica Embaixo da agua (2020). Ambos os filmes foram mal avaliados pela crítica, mas sua atuação no primeiro foi bem recebida. [100] [101] Stewart escreveu e dirigiu um curta-metragem intitulado Grilos, como parte da série de antologia Caseiro que segue histórias de 18 cineastas de todo o mundo durante o isolamento da pandemia COVID-19. Foi co-produzido pela produtora de Pablo Larraín, Fabula. A série foi lançada em 30 de junho de 2020, na plataforma Netflix. [102] Stewart mais tarde estrelou ao lado de Mackenzie Davis em Época mais feliz, um filme de romance de férias LGBT dirigido por Clea DuVall, que foi lançado em 25 de novembro de 2020. [103] [104]

Ela está trabalhando em seu primeiro longa-metragem como diretora, que será uma adaptação das memórias da escritora Lidia Yuknavitch A cronologia da água, que ela também escreverá. [105] Ela também deve estrelar ao lado de Riley Keough em uma adaptação para a série de televisão da Netflix do romance de Gina Frangello Uma Vida em Homens, produzido por Charlize Theron. [106] e interpretar Joan Vollmer, o membro feminino mais proeminente da Geração Beat, ao lado de Ben Foster em sua estréia como diretor sem título, uma adaptação das primeiras obras e cartas de William S. Burroughs. [107] Em 17 de junho de 2020, foi anunciado que ela seria escalada como a princesa Diana no próximo filme de Pablo Larraín, Spencer, que se concentra na decisão de Diana de se divorciar do príncipe Charles. [108] As filmagens começaram na Alemanha em janeiro de 2021. [109] Em 29 de abril de 2021, Deadline relatou que Stewart iria estrelar ao lado de Léa Seydoux e Viggo Mortensen no thriller de ficção científica de David Cronenberg Crimes do Futuro. [110]

Em 2008, ela ficou em 17º lugar na Entretenimento semanal "30 Under 30" a lista de atrizes, e ela também foi nomeada a jovem atriz mais quente do Movie Fanatic, e também foi classificada em 9º lugar no Moviefone em “The 25 Hottest Actors Under 25”. Ela foi classificada em 3º lugar no ranking FHM Online da revista "Mulheres Mais Sexy do Mundo", e classificada em 13º lugar na lista das "Mulheres Mais Sexy do Mundo" da revista. [ citação necessária ]

Stewart namorou com ela Falar co-estrela Michael Angarano de 2005 ao início de 2009. [111] [112] Em meados de 2009, ela se tornou romanticamente ligada a ela Crepúsculo co-estrela Robert Pattinson. [113] Em julho de 2012, Stewart foi fotografada com ela Branca de Neve e O Caçador o diretor, Rupert Sanders, revelando um caso [114] no dia em que as fotos foram divulgadas, Sanders, que era 19 anos mais velho que ela e casado na época, apresentou um pedido público de desculpas pelo caso, assim como a atriz. [115] Stewart e Pattinson se separaram, mas se reconciliaram em outubro de 2012. O par acabou se separando em maio de 2013. [116]

De meados de 2013 ao outono de 2016, Stewart teve um relacionamento intermitente com a produtora de efeitos visuais Alicia Cargile. [117] Do final de 2016 ao final de 2018, ela estava em um relacionamento com a modelo da Nova Zelândia Stella Maxwell [118], eles retomaram o namoro brevemente em meados de 2019. Desde agosto de 2019, ela está em um relacionamento com o roteirista Dylan Meyer. [119]

Stewart mora em Los Angeles. [120] Ela se identifica como uma feminista. [121] Em 2017, ela afirmou que é bissexual, dizendo: "Você não fica confuso se for bissexual. Não é nada confuso. Para mim, é exatamente o oposto." [122] Em 2019, Stewart discutiu o impacto percebido de sua sexualidade no sucesso de sua carreira, dizendo que ela havia sido avisada para não ser público com sua namorada para que alguém pudesse escalá-la para papéis importantes. Ela disse: "Não quero trabalhar com pessoas assim." [123]

Stewart ficou em 7º lugar na lista de AskMen de 99 mulheres mais populares para 2013. [124] Em 2020, ela recebeu o prêmio de Atriz da Década da Associação de Críticos de Hollywood. [125]

Como atriz

Chave
Denota filmes que ainda não foram lançados
Ano Título Função Notas
2000 Os Flintstones em Viva Rock Vegas Menina arremesso de anel Não creditado
2001 A Segurança de Objetos Sam Jennings
2002 Sala do pânico Sarah Altman
2003 Cold Creek Manor Kristen Tilson
2004 Catch That Kid Maddy Phillips
Falar Melinda Sordino
Ressaca Lila
2005 Pessoas ferozes Maia
Zathura: uma aventura no espaço Lisa Budwing
2007 Os mensageiros Jessica "Jess" Solomon
Na terra das mulheres Lucy Hardwicke
The Cake Eaters Georgia Kaminski
Na selva Tracy Tatro
Cutelo Jovem robin Filme curto
2008 Saltador Sophie
O que acabou de acontecer Zoe
O lenço amarelo Martine
Crepúsculo Bella Swan
2009 Adventureland Emily "Em" Lewin
A saga crepúsculo lua nova Bella Swan
2010 Os fugitivos Joan Jett
A Saga Crepúsculo: Eclipse Bella Swan
Bem-vindo ao Rileys Allison / Mallory (alias)
2011 A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 1 Bella Swan Cullen
2012 Branca de Neve e O Caçador Branca de Neve
Na estrada Marylou
A saga crepúsculo - Amanhecer parte 2 Bella Cullen
K-11 Secretário de Ray Função de voz
2014 Raio-X de acampamento Cole
Nuvens de Sils Maria namorados
Ainda Alice Lydia Howland
2015 American Ultra Phoebe Larson
Anestesia Sophie
Uma vez e para sempre Coco Chanel Curta-metragem [126]
É igual a Nia
2016 Certas mulheres Elizabeth Travis
Café Society Vonnie
Comprador pessoal Maureen
Longa caminhada de intervalo de Billy Lynn Kathryn
2018 Lizzie Bridget Sullivan
JT LeRoy Savannah Knoop
2019 Seberg Jean Seberg
Amor, Antosha Ela própria Documentário [127]
Anjos de Charlie Sabina Wilson
2020 Embaixo da agua Norah Price
Época mais feliz Abby Holland
2021 Spencer Diana, Princesa de Gales Pós-produção

Como diretor

Ano Título Notas
2014 "Leve-me para o sul" Vídeo musical de Sage + the Saints
2017 Venha nadar Filme curto
"Down Side of Me" Vídeo musical de Chvrches
2020 Grilos Curta parte da série de antologia Caseiro
TBA A cronologia da água Longa-metragem (baseado nas memórias de Lidia Yuknavitch [128])

Televisão

Ano Título Função Notas
1999 O décimo terceiro ano Garota em Fountain Line Filme de TV, sem créditos
2008 O Programa Sarah Silverman Locutor Episódio: "Achei que meu pai estava morto, mas descobri que ele não estava", sem créditos
2017 Saturday Night Live Hospedeiro Episódio: "Kristen Stewart / Alessia Cara"
2019 Saturday Night Live Hospedeiro Episódio: "Kristen Stewart / Coldplay"

Videoclipes

Ano Título Artista
2011 "Eu estava quebrado" Marcus Foster
2014 "Apenas um dos caras" Jenny Lewis
2016 "Ride 'Em On Down" As pedras rolantes
2018 "Se você realmente não ama nada" Interpol

Stewart recebeu um Prêmio César, um prêmio do Festival de Cinema de Milão, um Prêmio Jovem Artista e o Prêmio BAFTA Rising Star. Ela ganhou o prêmio da Sociedade Nacional de Críticos de Cinema, do Círculo de Críticos de Cinema de Nova York e da Sociedade de Críticos de Cinema de Boston de Melhor Atriz Coadjuvante por sua atuação em Nuvens de Sils Maria.


Terça-feira sangrenta de Tuscaloosa

Há outras razões pelas quais a Terça-Feira Sangrenta não chamou a atenção, como a de George Wallace na Escola no verão anterior, 11 de junho de 1963, no Foster Auditorium da UA, quando o então governador tentou bloquear a matrícula de estudantes negros Vivian Malone e James Hood.

Entre eles estavam que o Rev. Martin Luther King Jr. não estava fisicamente presente, embora King tenha escolhido a dedo o Rev. T. Y. Rogers para organizar os esforços em Tuscaloosa, instalando-o no First African Baptist.

Foram feitas promessas de que o tribunal seria totalmente integrado, mas na dedicação em 12 de abril de 1964, os cartazes de Jim Crow abundaram. Os banheiros para negros ficavam no térreo. As fontes de água foram marcadas como "brancas" e "coloridas".

Rogers e outros membros do Comitê de Cidadãos pela Ação de Tuscaloosa se reuniram com a comissão do condado, mas não chegaram a um acordo, então a marcha foi planejada, da igreja em 2621 Stillman Boulevard / Ninth Street ao tribunal em 714 Greensboro Ave., onde eles esperava usar os banheiros "brancos" e as fontes de água.

Rogers liderou fervorosas missas nas noites de segunda-feira, exortando congregações em crescimento, o santuário ressoando com pés e palmas batendo palmas, vozes entoando o hino apaixonado "Devemos Superar". Embora William Marable, o chefe de polícia da cidade, tenha negado ao grupo a permissão para desfilar, na missa de segunda-feira antes da terça-feira sangrenta, Rogers exortou os manifestantes a continuar marchando, mesmo que alguém na frente deles caia.

Mais de 500, muitas crianças ou jovens adultos, de 14 anos ou mais, reuniram-se na igreja naquela manhã. Muitos eram jovens porque os adultos mais velhos foram abertamente ameaçados, disse Scott Bridges, presidente da Força-Tarefa de História dos Direitos Civis de Tuscaloosa, enquanto conduzia um passeio de ônibus pela Trilha de História dos Direitos Civis da cidade.

"Todas as pessoas que eram professores e assim por diante, funcionários da cidade, foram avisadas se você marchar, se virmos você protestando, seu trabalho acabou", disse ele.

Os diretores das escolas trancavam as portas, então os alunos precisavam ir ao banheiro às 9h45. Às 9h50, as janelas estavam abertas e os alunos ausentes.

".para mim é uma coisa incrível de se considerar que eles tiveram esse tipo de coragem e receptividade a essa ideia de liberdade", disse Bridges.

Um número desconhecido esperava do lado de fora, brandindo bastões, tacos de beisebol, cabos de machado, bastões para gado, mangueiras de incêndio e outros armamentos improvisados. Marable prendeu Rogers e outros líderes do TCAC antes mesmo que eles pudessem deixar a igreja. Outros tentaram continuar, marchando em linhas de dois a dois, mas antes que pudessem chegar a 15 metros, a selvageria os empurrou de volta para dentro.

A polícia disparou latas de gás lacrimogêneo pelos vitrais. Irene Byrd, 16 naquele dia, foi chocada por um aguilhão de gado, que parecia, ela disse, como enfiar o dedo em uma tomada de luz. De volta para dentro, ela engasgou com gases nocivos e se esquivou entre os bancos, tentando se esconder dos horrores.

O vereador Harrison Taylor, de 17 anos no dia da marcha, disse que o gás lacrimogêneo deveria levá-los de volta aos braços da multidão.

“A polícia ordenou que todos saíssem da igreja e, quando não obedecemos, eles começaram a lançar gás lacrimogêneo para nos expulsar”, disse Taylor, em uma entrevista de 2011 ao The Tuscaloosa News.

"Se você saísse pela porta da frente, havia um policial esperando por você com um cassetete. É onde estava a maioria dos feridos, bem ali na escada e na calçada. Eu vi o que estava acontecendo e saí pela porta dos fundos e comecei a correr em direção ao West End. Não parei de correr até que pulei os trilhos da ferrovia. "

Alguém acertou um taco de beisebol no lado esquerdo do rosto de Maxie Thomas, de 21 anos. Na história de 2011, ele lembrou "Eu estava sangrando por toda parte, mas eles me levaram para a prisão mesmo assim. Havia uma mulher no carrinho de arroz que rasgou parte de sua blusa para que eu pudesse segurá-la no meu olho e nos cortes na minha testa . "

Thomas nunca foi ao hospital, mas foi levado pela polícia a um médico ". Que me costurou sem usar nada para aliviar a dor. Doeu como o inferno."

Alguns dos feridos dirigiram-se à barbearia do Rev. Thomas Linton, a alguns quarteirões de distância em 1311 T.Y. Rogers Ave., que também foi o refúgio de Autherine Lucy em 1956, depois que ela foi atacada com lixo e abuso verbal por tentar se tornar a primeira estudante negra a se matricular na UA.

Na terça-feira sangrenta, Linton se esgueirou por quintais, enquanto a polícia o procurava, para chegar a um telefone para entrar em contato com Robert F. Kennedy. O procurador-geral dos Estados Unidos providenciou fiança para os 94 presos, embora alguns tenham sido mantidos na prisão por três dias.

Apesar da escassez de cobertura da mídia, resultados positivos resultaram da terça-feira sangrenta. Em 25 de junho de 1964, o condado foi condenado pelo juiz federal Seybourn Lynne a descartar os sinais discriminatórios. Em menos de uma semana eles se foram. Mais tarde naquele verão, Rogers organizou uma marcha pacífica, trabalhando continuamente com a polícia.

Nem toda a culpa pela vergonha vem de dentro da Cidade Druida: Montgomery e Wallace possuem uma parte. Na terça-feira sangrenta, pelo menos duas pessoas anotaram os números das placas, marcas e modelos dos carros estacionados em frente à igreja, depois adicionaram os nomes e endereços dos proprietários, este último aparentemente compilado de registros estaduais.

O medo dos manifestantes foi estimulado pela notória Comissão Legislativa do Alabama para Preservar a Paz, convocada a pedido de Wallace, que emitiu um "Relatório Confidencial" em 30 de abril de 1964, indicando que os protestos estavam por vir. Os registros desse relatório, encontrado cerca de uma década atrás no escritório do xerife do condado de Tuscaloosa, indicavam uma obsessão pelos comunistas, rotulando os ativistas como subversivos. Bill Stewart, professor emérito de ciência política na UA, certa vez descreveu a Comissão como ". Uma força secreta de espionagem semelhante à Gestapo. Como a própria força policial secreta do governador".

A Força-Tarefa da História dos Direitos Civis de Tuscaloosa e a Trilha da História dos Direitos Civis de 18 paradas foram criadas para resolver a falta de conhecimento e preencher a lacuna entre a história e as ações atuais. Mais trabalho está em andamento, incluindo reformar a velha prisão em frente ao Capitol Park e a barbearia de Linton, que faleceu aos 88 anos em maio de 2020, em museus dedicados às histórias menos contadas de Tuscaloosa.

Giggie planeja terminar seu livro neste verão, abordando a "amnésia histórica" ​​em torno da Terça-Feira Sangrenta.

"É uma das últimas grandes histórias não contadas da era dos direitos civis", disse ele, "pelas lutas, pelos personagens, pela violência absoluta. Não foi perpetuado, não foi documentado."

Embora esses projetos exijam incontáveis ​​horas e em reformas possam custar milhões para catalogar, arquivar e trazer os edifícios mais antigos para o código, eles irão beneficiar Tuscaloosa educacional, espiritual e economicamente, disse Bridges.

Parafraseando Bryan Stevenson, advogado da Equal Justice Initiative e responsável pelo Memorial Nacional pela Paz e Justiça em Montgomery, que escreveu o livro best-seller "Just Mercy", adaptado para o longa-metragem de 2019 com o mesmo título, ele disse que a conscientização é o primeiro passo.

"Se formos capazes de localizar a honestidade real, então também podemos começar a trabalhar através do processo de reparo e redenção e, em última análise, reconciliação", disse Bridges. "Mas até que sejamos honestos, isso não acontecerá."


Uma olhada ao redor do terreno

Hoosier painter T.C. Steele e sua esposa Selma construíram sua casa em 1907 entre colinas, vistas panorâmicas e árvores majestosas no Condado de Brown, Indiana. Agora conhecido como T.C. Steele State Historic Site, você pode visitar a casa e os jardins que inspiraram as belas pinturas impressionistas do famoso artista de Indiana.

Nosso novo Centro de Visitantes

Comece sua jornada no novíssimo Centro de Visitantes Singing Winds, de 4.600 pés quadrados, onde você iniciará um tour pelo local com um vídeo de orientação sobre a história do local e descobrirá por que - como você - tantas pessoas foi atraído para a casa dos Steeles no topo da colina por décadas. Aqui, você também encontrará salas de aula, banheiros, loja de presentes e outras comodidades.

A casa dos ventos cantantes

A casa que os Steeles construíram em 1907 e expandiram em 1908 apresentava tetos altos e varandas com tela, em contraste com as casas de toras simples da área. Selma decorou a casa com uma mistura eclética de móveis, arte e artesanato. A arquitetura vernacular da casa apresenta um telhado piramidal com uma lareira central. O amigo e artista dos Steeles, Gustave Baumann, gravou as palavras, "Todas as manhãs, tiro meu chapéu para a beleza do mundo", abaixo da lareira. Hoje, você pode vivenciar a casa de maneira muito parecida com o T.C. e os visitantes de Selma faziam quando o casal morava lá.

His Mobile Studio

Antes de morar em sua propriedade no condado de Brown, Steele usava uma carroça puxada por cavalos como estúdio para viajar pelo estado para pintar. T.C. trouxe esta carroça com ele para sua casa no condado de Brown, mas ela acabou sendo destruída em um incêndio no celeiro em 1913. Uma versão moderna desta carroça e espaço de estúdio ao ar livre foi recriada usando descrições verbais e de jornal. Os visitantes podem visitar esta área acessível a deficientes, criar esboços dos arredores, trabalhar “ao ar livre” (ou ao ar livre) como T.C. fez e jogou enquanto descobria mais sobre sua arte e vida.

The Little Studio

Quando não estiver viajando, o T.C. usou o que hoje é a sala de sua casa como um estúdio. Em 1908, os Steeles adicionaram a ala oeste, que serviu como seu estúdio por sete anos. Eles então construíram o que chamaram de & # 8220Little Studio & # 8221, que ele usou até 1916. A estrutura original agora é usada como um estúdio de trabalho para artistas residentes.Os artistas vivem em “La Casita”, uma pequena cabana ao lado do Pequeno Estúdio que os Steeles criaram juntando dois pequenos anexos para formar uma cabana de hóspedes secundária.

O Grande Estúdio

T.C. construiu o & # 8220Large Studio & # 8221 em 1916 para exibir seu trabalho em uma atmosfera consistente com a paisagem circundante. A estrutura semelhante a um celeiro e a parede das janelas voltadas para o norte fornecem um cenário adequado e espaçoso para as pinturas do T.C. Ele usou este estúdio principalmente para exibir seu trabalho, bem como para vendas e entretenimento. Hoje, ele é restaurado e atualizado para exibir uma rotação da obra original de Steele. Por meio de atividades interativas, os visitantes aprendem como pintores do ar plein air como Steele criam suas obras.

A reserva natural Selma N. Steele

De acordo com o desejo de Selma & # 8217s, este "tributo à beleza natural" de 92 acres foi dedicado em 1990. A topografia sustenta uma variedade de árvores e plantas com ravinas profundas e riachos sazonais que cortam a rocha macia, bem como vegetação rasteira que fornece uma grande variedade de flores silvestres durante a primavera. Os animais selvagens que chamam a reserva de lar incluem veados, esquilos, esquilos, raptores, pica-paus e outros pássaros. Os entusiastas de flores silvestres não devem deixar de procurar chinelos de senhora amarelos e orquídeas vistosas. Os visitantes podem acessar essa área natural por meio de duas das trilhas de caminhada do local.



Comentários:

  1. Fadil

    Você não gosta disso?

  2. Becan

    Bravo, qual é a frase certa ... grande pensamento



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