Johnny Carson faz sua estreia como apresentador de 'Tonight Show'

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Em 1º de outubro de 1962, Johnny Carson substituiu Jack Paar como apresentador do programa de palestras noturnas The Tonight Show. Carson passou a hospedar The Tonight Show, estrelado por Johnny Carson por três décadas, tornando-se uma das maiores figuras do entretenimento do século XX.

John William Carson nasceu em 23 de outubro de 1925, em Corning, Iowa. Ele cresceu em Norfolk, Nebraska, serviu na Marinha dos Estados Unidos em meados da década de 1940 e frequentou a Universidade de Nebraska. No início dos anos 1950, ele morava na Califórnia e trabalhava no rádio e no meio emergente da televisão. Mais tarde, ele se mudou para a cidade de Nova York e, em 1957, tornou-se o apresentador do popular game show Em quem você confia? Em 1958, Carson apareceu no The Tonight Show como um substituto para o anfitrião Jack Paar. The Tonight Show teve origem em 1951 em Los Angeles como um programa de rádio apresentado por Steve Allen. Em 1954, o programa foi transferido para a TV e, em 1956, Jack Parr substituiu Allen como apresentador. Carson assumiu as funções de apresentador permanente de Parr em 1 ° de outubro de 1962. Ele foi o apresentador do programa na cidade de Nova York até 1972, quando se mudou para Burbank, Califórnia.

Cada edição de The Tonight Show começou com o ajudante de Carson, Ed McMahon, anunciando "Heeere’s Johnny!" Carson, que se tornou conhecido por sua presença de palco descontraída e afável e aparência elegante, apresentou um monólogo de abertura de piadas, pontuado por seu swing de golfe marca registrada. Após o monólogo, ele brincava com McMahon e o líder da banda Doc Severinsen e às vezes fazia esquetes e interpretava personagens como Carnac, o Magnífico, um "vidente onisciente", e a idosa tia Blabby. Carson então conduziu entrevistas com celebridades. The Tonight Show Apresentou encontros com as maiores estrelas do cinema e da TV do dia, bem como atletas, políticos, cantores, comediantes e atos de animais. Em 17 de dezembro de 1969, The Tonight Show atraiu seu maior público quando cerca de 58 milhões de pessoas sintonizaram o casamento no ar do diminuto cantor Tiny Tim com uma fã adolescente conhecida como Miss Vicki.

Quanto à influência de Carson na indústria da TV como um todo, de acordo com seu obituário no New York Times: “Ao longo de sua carreira, o Sr. Carson foi fundamental para mudar algumas das formas fundamentais de operação da televisão. Sua mudança para Burbank significou um realinhamento da cultura pop americana da Costa Leste para a Costa Oeste, da Broadway para Hollywood. E uma vez que o programa ‘Tonight’ deixou de ser televisionado ao vivo a partir das 23h30 à 1 hora e começou a ser gravado no início da noite, ele perdeu um pouco da espontaneidade e da sensação de perigo que a performance ao vivo traz (e também, eventualmente, meia hora de seu tempo de execução). A prática de gravar agora é a norma, e praticamente toda a programação de entretenimento ao vivo na televisão nacional se tornou uma coisa do passado. ”

Depois de três décadas com um enorme sucesso Show de hoje à noite, Carson decidiu se aposentar. Ele apresentou seu último show em 22 de maio de 1992. O comediante Jay Leno assumiu as funções de apresentador no dia seguinte. Carson, que se casou quatro vezes, ficou longe dos holofotes do público depois de se aposentar. Em 23 de janeiro de 2005, a lenda da TV da madrugada morreu aos 79 anos de complicações de enfisema.


Apresentadores convidados do programa Tonight: Mantendo o assento de Johnny Carson aquecido

The Tonight Show, estrelado por Johnny Carson - 12ª temporada na foto: (lr) técnico de futebol do estado de Ohio Woody Hayes, anfitrião convidado Jerry Lewis em 27 de dezembro de 1973. Fonte: (Foto por: Paul W. Bailey / NBC / NBCU Photo Bank via Getty Images )

Durante os 30 anos em que Johnny Carson foi o apresentador do The Tonight Show, apresentadores convidados de celebridades eram comuns. E, de fato, para aqueles que esperavam ter seu próprio talk show algum dia, conseguir a aprovação para substituir Johnny foi um grande endosso é bastante extenso. Entre os favoritos estão Jerry Lewis, Don Rickles, Bill Cosby, Frank Sinatra, Rich Little, David Letterman, John Denver, Steve Martin e até Caco, o Sapo.

Jerry Lewis foi um anfitrião convidado popular nos anos sessenta e setenta. Ele sempre foi um comediante e ator muito engraçado. Ao lado de Dean Martin nos anos 50, Lewis estrelou filmes como Esse é o meu menino em 1951, The Stooge em 1952, e Hollywood ou Bust em 1956, que foi seu último filme juntos. Jerry Lewis também era conhecido por seu papel principal em O professor maluco. Trazendo seu humor pastelão para The Tonight Show provou ser bastante divertido também.

Frank Sinatra foi um dos cantores mais populares do século XX. Ele também era ator e produtor. Ele foi um dos anfitriões convidados de The Tonight Show. Um episódio em particular que ele apresentou foi com os convidados Don Rickles, George Burns, Carroll O’Connor e algumas outras celebridades populares que forneceram um episódio realmente divertido com comentários espirituosos de Don Rickles. Alguns de seus comentários, entretanto, que foram considerados aceitáveis ​​naquela época, causariam um grande rebuliço hoje por causa de calúnias raciais e outras insinuações.

O ator e comediante Joey Bishop, que, como Sinatra, era membro do "Rat Pack", foi um dos anfitriões convidados mais frequentes no The Tonight Show, tendo ocupado a cadeira na ausência de Johnny 177 vezes. Joan Rivers apresentou 93 vezes, e Jay Leno foi o anfitrião da maioria 300 vezes. Jay Leno se tornou um anfitrião permanente.

Atualmente, Saturday Night Live ex-aluno Jimmy Fallon anfitriões The Tonight Show, e ele é o sexto hospedeiro principal. Os cinco que o precederam são: Steve Allen de 1954 a 1957, Jack Paar de 1957 a 1962, Johnny Carson de 1962 a 1992, Jay Leno de 1992 a 2009, Conan O'Brien de 2009 a 2010. Jay Leno realmente saiu e veio em 2010 e permaneceu até 2014, quando Jimmy Fallon assumiu. Houve também um breve período em 1957, quando Jack Lescoulie e Al Collins foram os anfitriões por cerca de seis meses.

Como anfitriã convidada "permanente", Joan Rivers entrevistou a Miss América em um dos episódios que ela apresentou em 1983, mas sua relação de hospedagem com The Tonight Show acabaria sendo complicado. Johnny Carson, que foi o apresentador do programa por mais tempo desde seu início, a trouxe como uma escritora de gag em 1965 e a apoiou por muitos anos. Por respeito e lealdade a ele, ela recusou ofertas de outras redes. Era sua esperança e desejo um dia se tornar uma hospedeira permanente, mas ela acreditava que, por causa de seu gênero, nunca teve a oportunidade. Eventualmente, em 1986, ela aceitou uma oferta da Fox para The Late Show com Joan Rivers. Johnny Carson não ficou muito feliz com isso e de acordo com sua entrevista com Pessoas revista, ele nunca mais falou com ela, mesmo depois que seu marido se suicidou. Havia uma grande divergência entre eles e ela foi rejeitada por ser uma convidada do programa. Não foi até o apresentador atual, Jimmy Fallon assumir o show, que ela foi convidada a voltar ao show.

Em um dos episódios com Jay Leno como apresentador, George W. Bush foi um de seus convidados e deu a ele um de seus quadros. Depois que Johnny Carson e Ed McMahon se aposentaram, Jay Leno (também comediante) tornou-se o anfitrião permanente. De 1992 a 2009, ele foi o apresentador permanente do The Tonight Show após ter sido apresentador convidado cerca de 300 vezes no passado e depois deixou o show apenas para retornar em 2010, permanecendo com o show até 2014. Em seu último show em 2014, dois de seus convidados foram Billy Crystal e Garth Brooks. Por um total de 20 anos, ele foi o apresentador mais antigo do programa, atrás de Johnny Carson, que foi o apresentador por 30 anos.

Johnny Carson era a Show de hoje à noite - na verdade, tornou-se costume os espectadores comentarem que tinham visto uma estrela "em Johnny Carson" em vez de "no Tonight Show". Nenhum outro apresentador pode se comparar ao formato e estilo que Carson trouxe para o show. Com cada apresentador diferente, o estilo do show mudou. Convidados e apresentadores convidados no programa lançaram suas carreiras a partir do programa, como Jerry Seinfeld, David Letterman e outros. Alguns foram capazes de obter seus próprios shows com base na exposição que receberam. Houve muita especulação sobre quem iria suceder Carson quando ele anunciou que se aposentaria.

Jimmy Fallon assumiu como o sexto anfitrião permanente de The Tonight Show em fevereiro de 2014 e é o anfitrião atual hoje. Ele já havia apresentado a NBC Tarde da noite exposição. Depois que Fallon assumiu como apresentador, o show foi transferido de volta para a cidade de Nova York, onde estava originalmente localizado quando começou em 1953 com Steve Allen.

Embora os rostos de The Tonight Show mudaram muito ao longo dos anos, ainda é um show divertido que apresenta uma mistura agradável de celebridades, comédia, risos e música.


Johnny Carson faz estreia no programa Tonight

Neste dia de 1962, Johnny Carson substitui Jack Paar como apresentador do programa de entrevistas noturno The Tonight Show. Carson foi o anfitrião do The Tonight Show com Johnny Carson por três décadas, tornando-se uma das maiores figuras do entretenimento no século XX.

John William Carson nasceu em 23 de outubro de 1925, em Corning, Iowa. Ele cresceu em Norfolk, Nebraska, serviu na Marinha dos Estados Unidos em meados da década de 1940 e frequentou a Universidade de Nebraska. No início dos anos 1950, ele morava na Califórnia e trabalhava no rádio e no meio emergente da televisão. Mais tarde, ele se mudou para a cidade de Nova York e, em 1957, tornou-se o apresentador do popular game show Who Do You Trust? Em 1958, Carson apareceu no The Tonight Show como substituto do apresentador Jack Paar. O Tonight Show teve origem em 1951 em Los Angeles como um programa de rádio apresentado por Steve Allen. Em 1954, o programa foi transferido para a TV e, em 1956, Jack Parr substituiu Allen como apresentador. Carson assumiu as funções de apresentador permanente de Parr em 1 de outubro de 1962. Ele foi o apresentador do programa na cidade de Nova York até 1972, quando se mudou para Burbank, Califórnia.

Cada edição do The Tonight Show começou com o ajudante de Carson, Ed McMahon, anunciando "Heeere’s Johnny!" Carson, que se tornou conhecido por sua presença de palco descontraída e afável e aparência elegante, apresentou um monólogo de abertura de piadas, pontuado por seu swing de golfe marca registrada. Após o monólogo, ele brincava com McMahon e o líder da banda Doc Severinsen e às vezes fazia esquetes e interpretava personagens como Carnac, o Magnífico, um "vidente onisciente", e a idosa tia Blabby. Carson então conduziu entrevistas com celebridades. O Tonight Show apresentou encontros com as maiores estrelas do cinema e da TV do dia, bem como atletas, políticos, cantores, comediantes e atos de animais. Em 17 de dezembro de 1969, o The Tonight Show atraiu seu maior público quando cerca de 58 milhões de pessoas sintonizaram o casamento do diminuto cantor Tiny Tim com uma fã adolescente conhecida como Miss Vicki.

Quanto à influência de Carson na indústria da TV como um todo, de acordo com seu obituário no New York Times: “Ao longo de sua carreira, o Sr. Carson foi fundamental para mudar algumas das formas de funcionamento da televisão. Sua mudança para Burbank significou um realinhamento da cultura pop americana da Costa Leste para a Costa Oeste, da Broadway para Hollywood. E uma vez que o programa ‘Tonight’ deixou de ser televisionado ao vivo a partir das 23h30 à 1 hora e começou a ser gravado no início da noite, ele perdeu um pouco da espontaneidade e da sensação de perigo que a performance ao vivo traz (e também, eventualmente, meia hora de seu tempo de execução). A prática de gravar agora é a norma, e praticamente toda a programação de entretenimento ao vivo na televisão nacional se tornou uma coisa do passado. ”

Após três décadas com o enorme sucesso Tonight Show, Carson decidiu se aposentar. Ele apresentou seu último show em 22 de maio de 1992. O comediante Jay Leno assumiu as funções de apresentador no dia seguinte. Carson, que se casou quatro vezes, ficou longe dos holofotes do público depois de se aposentar. Em 23 de janeiro de 2005, a lenda da TV da madrugada morreu aos 79 anos de complicações de enfisema.


Jay Leno aparece pela primeira vez no ‘Tonight Show’, estrelado por Johnny Carson

Aproximadamente 44 anos atrás, Jay Leno fez sua primeira aparição no “Tonight Show” com Johnny Carson. Poucos teriam adivinhado pela resposta do público, em 2 de março de 1977, ele assumiria o show da madrugada eventualmente.

De acordo com o PrimeTimer.com, Leno eventualmente sucedeu Joan Rivers como o "anfitrião convidado permanente" do The Tonight Show em 1986, e então sucedeu ao próprio Carson como anfitrião regular em 1992.

A contratação de Leno pela NBC levou a escolha preferida de Carson, o apresentador de "Late Night" David Letterman, a ir para a CBS para começar The Late Show como a competição direta de Leno. Leno venceria essa disputa de classificação durante a maior parte de seu mandato.

Certifique-se de pesquisar este videoclipe online, que mostra a primeira vez de Leno na série icônica.


24 de setembro de 1954: Estreia do 'Tonight Show' da NBC

Em 2009, Conan O'Brian substituirá Jay Leno como apresentador do "The Tonight Show" da NBC. Para os espectadores regulares do programa, este é um evento bastante grande, já que Leno será o anfitrião por 17 anos. Mas & quotThe Tonight Show & quot existe há muito mais tempo - mais de 50 anos, na verdade - e já viu uma variedade de anfitriões, artistas e convidados.

O programa noturno estreou na NBC em 24 de setembro de 1954, com Steve Allen como o primeiro apresentador. Simplesmente chamado de & quotTonight & quot, o show era uma mistura de comédia, entrevista, performance musical e bufonaria geral que definiu o modelo básico para a futura televisão tarde da noite. Depois que Allen saiu para buscar outros objetivos cômicos no início de 1957, o programa passou por vários apresentadores e mudanças de formato. A rede tentou arranjar algumas notícias e revistas nos meses seguintes, mas nada realmente pegou até Jack Paar começar a apresentar o programa em julho de 1957 e reintroduzir o formato de entrevista em estúdio. O público reagiu bem a uma variedade de convidados interessantes, e Paar é mais lembrado como apresentador de talk show do que como comediante.

Quando Paar deixou o show em 1962, Johnny Carson assumiu e permaneceu por 30 anos - uma carreira incrivelmente longa no show business - e continua sendo o apresentador mais memorável do & quotThe Tonight Show. & Quot. A personalidade de Carson foi a principal atração para os telespectadores, e ele apelou para um amplo público americano com seu senso de humor descontraído e raciocínio rápido. Sua popularidade era tão evidente que a NBC queria que Carson apresentasse o programa cinco noites por semana. Isso provou ser muito estressante para Carson, entretanto, e depois que o estúdio se mudou da cidade de Nova York para Burbank, Califórnia, em 1972, ele concordou em trabalhar três ou quatro noites por semana. Os anfitriões convidados ocuparam o lugar de Carson durante sua ausência (geralmente nas noites de segunda-feira), e celebridades e comediantes, incluindo Joan Rivers, David Letterman e Jay Leno, ocuparam o lugar nessas ocasiões. A apresentação final de Carson no & quotThe Tonight show & quot foi ao ar em 22 de maio de 1992 e foi um evento nacional, com cerca de 50 milhões de pessoas sintonizadas para um adeus emocional. Leno assumiu após a aposentadoria de Carson, e & quotThe Tonight Show & quot, independentemente de seu anfitrião ou mudando gradualmente de formato, continua a nos entreter bem além de nossa hora de dormir.

Para obter mais informações sobre & quotThe Tonight Show & quot e tópicos relacionados, verifique os links na próxima página.


Vida pessoal

Carson estava entrando e saindo de relacionamentos ao longo de sua vida, casando-se quatro vezes diferentes. Ele se casou com Jody Wolcott em 1948, e eles tiveram três filhos.

Carson e Jody se divorciaram em 1963, e apenas alguns meses depois, Carson se casou com sua segunda esposa, Joanne Copeland. Esse relacionamento terminou em 1972, após uma batalha judicial extenuante que terminou com Copeland recebendo um acordo de quase US $ 500.000 e pensão alimentícia anual de Carson. No mesmo ano, Carson casou-se com a terceira esposa Joanna Holland & # x2014, de quem pediu o divórcio em 1983.

Pela primeira vez em 35 anos, Carson viveu como um homem solteiro de 1983 a 1987. Ele se casou pela última vez em junho de 1987. Carson e Alexis Maas permaneceram juntos até a morte de Carson, quase dezoito anos depois.


& # 8216The Sit-In & # 8217: Revisite a & # 8216Lost & # 8217 Week in 1968 Quando Harry Belafonte Hosted & # 8216The Tonight Show & # 8217

Em 1968, a América estava envolvida em protestos contra os direitos civis e a Guerra do Vietnã. Naquela época tumultuada, o apresentador do & # 8220The Tonight Show & # 8221 Johnny Carson entregou as tarefas de anfitrião por uma semana inteira ao ator e ativista Harry Belafonte. Seu elenco de convidados incluía Martin Luther King Jr. e Bobby Kennedy, poucos meses antes de serem assassinados, durante uma semana que quase se perdeu na história americana. Felizmente, agora está sendo revisitado em um novo documentário Peacock, com produção executiva da apresentadora da MSNBC Joy Reid e dirigido pelo premiado cineasta Yoruba Richen, apropriadamente intitulado & # 8220The Sit-In: Harry Belafonte apresenta o The Tonight Show. & # 8221

Na época, Carson & # 8217s pioneiro no programa de variedades noturno se tornou uma das plataformas mais influentes do país. Portanto, a mudança para que Belafonte tomasse essa instituição dominante e a transformasse em uma experiência multicultural e política, apresentando a América branca ao seu mundo de arte e ativismo, foi sem precedentes.

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Belafonte se tornou o primeiro negro a apresentar um programa de TV tarde da noite & mdash, mesmo que fosse apenas por uma semana, já que a problemática e controversa presidência de Richard Nixon & # 8217 assomava ameaçadoramente no horizonte. Seus convidados também incluíam afro-americanos notáveis ​​da época, como Lena Horne, Nipsey Russell, Bill Cosby e outros, todos envolvidos em entrevistas profundas e marcantes, ocorrendo em uma América que foi forçada a realmente se enfrentar como um país à beira de uma mudança radical. As Leis de Direitos Civis e Direitos de Voto, por exemplo, que ainda deixavam os negros americanos para trás economicamente, sinalizaram algum progresso, por mais incremental que fosse.

Cada convidado foi visto como atencioso e admirável & mdash, mas também abalado pela incerteza da época. Era claro e compreensível que nenhum deles tinha respostas para as complicações do país.

Mas o show não era só político. Como anfitrião, Belafonte também entreteve seu público com comédia e música. Assistir Paul Newman tocar o trombone, revivendo seu papel como um trombonista expatriado no drama Martin Ritt & # 8217s 1961 & # 8220Paris Blues & # 8221, que co-estrelou Sidney Poitier e Joanne Woodward, foi especialmente um deleite. O charmoso Belafonte também lutou verbalmente com o locutor Ed McMahon, e mostrou vídeos caseiros de sua família nas férias.

Outros convidados incluíram os cantores Buffy Sainte-Marie, Petula Clark, Dionne Warwick e Robert Goulet, comediantes Tom e Dick Smothers, ator Sidney Poitier poeta laureada Marianne Moore e outros, principalmente afro-americanos.

Um sucesso de classificação, Belafonte & # 8217s semana & # 8220Tonight Show & # 8221 engajamento de hospedagem ofereceu uma visão panorâmica muito necessária de uma América que estava à beira de uma mudança social transformadora, com entrevistas com celebridades e mdash, embora marcadas pela melancolia & mdash foram coletivamente trabalhando para fechar as lacunas entre as raças e classes. & # 8220O Sit-In & # 8221 captura a importância dessa história de transmissão perdida.

Agora, Belafonte & mdash, 93 anos, um defensor ferrenho dos progressistas como Bernie Sanders, que serviu como co-presidente honorário da Marcha Feminina & rsquos de 2017 em Washington & mdash dedicou seus últimos anos ao ativismo social, sobrevivendo a muitos dos convidados que recebeu & # 8220The Tonight Show & # 8221 durante aquela semana de fevereiro de 1968, pessoas que ele chamou de amigos que estavam trabalhando para criar um ambiente que não toleraria os assassinatos de Trayvon Martin em 2013, ou Freddie Gray em 2015, e George Floyd mais recentemente.

O documentário destaca cenas nunca antes vistas deste momento crucial, que preparou o cenário para a confluência da madrugada com a política que o público aprecia hoje. Um must-watch, & # 8220The Sit-In: Harry Belafonte apresenta The Tonight Show & # 8221 estreia em 10 de setembro, na plataforma de streaming NBCUniversal & # 8217s Peacock.


Almejando o trono de Carson

Não é uma surpresa que tantos tenham tentado replicar o formato de talk show noturno - é um esforço de baixo custo e alto lucro que é entretenimento fácil. O que é mais surpreendente é que as pessoas continuaram tentando enfrentar Carson e "Tonight" diretamente.

Muitos tentaram durante suas quase três décadas no ar. Cada um deles falhou, quase sempre de maneira espetacular. Carson teve muitos imitadores nos anos 70 - Merv Griffin, Dick Cavett, Joey Bishop - alguns dos quais tiveram sucesso quando estavam diretamente contra ele.

Mas as tentativas mais notáveis ​​e infames ocorreram na década de 1980.

Carson, pela primeira vez, parecia vulnerável: a mudança na tecnologia significava que as redes tinham que competir com o boom do cabo e dos videocassetes. Em 1982, Fred Silverman foi expulso da NBC e sentiu cheiro de sangue. Ele respondeu criando um talk show sindicado: "Thicke of the Night", estrelado por um então desconhecido (pelo menos para a América) Alan Thicke. O programa atraiu críticas terríveis e piores avaliações, antes assistido por tão poucas pessoas que Nielsen não conseguia nem atribuir avaliações a ele em alguns locais. Ele foi cortado depois de apenas alguns meses.

Mais tarde, em 1986, Joan Rivers sentiu-se desrespeitada pela NBC. Ela achava que recebia muito pouco por seu trabalho e era desconsiderada pelos executivos da rede. Depois de descobrir que nem estava no radar da NBC como uma possível substituição de Carson, ela aceitou uma oferta da Fox - então uma quarta emissora nascente - para seu próprio talk show: "The Late Show estrelando Joan Rivers". Ela não falou com Carson antes de fazer isso, um fato que Carson se ressentia tanto que nunca mais falou com ela e a baniu de "Tonight" - uma proibição que Leno honrou, e só foi suspensa por Fallon. "The Late Show" desmoronou em meio a brigas com a emissora.

Alguns programas no final dos anos 80 e início dos anos 90, como "The Arsenio Hall Show", tiveram sucesso, quase que exclusivamente por ter como alvo um público mais jovem ou tentar esperar até que Carson fosse embora.


Joan Rivers, Johnny Carson e a Bumpy Road para Esta noite

Joan Rivers, que morreu na quinta-feira, foi uma das verdadeiras pioneiras da televisão até tarde da noite. E inextricavelmente ligada ao seu legado de pioneirismo está seu relacionamento com The Tonight Show, e a longa sombra que Johnny Carson lançou sobre sua carreira.

Em meados da década de 1950, aos 23 anos, Rivers fugiu de casa para se tornar atriz. Em 1958, ela decidiu pela comédia. Mas ela fez o teste para The Tonight Show sete vezes & # x2013 como um favor para seu gerente & # x2019s outro cliente, Bill Cosby & # x2013 antes de ela ser colocada no programa de Carson & # x2019s em 1965 como uma escritora de gag.

Esse foi o início de um relacionamento crucial e muitas vezes complicado.

Em Carson, Rivers encontrou um apoiador, se não um mentor.

& # x201CHe acreditou em mim mais do que eu acreditei em mim & # x201D Rivers disse à People em 1991, com base nos comentários que ela fez em um artigo de opinião para a revista em 1986: & # x201CJohnny foi a única pessoa que disse: , ela tem talento, sim, ela é engraçada. & # x2019 Ele foi a primeira pessoa no poder que respeitou o que eu estava fazendo e percebeu o que eu poderia me tornar. Ele me entregou minha carreira. & # X201D

Mas, como ela deixou claro no artigo, o relacionamento deles não se estendia além da câmera. & # x201Nossa amizade existia inteiramente diante das câmeras na frente da América e, mesmo então, durante os intervalos comerciais, quando a luz vermelha se apagou, não tínhamos nada a dizer um ao outro, & # x201D ela escreveu.

Ainda assim, ela substituiu Carson com frequência, marcando mais de 80 passagens como substituta em 1983, quando foi nomeada anfitriã permanente do The Tonight Show.

& # x201CI sempre pensou que [Carson] era a única pessoa no negócio que me entendia e realmente me desejava bem, que conhecia meus verdadeiros sentimentos, & # x201D Rivers disse sobre Carson. & # x201C Em troca, dei a ele uma lealdade inabalável. Nunca quis fazer nada para machucar aquele homem. & # x201D

Mas essa lealdade foi testada com frequência. Rivers recusou ofertas para aparecer em The Merv Griffin Show na CBS e recusou ofertas de várias partes para seu próprio talk show & # x2013, tudo, por conta dela, por mais dinheiro do que ela ganhava na NBC.

Em março de 1986, quando Fox abordou Rivers com uma oferta, ela ficou preocupada. Desde que ela & # x2019d assumiu a posição de hospedeira convidada, seus contratos anuais sempre foram renovados pelo mesmo período de Carson & # x2019s & # x2013, mas em 1985, ele assinou por dois anos, enquanto a NBC só lhe oferecia um contrato de um ano contrato. & # x201Cidade só pode significar uma coisa, & # x201D ela escreveu. & # x201Cos poderes eram incertos sobre meu futuro. & # x201D

Rivers ainda acreditava que ela nunca estaria em pé de igualdade com Carson por causa de seu gênero. & # x201CNBC nunca daria [o local de acolhimento] a uma mulher, & # x201D, afirmou ela. O local do anfitrião convidado, ela disse, era & # x201Muito inteligente. Não era competição para ele. & # X201D Ela descreveu segurando & # x201Cna minha mão uma lista de memorandos internos da NBC sugerindo sucessores para Johnny no caso de ele não renovar seu contrato. Meu nome não estava nele. & # X201D

Rivers afirmou que as ofertas de negociações com a NBC caíram por meses, e & # x201C com sua atitude tão casual e sem negociações em andamento & # x201D ela aceitou a oferta da Fox.

Rivers disse que planejava contar a Carson sobre sua decisão, mas a notícia vazou para ele um dia antes. Ela ligou para ele em casa para se desculpar e explicar, mas ele desligou na cara dela. Eles nunca mais falariam.

The Late Show com Joan Rivers estreou em 9 de outubro de 1986. Em um perfil de PEOPLE em 27 de outubro daquele ano, Rivers lembrou-se de estar na frente de seu próprio público e pensando, & # x201C Pela primeira vez em 53 anos, eu sei, por Deus, que eu realmente pertencem. Ninguém pode me impedir. & # X201D

Mas a raiva de Carson sobre a maneira como as coisas terminaram entre eles era grande. & # x201CAn NBC executivo, um amigo pessoal, disse-nos, & # x2018Nós vamos destruí-lo, & # x2019 & # x201D Rivers disse. E a PEOPLE observou que o booker de talentos do show & # x2019s, Bill Sammeth, vivia com & # x201Ca ameaça não declarada de que uma aparição no show dos Rivers poderia significar um blackball de Carson. & # X201D

Rios & # x2019s posse em The Late Show durou menos de um ano. Ela foi demitida como anfitriã em maio de 1987 (Arsenio Hall tornou-se seu substituto final) após uma rivalidade com executivos da rede e não conseguiu encontrar sua voz como apresentadora.

& # x201CDiscordamos sobre a direção que o programa tomaria desde o início, & # x201D o então presidente da Fox Broadcasting, Jamie Kellner, disse na época.

& # x201As pessoas não querem ver uma bela Joan Rivers, & # x201D o chefe de programação da NBC, Fred Silverman, acrescentou sem rodeios a abordagem difamada de Rivers para seus convidados.

Em 14 de agosto de 1987, desanimado com o fracasso de The Late ShowEdgar, marido de Rivers, cometeu suicídio. Carson não a contatou. & # x201Cidade foi como Stalin me mandou para a Sibéria, & # x201D River disse mais tarde.

Quando Jay Leno herdou o Show de hoje à noite desk from Carson em 1992, ele manteve a lista negra de Carson & # x2019s durante seu tempo como anfitrião, que ele classificou como & # x201Crespect for Johnny. & # x201D Quando a desk foi aprovada novamente em 2014 & # x2013 excluindo o Conan O & # x2019Brien / Leno kerfuffle & # x2013 novo apresentador Jimmy Fallon trouxe Rivers durante sua primeira noite como apresentador para uma breve aparição 49 anos após ela ter feito sua primeira aparição no programa. Ela apareceu como uma convidada regular dentro de algumas semanas.

Rivers rejeitou a especulação em 1987 de que ela tinha & # x201Cpeaked & # x201D com The Late Show (& # x201CI & # x2019m sempre chegando ao pico & # x201D ela disse à People na época), e mais tarde ela apresentou uma série de seus próprios programas, alguns com a filha Melissa. Ainda assim, suas piadas sobre retornar ao The Tonight Show traiu uma sugestão do cômico inseguro que Carson encorajou pela primeira vez em 1965.

& # x201CI estou enlouquecida de nervosismo & # x201D ela disse uma vez. & # x201Se você & # x2019 não for um desastre neste negócio, você & # x2019 não está por perto. & # x201D

No final de sua lista negra e seu retorno a The Tonight Show, Rivers disse Variedade, & # x201CIt & # x2019s sobre o tempo! Eu estive sentado em um táxi em frente à NBC com o taxímetro funcionando desde 1987. & # X201D


Divórcios amargos eram a norma

As características negativas de Carson e rsquos foram exibidas durante o processo de divórcio com sua segunda esposa, Joanne Copeland. Conhecido por trabalhar até tarde e atender ao chamado do fundo de uma garrafa de uísque após os shows, Carson caiu em um círculo vicioso de vício que tem atormentado muitos quadrinhos por séculos. Apesar do custo de sua fama, ele ainda amava profundamente sua esposa.

Johnny Carson logo após se casar com Joanne Copeland. Foi o segundo casamento de ambos. Nova York, 1963. (Imagem de Getty Images)

Quando Carson suspeitou que Copeland o estava traindo, notificou Bushkin e quatro outros investigadores. Embora Bushkin ainda não fosse advogado da Carson, a oportunidade de apaziguar um grande nome da indústria do entretenimento o surpreendeu. Bushkin de repente se viu em um teste, e Carson pediu que ele fizesse algo insano. Tão insano que significava que Bushkin teria que questionar sua própria ética.


& # 8220Streisand Rising & # 8221 1961-1965


Barbra Streisand durante o ensaio de 'Funny Girl' na cidade de Nova York, janeiro de 1964. (foto da AP)

Nascida em 1942 e criada no Brooklyn, Nova York, Barbra Streisand teve um começo difícil na infância. Seu pai, um professor de escola primária, morreu quando ela tinha 15 meses. Sua mãe & # 8212 partiu com a jovem Barbra e um filho mais velho, Sheldon & # 8212, conseguiu um emprego como contadora e foi morar com seus pais. Como uma garotinha crescendo, Barbra cantava nos corredores de seu prédio. & # 8220Barbra começou a cantar o mais cedo que podia falar, & # 8221 sua mãe lembrou mais tarde. A jovem Barbra decidiu se tornar uma atriz, em parte devido ao que viu na televisão. Em 1949, sua mãe se casou novamente, com Louis Kind & # 8212, um padrasto de conflito para Barbra e não uma época feliz. Uma irmã, Roslyn, nasceu em 1951.


Young Barbra, 1950.

Em 1959, Barbra se formou no ensino médio, a quarta da classe, mas não foi para a faculdade. Com o objetivo de atuar, ela se mudou para Manhattan. Ela tinha 17 anos.


Barbra Streisand na boate Bon Soir, 1960.

Durante seus primeiros dias em Manhattan, Streisand ocasionalmente vivia com amigos, carregando uma cama dobrável. Ela era uma espécie de vagabunda e vestia-se com a última moda chique de brechó. Ela trabalhou em bicos e tentou entrar no famoso Actors Studio, mas falhou. Ela tentou algumas atuações off-Broadway, aparecendo em uma peça que foi exibida apenas algumas vezes. Embora seu coração estivesse decidido a atuar, em junho de 1960 ela entrou e ganhou um concurso de canto em um bar local de Greenwich Village, o Lion, sem nenhuma experiência como cantora. & # 8220Eles riram quando ela se levantou para o microfone, & # 8221 Pete Hamill mais tarde escreveria sobre a reação do público & # 8217s às roupas dela e sua primeira aparição no clube & # 8220 mas quando ela cantou não houve competição. & # 8221 & # 8220Eles riram quando ela se levantou para o microfone, mas quando ela cantou não houve competição. & # 8221
& # 8211 Pete Hamill Ela então montou uma boate com a ajuda de um amigo e começou a se apresentar em outros bares gays de Greenwich Village, como o Bon Soir, onde foi bem recebida. Em 1961, ela começou a se aventurar além de Manhattan, aparecendo em clubes como o Caucus Club em Detroit, o Crystal Palace em St Louis e a sala Town and Country Towers em Winnipeg, Canadá. Aqueles que a ouviram cantar ficaram impressionados com suas performances e sua voz. Mas nem todos entenderam ou apreciaram suas interpretações. Alguns críticos iniciais a chamaram de peculiar, mas um notou & # 8220 uma confiança além de seus anos & # 8221 e previu que, apesar de seu estilo incomum de canto e roupas vintage, ela poderia ir & # 8220 diretamente ao topo. & # 8221 De volta a Manhattan, ela estava atraindo a growing following at clubs such as the Bon Soir and the Blue Angel, and in some corners of the music industry. While club performing, she met Jack Paar, the late-night TV talk show host, who asked her to appear on his show. She made her national TV debut on The Jack Paar Show April 5th, 1961 and made a second appearance on May 22, 1961.


Fall 1962: Barbra Streisand during auditioning days, while trying out for new Broadway shows.

Mike Wallace & Broadway

Streisand also began appearing on a late night New York-based TV talk show called PM East, a show that Group W and Westinghouse created to compete with Jack Parr. One of the hosts of that show was Mike Wallace, later of 60 minutos fame, but with whom Streisand struck a chord. Her first show there was in July 1961, and she became something of regular, appearing more than a dozen times through 1961 and 1962. On the show, in addition to singing, she also became known as a talkative and sometimes zany guest, engaging Wallace and the others in lively exchanges. By December 1961, she had also prepared an audition tape of her club songs for RCA Records, but no contract was offered.

In 1961, after Broadway auditions that fall, she landed a small acting and singing part as a secretary in, I Can Get It For You Wholesale, a Depression-era story about an unscrupulous businessman in the garment district.

When the show opened on Broadway on March 22, 1962, Streisand had the stage to herself in one scene doing a song and skit bemoaning her secretarial plight. She gave a spirited performance, which by one account brought audience attendee Leonard Bernstein to his feet applauding wildly. Bernstein was sitting in the VIP orchestra section that night, and the audience agreed with his reaction, giving Streisand a sustained ovation for her performance.

“What we had witnessed, and what brought Bernstein’s enthusiasm,” wrote John Bush Jones, also in the audience that night, “was the Broadway debut of an unknown nineteen-year-old performer named Barbra Streisand.” Streisand was later nominated for, but did not win, a Tony Award for Best Featured Actress in a Musical.


Barbra Streisand signing recording contract with Columbia's Goddard Lieberson, Oct 1962.

By the fall of 1962, three record labels were interested: Atlantic, Capitol, and Columbia. Capitol made an offer, but Streisand agreed to sign with Columbia on October 1st, negotiating creative control over her material and album covers. That fall she was also auditioning for new Broadway shows. But it was her appearance on The Ed Sullivan Show December 16, 1962 singing “My Coloring Book” and “Lover, Come Back To Me” that helped introduce Barbra Streisand to a larger, more mainstream national audience.

One of the album’s songs, “Happy Days Are Here Again,” wasn’t much more than a jingle before Streisand’s interpretation — “sung so slowly that suddenly all the hidden irony and banality of it come shaking out like loose nails,” wrote one reporter in Tempo revista. The Barbra Streisand Album, meanwhile, remained in the Top 40 for 74 weeks.


Barbra Streisand meeting JFK at White House Press Correspondents dinner, May 1963.

Among those who saw Streisand’s performance on Dinah Shore was President John F. Kennedy, resulting in an invitation for her to sing at the White House Press Correspondents Dinner on May 24, 1963, when she met Kennedy. Columbia Records, meanwhile, in April, had re-released Streisand’s “Happy Days” song for radio play to gain her more public exposure.

By July 1963, a young Pete Hamill was writing about Streisand’s rising star — “Goodbye Brooklyn, Hello Fame” — in The Saturday Evening Post. That summer, she landed the role to play the famed comedienne Fanny Brice in the Broadway musical Funny Girl, slated to open in early 1964.

“From coast to coast, hypnotized patrons line up outside nightclubs to hear her almost overwhelming presentations of such items as ‘Happy Days Are Here Again’ and ‘Cry Me a River’. She puts every nerve ending, muscle tendon and female oomph unit she has into a song at the end of an evening, the audience is washed out.”

Two major TV appearances came as well — one on NBC’s Bob Hope Comedy Special, broadcast September 27, 1963 and the other on October 6, 1963 on The Judy Garland Show (CBS). Her performance on Judy Garland’s show would earn Streisand an Emmy nomination for Best Variety Performance, the first time a guest star had ever received such an honor.

In mid-January 1964, Funny Girl had its first public showing in Boston, but it bombed, in part because of a snow storm, but also poor reviews. The play was reworked by Jerome Robbins, who gave Streisand more songs and comedy, placing more of the show’s success or failure on her performance. Meanwhile, her third album — simply titled The Third Album — was released in February 1964. The cover featured a photo of Streisand performing from The Judy Garland Show. This album was also a hit, reaching No.5 on Billboard’s album chart. It also certified gold.

Streisand was pumping out her repertoire of old standards at a time when the rock ‘n roll revolution was underway. The market for rock ‘n roll music was exploding, transforming the industry and changing popular culture. In the early 1960s, “girl groups” such as the Shirelles and Crystals were prominent on the singles charts, and by 1963, the Angels, the Chiffons, and Martha and Vandellas were making their mark. Jan & Dean, the Four Seasons, Little Stevie Wonder, and the Supremes had hits too. In 1964, the Beatles took over much of the popular scene, following their February 9th appearance on The Ed Sullivan Show — the first of three. By early April 1964, Beatles singles held the top five spots on Billboard’s Hot 100 — among them, “She Loves You,” “I Want to Hold Your Hand,” and “Please, Please Me.” Other artists, including Bob Dylan, Joan Baez, the Beach Boys, and various Motown groups, were also cranking out new songs and albums. But Streisand’s standards held their own, especially on the Billboard albums chart. E havia mais por vir.

Funny Girl Fame


Barbra Streisand, star of 'Funny Girl,' Time cover story, 10 April 1964.
Barbra Streisand, Life magazine cover story, 22 May 1964.

In addition to competing with Beatles’ albums, such as A Hard Day’s Night which had been released in June, there were also a number of other rising contemporary artists at that time with new albums. Among rock `n roll artists with new releases then, for example, were: the Beach Boys with All Summer Long in mid-July Bob Dylan and The Animals from the U.K. with new albums in August The Kinks’ and Rolling Stones had new releases in October and the debut album of Simon & Garfunkel, Wednesday Morning, 3 A.M. came that month as well. Sam Cooke’s Ain’t That Good News appeared in December 1964.

Music Player
“People”-Barbra Streisand

Still, amid all this popular competition, Streisand’s work continued to rise in the popular arena. Her release of the single “People,” for example, climbed into the Top 40 in late May 1964, peaking at No. 5. It was her first Top 40 hit, and it remained on the Top 40 list for 12 weeks, through August. It was also a No. 1 hit on the Pop Standards chart, also known as the Adult Contemporary chart, holding forth there through June and July 1964.

LBJ & CBS Special

In 1965, Streisand began the year by entertaining newly elected President Lyndon Johnson at the Democratic Inaugural Gala on January 18th in Washington, D.C. On April 4th she attended a civil rights fundraiser in Selma, Alabama where she sang “That’s A Fine Kind of Freedom.” A week later, at the Grammys she took home the Best Female Vocalist award for “People.” At a civil rights fundraiser in Selma, Alabama she sang “That’s A Fine Kind of Freedom.” A week after that, on April 14th, she completed the taping for her first TV production, “My Name Is Barbra,” a one-woman musical special entirely her own show without any guest stars. Some people at CBS feared the program would be a disaster. When it aired on April 28th, the critics loved it and it earned high audience ratings (For a time on Youtube, a clip of Streisand singing a fine rendition of “Happy Days” at the end of the show was available, since taken down). The CBS TV special was followed by the companion album, My Name Is Barbra, released in May 1965. A single from the this album, “My Man,” released in June 1965, made the Billboard Hot 100 in July, peaking at No. 79 and remained on the chart for six weeks. Her first TV show meanwhile, was nominated for five Emmy Awards, winning all five at the September ceremony, including two for Streisand herself.

On December 1st, 1965, Streisand’s career took a new turn, as she signed her first film contract — a four-picture deal beginning with the film adaptation of Funny Girl, which would not reach the big screen until 1968. Meanwhile, her albums were selling like crazy, and would continue to sell through the 1960s, boosted in part by her TV specials. During the decade, nine of her albums would reach the Top 10.

Barbra Streisand
Albums: 1963-65

The Barbra Streisand Album
February 1963

The Second Barbra Streisand Album
August 1963

Barbra Streisand: The Third Album
February 1964

Funny Girl (Broadway cast album)
April 1964

Pessoas
Setembro de 1964

My Name is Barbra
May 1965

My Name is Barbra, Two
October 1965

Just Getting Started

In six short years Barbara Streisand had taken the entertainment world by storm. From her early vagabond days of carrying a folding cot around in 1960, to entertaining at the White House and launching her own TV specials in 1965, Barbara Streisand had rocketed to the top of popular music, Broadway, and prime-time television. She was now 23 years old, a millionaire, and one of the world’s most popular female recording artists. But there was still much more to come. There were 30 or more albums ahead, a career in film (acting, directing and producing), mega concerts, political activism, and a whole lot more. Barbra Streisand was just getting started.

See also at this website, “Memory & Cats”, which includes Streisand singing the poignant song “Memory” from the hit play, Gatos. Additional stories on music can be found at the “Annals of Music” page, and for famous women and their careers see “Noteworthy Ladies,” a topics page with 40 story choices in that category. Obrigado pela visita - e se você gostou do que encontrou aqui, por favor, faça uma doação para ajudar a apoiar a pesquisa e escrever neste site. Thank you. - Jack Doyle

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Date Posted: 10 May 2008
Last Update: 20 July 2019
Comments to:
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Article Citation:
Jack Doyle, “Streisand Rising, 1961-1965,”
PopHistoryDig.com, May 10, 2008.

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Sources, Links & Additional Information


1963: Barbra Streisand, with then husband Elliott Gould, Beverly Hills Hotel pool. Photo, Bob Willoughby.

“Barbra Streisand, 29th AFI Life Achievement Award,” American Film Institute, 2001, AFI.com

John Bush Jones, Our Musicals, Ourselves: A Social History of The American Musical Theater Brandeis University Press, 2003.

Pete Hamill, “Good-Bye Brooklyn, Hello Fame,” Saturday Evening Post, July 27, 1963.

“Barbra Streisand: New Singing Sensation,” Look, November 19, 1963.

Shana Alexander, “A Born Loser’s Success and Precarious Love,” Vida, May 22, 1964 (cover story with cover & inside photos by Milton H. Greene).

Earl Wilson, “Barbra Streisand’s Secret, Once a Chinese Waitress, Reno Evening Gazette, April 1, 1964, p. 16

Randall Riese, Her Name Is Barbra, Birch Lane Press, 1993.

Diana Karanikas Harvey and Jackson Harvey, Streisand: The Pictorial Biography, Running Press Book Publishers, 1997.

James Spada, Streisand: Her Life, Random House Value Publishing, 1997.


Assista o vídeo: The Amazing Dudley Moore Makes His First Appearance - Carson Tonight Show


Comentários:

  1. Hetheclif

    Na minha opinião, eles estão errados. Precisamos discutir. Escreva-me em PM, fale.

  2. Dibar

    Also what in that case it is necessary to do?

  3. Kito

    Um ponto interessante

  4. Oz

    Você não é o especialista, coincidentemente?

  5. Moises

    Na minha opinião, este tema é muito interessante. Sugiro que todos participem mais ativamente da discussão.

  6. Achelous

    É a excelente ideia. Eu o mantenho.

  7. Royns

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