Um fã de Ozzy Osbourne morre por suicídio

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John McCollum, de dezenove anos, é encontrado morto a tiros em sua cama em Indio, Califórnia. Embora tenha sido rapidamente determinado que a ferida fatal foi autoinfligida, os pais de McCollum acreditavam que o cantor Ozzy Osbourne era na verdade o responsável porque seu filho estava ouvindo o álbum de Osbourne, Blizzard of Oz, que contém a música “Suicide Solution”, quando ele se matou.

Em seu processo, os pais de McCollum alegaram que havia uma letra oculta na música que incitou o adolescente a se matar. Eles alegaram que os ouvintes eram instados a "pegar a arma e experimentar, atirar, atirar, atirar". Osbourne, uma estrela popular do heavy metal, respondeu que “Suicide Solution” não tinha letras escondidas e era na verdade uma composição anti-suicídio escrita sobre um colega músico que bebeu até a morte.

Embora seja geralmente legal nos Estados Unidos expressar qualquer ponto de vista ou sentimento, não é legal incitar diretamente ações violentas específicas e iminentes. Mas, como esse padrão é difícil de provar, praticamente todas as tentativas de responsabilizar um artista por supostamente incitar a ação falharam. Por exemplo, em 1981, um tribunal de apelação decidiu que a NBC e os produtores de um filme para a televisão, Born Innocent, não poderia ser responsabilizada pelo estupro de uma jovem, que teria sido inspirada pelo show.

Um tribunal da Califórnia rejeitou o processo dos McCollums em 1988, determinando que o suicídio de John não era um resultado previsível da canção de Osbourne.


Solução para suicídio:

Em outubro de 1984, um menino de dezenove anos chamado John M. morreu de um tiro auto-infligido na cabeça enquanto ouvia Ozzy Osbourne's "Suicide Solution". Os legistas afirmam que ele ainda estava usando seus fones de ouvido quando o descobriram dele. Em 13 de janeiro de 1986, os pais de John contrataram Thomas Anderson como advogado na tentativa de processar Ozzy Osbourne pela morte de seu filho. Este foi um dos três processos movidos contra o músico em resposta à sua canção (Lalonde). É ético culpar um músico e censurar sua música com base no efeito negativo que sua música pode ter sobre seus fãs?

Thomas Anderson contratou o Institute for Bio-Acoustics Research Inc. (IBAR) para avaliar a música em busca de quaisquer mensagens que possam ter levado esses ouvintes ao suicídio. O IBAR encontrou uma letra subliminar na música que foi cantada uma vez e meia a velocidade normal da fala, que não pode ser ouvida na primeira audição. A letra em questão deveria dizer & quotPor que tentar? Por que tentar? Pegue a arma e experimente! Atire, atire, atire. & Quot seguido por uma risada hedionda (Lalonde). Os psicólogos desacreditaram o uso de mensagens subliminares de áudio para manipular o público (Tavris e amp Wade), mas isso não pareceu afetar as crenças do IBAR. O Instituto também encontrou tons hemisíncronos contidos na música. Os tons Hemisync usam ondas sonoras para influenciar o estado mental, aumentando a taxa na qual o cérebro assimila e processa as informações. Anderson afirmou que esses tons são audíveis e tornaram John mais vulnerável às sugestões subliminares de Ozzy (Lalonde).

A defesa de Ozzy alegou que os sons ouvidos nada mais eram do que Ozzy brincando com a mesa de ressonância, embora alguns afirmem que a gravadora fez esses tons propositalmente para promover o álbum. Essa teoria nunca foi comprovada, mas se essa era a intenção, Ozzy ainda não é o culpado pelas ações daqueles na gravadora. O advogado de Ozzy alegou que a Primeira Emenda, que afirma que o & quotcongresso não terá nenhuma lei que respeite o estabelecimento da religião, ou que proíba a sua prática livre ou restrinja a liberdade de expressão, ou de imprensa, ou o direito do povo de pacificamente reunir e fazer uma petição ao governo por uma reparação de queixas & quot protege o direito de Ozzy de escrever sobre o que quiser. Em resposta às acusações, Ozzy observou que a IA juro pela vida do meu filho que eu nunca disse & gtget the gun. & quot Ozzy foi considerado inocente em todos os três processos e o juiz determinou que um músico não pode ser responsável pelos efeitos de seus música (Ozzman).

Enquanto muitos afirmam que a música de Ozzy é prejudicial, foi a música que salvou Ozzy. Nascido John & quotOzzy & quot Osbourne, Ozzy abandonou a escola aos quinze anos e se envolveu em uma série de empregos de baixa remuneração, como testador de buzinas de carro e matadouro. Ozzy se cansou de seus baixos salários e começou a roubar casas e lojas até ser preso. Foi na prisão que Ozzy fez sua famosa tatuagem AOZZY & quot nos nós dos dedos. Após sua libertação, um amigo o convidou para ser o vocalista de sua banda. Embora tenha passado por muitas bandas desde aquela, ele acabou em uma banda chamada Earth will Tony Iommi, Geezer Butler e Bill Ward. A banda mais tarde mudou seu nome para Black Sabbath depois de um filme de Boris Karloff, quando descobriram que já havia uma banda chamada Earth. Se Ozzy não tivesse embarcado na música, provavelmente teria acabado morto ou na prisão (Rolling Stone).

Muitos grupos começaram a condenar Ozzy quando ele arrancou a cabeça de um morcego, provavelmente um dos eventos mais memoráveis ​​da história do rock. Em 20 de janeiro de 1982, em um show em Des Moines, um fã jogou o bastão no palco e Ozzy, pensando que o bastão era um brinquedo, arrancou sua cabeça com uma mordida. Aparentemente, o morcego voltou atrás antes de morrer e Ozzy foi levado às pressas para o hospital após o show para uma série de vacinas contra a raiva (NME). Em uma entrevista recente para a Rolling Stone, Ozzy disse que "levou muita água para descer apenas a porra da cabeça de morcego, deixe-me dizer, ainda está preso na porra da minha garganta depois de todos esses anos." ação que definiu totalmente sua reputação como um & quot adorador de Satanás & quot ou o & quot Anticristo em pessoa & quot entre os grupos conservadores (Rolling Stone).

Embora o estrelato tenha suas quedas, Ozzy teve muitas batalhas contra o alcoolismo e o vício em drogas, e a morte de seu pai o levou a deixar o Black Sabbath. Sua estréia solo foi intitulada & quotBlizzard of Oz & quot e a faixa número cinco foi a infame & quotSuicide Solution. & Quot. uma mistura ou poção, não uma resposta. A música foi na verdade escrita para Bon Scott, vocalista do AC / DC que morreu após beber muito em uma noite de inverno, desmaiando em seu carro, e foi encontrado morto por hipotermia. A música também reflete a própria luta de Ozzy contra o alcoolismo e pretende retratar o álcool como um líquido mortal, ou solução suicida. A letra claramente tem uma mensagem anti-bebida, não suicida (Lalonde):

Vinho é bom Mas o suicídio mais rápido do uísque é lento com bebida alcoólica Pegue uma garrafa, drene suas tristezas ENTÃO INUNDA AMANHÃ !! Pensamentos e ações malignas Frio, sozinho você está em ruínas Pensei que você escaparia do ceifeiro Você não pode escapar do mestre guardião Porque você sente que a vida é irreal e você está vivendo uma mentira Uma pena quem é o culpado e você perguntando-se por que Então você pergunta do seu barril se existe vida após o nascimento O que você viu pode significar inferno nesta terra, inferno nesta terra! Agora você vive dentro de uma garrafa O ceifeiro está viajando a todo vapor Está te pegando, mas você não vê O ceifeiro é você e o ceifeiro sou eu Quebrando leis, batendo portas Mas não há ninguém em casa Fiz sua cama, descanse a cabeça Mas você Deite-se e gagueje Onde se esconder, o suicídio é a única saída Você não sabe do que se trata O vinho é bom Mas o uísque é mais rápido Suicídio é lento com licor Pegue uma garrafa afogue suas tristezas ENTÃO INUNDA AMANHÃ-Ozzy Osbourne, 1980

Muitos grupos que se opõem à música também a citaram incorretamente para atender às suas próprias necessidades. Por exemplo, um grupo cristão citou a canção dizendo & quotO suicídio é a única saída. Por que você não se mata, porque você não pode escapar do Mestre Ceifador. ”Em nenhum lugar da letra acima está escrito uma letra falsa. As pessoas precisam ouvir a música e entender bem os fatos antes de tentar censurá-la (Lalonde).

Embora a Primeira Emenda proíba o governo de aprovar leis para censurar música, eles também não podem aprovar uma lei proibindo organizações não governamentais de censurar música como quiserem. Tipper Gore e o Parents Music Resource Center, bem como outros grupos de censura e religiosos, tecnicamente têm todo o direito de pressionar lojas como o Wal-Mart a recusar a venda de certos álbuns e estações de rádio de tocar certas músicas. Quando discos são banidos de grandes redes como o Wal-Mart e são proibidos de ir ao ar no rádio, o disco provavelmente vai falhar (Nuzum). Esses grupos conservadores têm o poder de fazer ou quebrar um recorde, mesmo sem ouvi-lo. No entanto, muitos desses padrões de obscenidade são baseados em valores cristãos. Portanto, a tentativa desses grupos de censurar músicas como & quotSuicide Solution & quot é contra a Primeira Emenda porque ela apenas apóia as crenças cristãs e ignora todas as outras. Ironicamente, mais pessoas morreram em guerras religiosas do que por ouvir heavy metal.

O metal pesado é usado como bode expiatório. Sempre que um adolescente tem um problema com drogas ou comete suicídio, a culpa é da música. O pai de uma dessas vítimas de suicídio foi citado como tendo dito que:

e eles sabem o que estão divulgando. Existem pessoas que estão tentando ganhar dinheiro e não hesitam em vender seus filhos pelo ralo. Você vê uma criança perfeitamente normal que não mostra nenhum sinal de depressão. Então, seis horas depois, ele está morto. Ninguém pode explicar isso. A única coisa que sabemos é que ele estava ouvindo essa música. & Quot (Lalonde).

Por um lado, se eles querem ganhar dinheiro, como farão isso se estão matando o consumidor. As gravadoras não estão matando pessoas, é um mau negócio. Ozzy comentou que & quot. . . vendemos discos em todo o mundo e essas coisas só parecem acontecer na América & quot (MTV News). O problema nesses casos é a tradição americana de que os pais gostam de presumir que seus filhos são felizes e bem ajustados e que qualquer problema é apenas uma fase. Tipper Gore é provavelmente um desses pais, ocupado demais tentando mudar o mundo que se esquece dos próprios filhos. É de se perguntar se esse pai alguma vez se preocupou em perguntar ao filho como ele estava, em vez de apenas presumir que estava bem. Talvez os valores da família americana que esses conservadores estão tentando preservar sejam exatamente o que está dividindo o país. Obviamente, uma música não pode fazer uma pessoa bem ajustada se matar. Se a música tivesse esse tipo de poder, estaríamos todos mortos ao ligar o rádio. Os pais precisam se concentrar menos no que seus filhos estão ouvindo e mais em quem eles são e no que estão fazendo.

Muitas músicas têm conteúdo negativo porque foram escritas para ajudar o artista a lidar com tempos difíceis. "Solução para suicídio" foi a maneira de Ozzy lidar com a morte de um colega e suas próprias lutas contra o alcoolismo. Se a esses artistas for negado o direito de lidar com os problemas dessa maneira, as emoções reprimidas podem levar a mais problemas do que a música teria criado. Raiva e tristeza só aumentam se não forem expressas de alguma forma e quando um artista lança uma música que lida com essas emoções, não só é terapêutico para eles, mas também pode ajudar seus fãs em problemas semelhantes. Enquanto algumas pessoas afirmam que a música levou seus filhos ao suicídio, outras afirmam que foi uma canção que tocou no rádio que os tirou de um lugar escuro. A música lida com todos os aspectos da vida, negativos e positivos, com base na própria vida. O mundo pode ser um lugar horrível que pode levar as pessoas ao suicídio, mas ninguém está entrando com uma ação judicial contra Deus. Se não fosse por esses aspectos negativos, a vida seria insuportavelmente monótona. O negativo existe apenas para definir o positivo. Até que a vida possa ser censurada, a música também não deveria ser.

Se permitirmos que o governo nos diga o que podemos ou não ouvir, perdemos nossa liberdade de escolha. Os músicos não podem ser responsabilizados pelos efeitos de sua música. Música é arte e seu significado é inteiramente baseado na interpretação que se faz dela. Uma música é tão poderosa quanto queremos percebê-la. Os indivíduos que se mataram são raros, milhões já ouviram & quotSuicide Solutions & quot e viveram para contar sobre isso. Ozzy não pode ser responsabilizado por esses suicídios mais do que se sua música estivesse tocando quando dois carros colidiram. Cada vez que alguém ouve & quotSuicide Solution & quot, algo ruim está acontecendo em algum lugar e Ozzy não é responsável por isso. Antes que as pessoas comecem a culpar as outras pessoas, elas precisam dar uma boa olhada em si mesmas. Ozzy não deve ser culpado pela morte de alguém até que ele coloque uma arma na cabeça e aperte o gatilho.


Ozzy Osbourne reage ao processo, responsabilizando-o pelo suicídio de um adolescente

O vocalista icônico Ozzy Osbourne falou sobre seu primeiro álbum solo & # 8216Blizzard of Ozz& # 8216 no programa de rádio em homenagem a seu 40º aniversário e comentou o processo que o acusa da morte de um jovem.

O lendário músico de metal Ozzy Osbourne lançou seu primeiro álbum de estúdio & # 8216Blizzard of Ozz& # 8216 em 20 de setembro de 1980. Mais tarde, em 2017, o álbum foi classificado em # 9 na lista da Rolling Stone & # 8216s de & # 8216100 melhores álbuns de metal de todos os tempos.’

Ozzy está se preparando para um show especial chamado & # 821640 anos de Ozzy Osbourne e # 8217s Blizzard Of Ozz& # 8216 em homenagem ao 40º aniversário de seu álbum icônico que seria exibido no SiriusXM & # 8217s Ozzy e # 8217s Boneyard estação de rádio ligada 18 de setembro de 2020.

Durante o show, Osbourne falou sobre o processo contra ele reivindicando sua música & # 8216Solução Suicida& # 8216 de & # 8216Blizzard of Ozz & # 8217 foi o principal motivo de um jovem se matou em 1984.

O adolescente deprimido de 19 anos John McCollum atirou em si mesmo com a arma do pai & # 8217s enquanto ele supostamente estava ouvindo osbourne. Os pais dele processou o Ozzy e CBS Records para & # 8216encorajando comportamento autodestrutivo& # 8216 em jovens, no entanto, sua reclamação foi demitido.

Em seu último comentário sobre o assunto, Ozzy afirmou que as pessoas entendeu ele e sua música errada e acrescentou:

& # 8220 Bem, isso foi tudo tirado da perspectiva. Então, nós escrevemos essa música sobre & # 8230. Todos nós estávamos batendo forte com a bebida naquela época. Eu andei bebendo muito por um longo, longo tempo.

E é & # 8217s, como & # 8216Suicide Solution & # 8217 significa solução sendo líquida - não uma saída. As pessoas entendem a merda errada.”

Além disso, Osbourne enfatizou o fato de que sua música não tinha o propósito para encorajar as pessoas a cometer suicídio e revelou o que o música era realmente sobre. Aparentemente, & # 8216Solução Suicida& # 8216 foi realmente escrito sobre o final AC / DC cantor Bon Scott que morreu de intoxicação alcoólica aguda após uma noite pesada de bebedeira em 1980.


No Coração do Metal: Ozzy Osbourne morre em 1982

E quanto ao Freddie Mercury? OTL, ele morreu no mesmo dia que Eric Carr.

Ace Venom

Life In Black

Ace Venom

Kalvan

Nesta TL, em vez de ser influenciada por nomes como Debbie Gibson, Tiffany e Martika, os ídolos de Brittany Spears são Deborah Harry, as irmãs Wilson de Heart, Lita Ford, Crissy Hynde dos Pretenders e Suzie Quattro.

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Ace Venom

Nesta TL, em vez de ser influenciada por nomes como Debbie Gibson, Tiffany e Martika, os ídolos de Brittany Spears são Deborah Harry, as irmãs Wilson de Heart, Lita Ford, Crissy Hynde dos Pretenders e Suzie Quattro.

Também Joan Jett, Doro Pesch, Girlschool e algumas outras roqueiras.

McMadman2013

Você criou um paraíso, senhor, sinto saudade deste universo. Eu gostaria de poder ouvir alguns desses álbuns! Eu salivei um pouco quando li que o Exodus chegou ao status de Big 5.

Então, com o thrash se tornando uma força e se mantendo popular, essa borboleta afasta os estranhos grupos de boy band metal que estão surgindo atualmente.

E sobre o renascimento do thrash em meados dos anos 2000?

Este parece ser o tipo de universo que poderia levar a um cenário do tipo Metalocolypse

Hadley

Life In Black

Ace Venom

Ace Venom

Capítulo 9: Onde quer que eu possa vagar

Quando o calendário chegou a 1991, os olhos do mundo se voltaram para o Oriente Médio. No mundo do entretenimento, a música e o cinema continuaram a inspirar uma nova geração.

O prêmio de Melhor Performance de Metal foi para o Anthrax por seu álbum Persistência de Tempo. Outras bandas que receberam indicações foram Megadeth para Enferruje em paz, Slayer para Temporadas no abismo, Alice in Chains para "Man in the Box" e Judas Priest para "Painkiller". O Anthrax cantou a música “In My World” antes de receber o prêmio.

O filme Kull foi um sucesso marginal de bilheteria em 1990, embora a outra adaptação de Robert E. Howard tenha se saído muito melhor do que o esperado. No início de 1991, Solomon Kane, estrelado por Christopher Lambert, provou ser um grande sucesso. Enquanto fala de um Kull sequela definhou, era óbvio para todos que Solomon Kane receberia um tratamento sequencial.

As filmagens começaram por Sombra da Lua, o primeiro filme da esperada trilogia sequencial de George Lucas para o filme Salgueiro. O filme seria ambientado doze anos após os eventos do filme original. Um grande cataclismo ocorreu um ano após os eventos retratados no filme, que também destruíram Tir Asleen. Warwick Davis e Val Kilmer voltaram a estrelar o filme. Willow cresceu e se tornou um dos feiticeiros mais poderosos do mundo, mas viaja sob o pseudônimo de Thorn Drumheller para a segurança de sua família. Madmartigan, tendo estado longe de Tir Asleen durante sua destruição, retomou sua vida como um ladino depois que os novos pais adotivos de Elora o baniram.Acompanhando Willow estavam suas empresas de brownie Rool (Kevin Pollak) e Franjean (Rick Overton). A história gira em torno do retorno de Willow para proteger Elora de um grande mal desconhecido conhecido como o Enganador. A busca pela atriz para interpretar a jovem Elora Danan foi exaustiva, mas Lucas e Howard escolheram a atriz infantil Sarah Michelle Gellar.

“Continuamos voltando para Sarah”, disse Howard durante uma entrevista em 1994 após o lançamento do filme. “Ela tinha aquele talento natural e podia interpretar o tipo de Elora que estávamos procurando. Era para ser uma garota que continuava ouvindo que seu destino seria salvar o mundo contra um grande mal e foi criada em um privilégio. O que mais Elora seria além de uma criança mimada? "

Também em 1991, a sequência do filme de sucesso Excelente aventura de Bill e Ted foi liberado. Bill & amp Ted’s Bogus Journey apresentou faixas de Megadeth, Mark Slaughter, Winger, Primus, Manowar e King Diamond.

Enquanto isso, a adaptação para O senhor dos Anéis finalmente começou a ver alguma luz. Christopher Lee, veterano de muitos filmes de terror Hammer, foi escalado como Gandalf. Fã de Tolkien de longa data, Lee admitiu ler O Senhor dos Anéis todos os anos. Michael Biehn foi escalado para o papel de Aragorn, uma decisão que foi inicialmente questionada por alguns fãs. Para o papel de Legolas, um jovem cristão Slater os encantou e conseguiu vencer o papel.

Para o papel de Frodo, Spielberg e companhia recorreram a outro jovem ator chamado Sean Astin. O elenco foi inicialmente controverso devido ao fato de que era um elenco de idade impreciso. Para interpretar Samwise “Sam” Gamgee, outro jovem ator chamado River Phoenix foi escalado. Wil Wheaton, do famoso Star Trek, foi escalado como Peregrin “Pippin” Took. Completando o elenco de jovens hobbits estava o virtualmente desconhecido Stephen Dorff como Meriadoc “Merry” Brandybuck. Bilbo Bolseiro seria interpretado pelo veterano ator Ian Holm.

“Para tornar os hobbits incrivelmente menores do que seus co-estrelas, tivemos que ser um pouco criativos”, admitiu o diretor James Cameron. “Usamos truques de câmera antiquados em muitas fotos, mas também usamos dublês para tentar torná-la mais crível”.

Para o papel de Gimli, Spielberg e companhia finalmente escolheram o elenco de Emilio Estevez. A improvisação seria necessária para retratar Estevez como um anão. Sean Connery foi escolhido para interpretar Saruman. O ator veterano Tom Berenger foi escalado para interpretar Boromir. Mark Hamill, do famoso Star Wars, foi escalado para dar voz à criatura Gollum. O ator e músico veterano Kris Kristofferson foi escalado como Elrond. Galadriel seria interpretado por Catherine Mary Stewart enquanto Celeborn seria interpretado por Jason Patric. Para interpretar o papel da filha de Elrond, Arwen, a atriz Jami Gertz foi escalada. Isso completou o elenco principal para o que seria Irmandade do Anel.

Os filmes de O Senhor dos Anéis deveriam ser filmados todos de uma vez, em vez de espaçados no tempo, como Lucas estava fazendo com A Guerra das Sombras. Seleção para papéis não vistos até As duas torres e Retorno do Rei assim também aconteceu. Charles Dance foi escalado como Théodon. Éomer seria interpretado como Alex Winter e Diane Lane foi escalada como Éowyn. Kiefer Sutherland foi escalado como Faramir, o irmão de Boromir. No papel do traidor Grima Língua de Cobra estava Daniel Stern. No papel de Denethor estava o veterano ator Ian McKellan.

Os anos seguintes a 1987 foram especialmente difíceis para bandas de glam metal. Muitas das bandas menos conhecidas, bem como algumas outras bandas conhecidas, foram apanhadas na esteira da ascensão do thrash metal ao mainstream. No entanto, algumas bandas conseguiram sobreviver ao que alguns fãs de glam metal chamaram de "glam crunch". Enquanto algumas bandas sobreviveram incorporando alguns elementos mais thrashier em suas músicas, outras se concentraram em um aspecto mais técnico e progressivo. Pantera e Skid Row foram exemplos de bandas que incorporaram mais elementos do thrash em seu som antes do final da década, embora em 1990 o Pantera fosse mais uma banda de thrash metal. Winger, Tesla e Warrant tenderam mais para os elementos técnicos e progressivos do metal, amadurecendo ainda mais seu som. Mötley Crüe foi provavelmente a mais estabelecida das bandas e foi capaz de resistir à tempestade melhor do que qualquer uma das bandas de glam metal.

“Era afundar ou nadar”, disse o frontman do Tesla, Jeff Keith, no final dos anos 1980 e início dos anos 1990. “Conseguimos superar alguns dos momentos ruins e éramos uma banda mais forte por causa disso. Outros que você nunca pensou que se separariam, infelizmente o fizeram. ”

“Fiquei pasmo quando Dokken e Bon Jovi se separaram”, relembrou Snake Sabo. “Eles não eram os únicos. Muitas pequenas bandas foram engolidas pela crise. ”

“Acho que nos ajudou um pouco”, disse a vocalista do Warrant, Jani Lane. “O campo ficou um pouco menos lotado e pudemos experimentar mais com nosso som.”

Além do início da Guerra do Golfo, ofuscando muito do que foi um ano vibrante no heavy metal foi a morte de Freddie Mercury em 24 de novembro. Mercury foi diagnosticado com AIDS em 1987, mas ele não divulgou a doença a público. Muitos suspeitaram que Mercúrio estava doente. O público em geral não sabia do diagnóstico de Mercúrio com AIDS até que uma declaração foi divulgada em 23 de novembro. Mercúrio morreu de broncopneumonia menos de 24 horas após a divulgação da declaração. Muitos artistas de todos os gêneros musicais divulgaram declarações sobre o assunto da morte de Freddie Mercury. Estações de rádio de todo o mundo, assim como a MTV, prestaram homenagem ao líder do Queen.

“Lembro-me de ouvir sobre a morte de Freddie enquanto eu estava no estúdio com minha banda”, disse Jeff Scott Soto em uma entrevista de 2001, uma retrospectiva de dez anos sobre a morte de Mercúrio. “Todos nós crescemos ouvindo Queen, então foi um grande golpe para todos nós. Não éramos os únicos. Até os caras do metal mais hardcore ouviam o Queen. Eu não falava com Yngwie há alguns anos desde a separação, mas conversamos por telefone por um tempo sobre Freddie. "

“Muitos de nós ficamos arrasados”, lembrou Scott Ian no especial VH1 Behind the Music no Queen em 1997. “Claro que todos nós crescemos ouvindo bandas como Black Sabbath e Motörhead, mas também gostávamos do Queen. Eles eram uma das bandas mais talentosas lá fora e Freddie Mercury era um frontman incrível. Ele ainda faz falta hoje. ”

O Anthrax atingiu o sucesso mais uma vez com a colaboração do Public Enemy. Os dois grupos regravaram a música "Bring the Noise" do Public Enemy, criando uma versão metal da música. Embora o Public Enemy inicialmente tenha sido cético sobre a colaboração, todos concordaram que parecia certo. As duas bandas fariam uma turnê juntas naquele ano, mas não até o Anthrax completar a parte norte-americana da turnê Clash of the Titans. A música apareceu no álbum Ataque do assassino B, que era principalmente uma coleção de lados-B. A inclusão de “Bring the Noise” ajudou a disparar o álbum para a platina.

O Metallica teve o maior sucesso do ano com o lançamento de seu álbum homônimo. Foi nesse álbum que a formação com Zakk Wylde atingiu seu pico criativo com o lançamento de seu álbum mais técnico até o momento. O primeiro single “Enter Sandman” ajudou a lançar o álbum para a estratosfera. Dentro de algumas semanas, o álbum seria certificado de platina. No final do ano, era um álbum duplo de platina. Hoje, é diamante certificado.

No entanto, o processo de gravação gerou uma enorme tensão na banda. Cliff Burton e Zakk Wyle estavam em um campo, enquanto James Hetfield e Lars Ulrich estavam em outro. Cliff chamou o processo de gravação de "um pé no saco". O álbum foi o primeiro com Bob Rock como produtor. Embora o material do álbum tenha sido considerado mais mainstream, Metallica ainda era considerado um sólido álbum de thrash metal por fãs e críticos. O álbum estreou no número quatro na Billboard 200, mas rapidamente disparou para o número um.

“Fiquei muito orgulhoso do que fizemos naquele álbum, mas estávamos batendo de frente um com o outro e também com Bob (Rock)”, relembrou Cliff Burton em 2004. “Ele fez uma ótima música no final, mas criou uma fenda na banda. Todos nós ainda estávamos bebendo muito, mas James estava bebendo muito mais. ”

“James e Lars tinham uma ideia do que queriam, assim como Cliff e eu,” Zakk Wyle declarou em uma entrevista de 2003. “Cliff foi uma grande parte do processo de escrita por muito tempo, então ele ainda carregava muito peso. Ele me protegeu bastante durante o processo e acho que teríamos nos separado como uma banda se não fosse por Cliff. Nós remendamos as coisas depois que o álbum foi lançado, embora eu não esquecesse o que aconteceu. Muita roupa suja foi ao ar naquele documentário de merda e eu não preciso repeti-lo. "

O Guns N ’Roses lançou os álbuns Use sua ilusão I e Use sua ilusão II, que contou com os novos membros Matt Sorum na bateria e Dizzy Reed nos teclados. Ambos os álbuns foram bem mapeados, mas a banda iria começar a se desvendar nos próximos anos. Alice Cooper lançou outro álbum de sucesso chamado Ei Stoopid. Saint Armored começou a obter mais sucesso mainstream com o lançamento de Símbolo de salvação.

Overkill lançou seu acompanhamento para Os anos de decadência chamado Horrorscope. O quarteto teve outro álbum de platina enquanto se firmava como uma das bandas de metal mais populares do mundo. O Sepultura lançou seu álbum mais popular da época com o lançamento de Surgir. O Soundgarden abraçou mais influências do metal alternativo com o lançamento de Badmotorfinger, que muitos fãs consideraram seu melhor álbum.

Lançamento do Led Zeppelin Nirvana Maníaco, que não apresentou gráficos tão bons quanto alguns de seus lançamentos anteriores. Só alcançou a certificação de ouro nos Estados Unidos. Rainbow lançou o álbum e vídeo ao vivo Pegue o arco-íris: ao vivo, que teve um desempenho moderado no Reino Unido e nos EUA.

Uma das maiores turnês do verão foi a perna norte-americana do Clash of the Titans. A turnê contou com Anthrax, Megadeth, Slayer, Exodus e Overkill. Arenas esgotou nos Estados Unidos e Canadá. Até mesmo algumas bandas de thrash metal da Europa compareceram aos shows.

“Foi enorme”, lembrou Gary Holt. “Você tinha cinco das maiores bandas de thrash metal do mundo na época. O que mais você poderia dizer sobre isso? ”

O metal progressivo continuou a receber uma injeção de ânimo em termos de popularidade. Fates Warning lançou o álbum Paralelos. Os singles “Eye to Eye”, “Point of View” e “We Only Say Goodbye” receberam forte participação na MTV, ajudando a gerar mais vendas de álbuns.

The Randy Rhoads Band finalmente lançou seu novo álbum O deus da meia-noite. Seria o último álbum gravado com Mark Slaughter como vocalista principal. Slaughter deixou de se concentrar em sua própria banda após o lançamento do álbum, o que levou Randy Rhoads a contratar o ex-vocalista do Malice, Jeff Neal, para liderar a banda durante a turnê.

Enquanto isso, o death metal estava começando a atingir o pico no underground graças ao airplay na MTV. Death lançou o álbum Humano no final de 1991 e a música “Lack of Comprehension” receberia algumas exibições na MTV. No entanto, as bandas de death metal em geral não estavam recebendo airplay. Era uma tendência que faria com que o death metal permanecesse principalmente um fenômeno underground.

Morbid Angel lançado Bem-aventurados os enfermos. Entombed lançado Clandestino, que ajudaria a criar o som do death metal sueco. Cannibal Corpse lançado Abatido no Nascimento e não recebeu nenhum airplay devido ao seu material polêmico. O álbum foi proibido na Alemanha.

“Você tinha Slayer em toda a MTV e eles tinham uma música sobre um criminoso de guerra nazista e todas as coisas horríveis que ele fez”, reclamou Chris Barnes. “Nós amávamos aqueles caras, mas era ridículo pra caralho. Nós sabíamos que não iríamos fazer airplay com nossas coisas tão radicais como eram, mas se o Slayer podia fazer airplay, por que não nós? Não havia mais muitas bandas de thrash metal se formando. Death metal era o verdadeiro som do metal underground em 1991 ”.

Além da morte de Freddie Mercury, Dead da banda Mayhem cometeu suicídio. O suicídio recebeu muito pouca imprensa nos Estados Unidos. O guitarrista do Def Leppard, Steve Clark, foi hospitalizado devido a uma overdose de drogas, à qual sobreviveu. A experiência forçou Steve Clark a abraçar a sobriedade. Eric Carr, completamente livre do câncer, continuou a trabalhar com o Kiss para gravar um novo álbum.

Principais bandas formadas em 1991
Behemonth
Belphegor (como traidor)
Burzum
Cradle of Filth
Baixa
Imperador
Escravizado
Labirinto
Mercenário
Nunca mais
Marduk

Principais álbuns lançados em 1991
Alice Cooper - Ei Stoopid
Antraz - Ataque do assassino B
Santo Blindado - Símbolo de salvação
Ateu - Presença Inquestionável
Bathory - Crepúsculo dos Deuses
Cadáver canibal - Abatido no Nascimento
Anjo sombrio - O tempo não cura
David Lee Roth - Um pouco não é suficiente
Morte - Humano
Entombed - Clandestino
Aviso de destino - Paralelos
Armas e rosas - Use sua ilusão I e II
Heathen - Vítimas de Engano
Helloween - Bolhas Rosa Vão Macaco
Ranhuras infecciosas - A praga que faz seu butim se mexer ... São os sulcos infecciosos
Jeff Scott Soto - JSS II
LED Zeppelin - Nirvana Maníaco
Yngwie J. Malmsteen - A coleção Yngwie Malmsteen
Igreja de Metal - O Fator Humano
Metallica - Metallica
Monster Magnet - Espinha de Deus
Anjo Mórbido - Bem-aventurados os enfermos
Mötley Crüe - Década da Decadência
Motörhead - 1916
Nirvana - Esquece
Exagero - Horrorscope
Primus - Navegando nos mares de queijo
Rainha - Sugestão
Arco-íris - Pegue o arco-íris: ao vivo
Randy Rhoads Band - O deus da meia-noite
Ratt - Ratt & amp Roll 81-91
Pressa - Roll the Bones
Savatage - Ruas: uma ópera de rock
Sepultura - Surgir
Bairro pobre - Slave to the Grind
Slayer - Década de Agressão
Soundgarden - Badmotorfinger
Stratovarius - Stratovarius II
Tesla - Ceia Psicótica
Van Halen - Para conhecimento carnal ilegal


Ozzy Osbourne diz que sua música & # 8216Suicide Solution & # 8217 foi mal interpretada

Ozzy Osbourne grava o álbum 'Blizzard of Ozz' no Ridge Farm Studio em West Sussex, Inglaterra, em maio de 1980. CRÉDITO: Fin Costello / Redferns

Ozzy Osbourne explicou que sua canção de 1980, & # 8216Suicide Solution & # 8217, foi mal interpretada, depois que gerou um processo dos pais de um adolescente que se matou com um tiro.

Os pais de John McCollum de 19 anos abriram o caso em 1986, após alegarem que a canção do álbum solo de estreia de Osbourne & # 8217s, & # 8216Blizzard Of Ozz & # 8217, foi responsável pela morte de seu filho & # 8217s.

Uma letra da faixa diz: & # 8220Onde se esconder, o suicídio é a saída / Não & # 8217t você sabe do que realmente se trata? & # 8221

Agora, com a proximidade do 40º aniversário do álbum de Osbourne & # 8217s este mês, o Príncipe das Trevas esclareceu o que ele diz ser um mal-entendido comum. A música é na verdade uma composição anti-suicídio escrita sobre o cantor do AC / DC Bon Scott, que morreu de intoxicação aguda por álcool em 1980.

Abordando as alegações do processo & # 8217s, Osbourne disse SiriusXM& # 8216s Billy Morrison em um clipe que mostra o próximo especial de aniversário em que a letra foi lida erroneamente. & # 8220Bem, tudo isso foi tirado da perspectiva & # 8221 ele explicou.

& # 8220Então, escrevemos essa música sobre & # 8230Estávamos todos curtindo muito a bebida naquela época. Eu bebia muito há muito, muito tempo. E é & # 8217s, como & # 8216Suicide Solution & # 8217 significa solução sendo líquida - não uma saída. As pessoas entendem essa merda errada. & # 8221

Osbourne continuou, lembrando-se de como soube da ação pela primeira vez. & # 8220Sharon [esposa e gerente de Ozzy & # 8217] me ligou na Inglaterra. Ela disse: & # 8216Entre em um avião. Você tem que sair. & # 8217 Eu disse, & # 8216Diga-me o que eu & # 8217diz , & # 8216 São problemas? & # 8217 Ela disse: & # 8216Basta entrar na porra do avião. '& # 8221

Ele continuou: & # 8220Eu chego ao LAX, chego ao terminal, e deve haver 200 câmeras. Estou olhando por cima do ombro [enquanto] estou de pé e [há] cerca de 15 microfones na minha frente: & # 8216O que você acha deste processo? & # 8217 E eu & # 8217 estou indo, & # 8216O que ação judicial? Vou voltar para o hotel. Eu descobrirei do que se trata. & # 8221

Ozzy Osbourne

Perguntado por Morrison se ficou surpreso ao descobrir sobre o processo, Osbourne respondeu: & # 8220Mais do que chocado. & # 8221

Um tribunal da Califórnia rejeitou o processo McCollums & # 8217 em 1988, determinando que o suicídio de seu filho & # 8217 não era um resultado previsível da & # 8216Suicide Solution & # 8217.

40 anos de Ozzy Osbourne & # 8217s & # 8216Blizzard Of Ozz & # 8217 estreia nesta sexta-feira, 18 de setembro às 17h ET e 23h ET no SiriusXF nos EUA, e será retransmitido durante o fim de semana.

Em notícias relacionadas, uma edição expandida do álbum está sendo lançada para comemorar seu aniversário marcante. Ele chega às plataformas de streaming nesta sexta-feira (18 de setembro), apresentando faixas bônus 'You Looking At Me, Looking At You' (originalmente o lado B de 'Crazy Train'), 'Goodbye to Romance' (Guitarra 2010 e Vocal Mix) e saída do álbum 'RR'.


Ele costumava ser proprietário e operar um bar

Quando Ozzy Osbourne foi demitido do Black Sabbath em 1979, ele não tinha como saber que o Blizzard of Ozz álbum iniciaria seu caminho para o estrelato solo no ano seguinte. Ele encarou a situação com dificuldade - tão difícil, na verdade, que decidiu seguir uma carreira alternativa como gerente de pub. De acordo com o Birmingham Live, ele já havia comprado um bar em Newport, no Reino Unido, para sua primeira esposa, Thelma. Como Louder descreve, o próprio Osbourne começou a administrar o lugar durante o "É isso, o que posso fazer agora?" estágio de sua transição de um membro da banda para um artista solo. Felizmente para a música, o cantor logo descobriu que não era muito dono de um bar. Ele estava com tanta raiva que os clientes não queriam entrar e também tinha tendência a beber todos os lucros.Depois de um mês, Thelma educadamente pediu-lhe que deixasse a administração do pub para os profissionais, e ele acabou vendendo o lugar após apenas dois anos.

Assim como o próprio Osbourne, o pub mudou de nome e teve algum sucesso. Ele ficou conhecido como Ozzy's Wine Bar e era um popular reduto de estudantes, mas acabou fechando em 2012.


2 famílias processam banda de heavy metal como tendo levado filhos ao suicídio

Dois dias antes do Natal de 1985, dois jovens de Nevada se mataram com um tiro depois de ouvir álbuns da banda de heavy metal Judas Priest. Hoje, o grupo de rock e a CBS Records foram a julgamento no Tribunal Distrital do Condado de Washoe aqui, acusado pelas famílias dos homens de tê-los levado ao suicídio.

Enquanto os membros do Judas Priest, vestidos com ternos escuros em vez do traje de couro escuro que preferem no palco, olhavam em silêncio, os advogados das famílias de Raymond Belknap e James Vance argumentaram que os músicos colocaram mensagens subliminares em várias gravações, incluindo o álbum & # x27 & # x27Stained Class & # x27 & # x27 incitando assim os dois jovens problemáticos a tentarem se matar. Tanto o grupo quanto sua gravadora são punidos em ação civil pela responsabilidade decorrente da fabricação e comercialização de produto defeituoso, bem como por negligência e improbidade intencional e imprudente.

& # x27 & # x27Judas Priest e a CBS promovem essas coisas para adolescentes alienados & # x27 & # x27 disse Kenneth McKenna, o advogado da família de Belknap & # x27s. & # x27 & # x27Os membros do clube de xadrez, os especialistas em matemática e ciências não ouvem essas coisas. São os desistentes, os usuários de drogas e álcool. Portanto, nosso argumento é que você tem o dever de ser mais cauteloso ao lidar com uma população suscetível a essas coisas. & # X27 & # x27

Durante uma declaração de abertura no tribunal esta manhã, no entanto, uma advogada do Judas Priest e da CBS, Suellen Fulstone, argumentou que os dois jovens viveram & # x27 & # x27s tristes e miseráveis ​​vidas & # x27 & # x27 e que os problemas que levaram a suas mortes começaram & # x27 & # x27 muito antes de qualquer conexão com a música heavy-metal. & # x27 & # x27 Ela também disse que & # x27 & # x27 o risco de que as ideias possam causar um comportamento indesejável & # x27 & # x27 em um segmento pequeno e instável do população & # x27 & # x27é um pequeno preço a pagar por uma sociedade livre. & # x27 & # x27

Ainda assim, as acusações de responsabilidade do produto incomuns trazidas pelos demandantes aqui são uma fonte de nova preocupação para as gravadoras já preocupadas com a recente prisão de membros do grupo de rap 2 Live Crew por obscenidade e esforços para colocar rótulos de advertência em gravações consideradas ser prejudicial ou obsceno. Se for bem-sucedido, o processo de responsabilidade pelo produto forçaria as gravadoras a exibir as letras das músicas ou enfrentaria a possibilidade de ter que pagar enormes danos punitivos em casos semelhantes.

Em pelo menos três incidentes anteriores, na Califórnia, Geórgia e Nova Jersey, fãs de heavy metal se mataram depois de ouvir o álbum & # x27 & # x27Suicide Solution & # x27 & # x27 do cantor de rock Ozzy Ozbourne, outro artista que gravou para CBS. O caso da Califórnia foi encerrado antes de chegar a julgamento, quando um tribunal decidiu que as letras das músicas eram protegidas pelas disposições da Primeira Emenda sobre liberdade de expressão. O caso da Geórgia ainda está pendente e o metal pesado não é mais um fator no caso de Nova Jersey.

Nesse caso, no entanto, os advogados dos demandantes argumentam que os jovens foram levados a atirar em si mesmos pelas mensagens subliminares que os músicos colocaram na música, como & # x27 & # x27Let & # x27s be dead & # x27 & # x27 e & # x27 & # x27Faça isso. & # x27 & # x27 Embora ele ainda não tenha decidido se as gravações do Judas Priest tinham esse material, o juiz Jerry Carr Whitehead decidiu que essas mensagens subliminares não eram uma forma de discurso e, portanto, não estavam cobertas pelas proteções da Primeira Emenda.

Os advogados das famílias Belknap e Vance argumentaram que algumas mensagens subliminares foram mascaradas ao serem reproduzidas ao contrário nas canções, um argumento que Fulstone pediu ao juiz Whitehead que rejeitasse por não ter base científica. & # x27 & # x27A sala do tribunal não é lugar para devaneios sobre a capacidade desconhecida da mente humana & # x27 & # x27 de absorver tal material, disse ela.

Os fatos essenciais do caso não estão em discussão. Depois de fumar maconha e beber cerveja enquanto ouvia músicas de vários álbuns do Judas Priest, Belknap e Vance concordaram com um pacto suicida, foram a um parquinho de igreja próximo e deram um tiro na cabeça com uma espingarda calibre 12.

O Sr. Belknap, então com 18 anos, morreu instantaneamente. O Sr. Vance, então com 20 anos, destruiu a maior parte do rosto, mas sobreviveu, passou por várias operações cirúrgicas reconstrutivas dolorosas e caras, tornou-se um cristão renascido, voltou a consumir drogas e morreu no final de 1988.

Ambos tinham desistências problemáticas

Os dois jovens haviam abandonado o ensino médio com antecedentes criminais e ambos tinham problemas para conseguir empregos. Cada uma também veio de uma família com histórico de violência doméstica e abuso infantil e recebeu aconselhamento.

Em uma carta para a mãe do Sr. Belknap e # x27s algum tempo depois do tiroteio, o Sr. Vance explicitamente culpou Judas Priest por encorajar o incidente. & # x27 & # x27Acredito que o álcool e a música heavy metal, como Judas Priest, nos deixaram hipnotizados, & # x27 & # x27 ele escreveu.

De acordo com o testemunho que o Sr. Vance ofereceu em audiências preliminares antes de sua morte, os dois jovens estavam ouvindo uma música chamada & # x27 & # x27Beyond the Realms of Death & # x27 & # x27 quando & # x27 & # x27 de repente recebemos uma mensagem suicida , e nos cansamos da vida. & # x27 & # x27 A música, cuja letra foi escrita por Judas Priest & # x27s vocalista, Rob Halford, inclui as linhas: & # x27 & # x27Mantenha o mundo com todos os seus pecados / It & # x27s não é adequado para viver em. & # x27 & # x27

Um porta-voz do Judas Priest disse hoje que nenhuma mensagem subliminar foi colocada em qualquer gravação pelo grupo. Os músicos devem testemunhar a esse respeito mais tarde no julgamento, mas se recusaram a comentar sobre qualquer aspecto do caso hoje, limitando-se a assinar cópias de álbuns levados a julgamento por alguns de seus fãs.

& # x27 & # x27Não & # x27t sei o que são subliminares, mas sei que não há & # x27s nada parecido com isso nesta música, & # x27 & # x27 disse Bill Curbishley, que administra Judas Priest, bem como o Who e Robert Plant, o ex-vocalista do Led Zeppelin. & # x27 & # x27Se formos fazer isso, eu & # x27 estaria dizendo, & # x27Compre sete cópias & # x27 não mandando um casal de crianças ferradas se matarem. & # x27 & # x27

Com a concordância de ambas as partes, o caso segue sem júri. Na conclusão do julgamento, que deve durar cerca de um mês, o juiz Whitehead deve determinar se a CBS Records e o Judas Priest devem danos às famílias. Ambos os lados prometeram apelar do caso até a Suprema Corte dos Estados Unidos, se necessário.

Do lado de fora do Tribunal do Condado de Washoe aqui, um pequeno grupo de fãs de heavy metal fez uma demonstração, sua música tocando no rádio de uma caminhonete. & # x27 & # x27 Álcool, drogas e uma espingarda calibre 12 mataram aquelas pobres crianças, não música de metal & # x27 & # x27 dizia um dos banners que eles carregavam. Sonyd (CBS Records)


No Coração do Metal: Ozzy Osbourne morre em 1982

4. Britpop? O Oasis ainda começará as Guerras do Loudness?

a única coisa a lembrar sobre o Britpop de meados dos anos 90 é que era uma conseqüência da cena de indie-dance do final dos anos 80 / início dos anos 90. Uma cena que ameaçava estourar internacionalmente no início dos anos 90, mas enfraqueceu devido à explosão do grunge e a algumas horríveis decisões de carreira das bandas líderes. (preguiça e processos judiciais para os Stone Roses, vício em drogas e gerenciamento de mídia horrível do Happy Mondays .. Ah, e alguns álbuns de acompanhamento fracos lançados por volta de 1991-3 por muitas bandas da cena)

* Alguns dos Oasis eram roadies do Inspiral Carpets, e eles declararam que foram inspirados a começar uma banda com o The Stone Roses, apenas que seu som era mais rock direto do que o Stone Roses.

* O primeiro álbum do Blur foi uma mistura de músicas indie dance e pop barulhento que foi muito influenciado pelo gênero 'Shoegaze' (*) da época. Depois que o álbum foi lançado, eles infelizmente se encontraram em turnê pelos EUA em meio à popularidade do grunge. Essa experiência os encorajou a abandonar o indie-dance e o shoegaze, e fazer um segundo álbum que foi um dos primeiros álbuns do Britpop em meados dos anos 90, 'Modern Life is Rubbish'

Sem grunge para reclamar, Britpop pode ser muito diferente nesta linha do tempo.

(*) Shoegaze era um gênero interessante - paisagens sonoras de guitarra MUITO barulhentas sobre melodias pop, tocadas por bandas que tinham pouca presença de palco em shows (daí o nome). Por exemplo, dê uma olhada em 'Você me fez perceber' de My Bloody Valentine no Youtube.

Ace Venom

Aqui está uma atualização gigantesca com algumas entrevistas. Passei um tempo trabalhando neste, então espero que você goste.


Capítulo 10: Sinfonia de destruição

Em 1992, o movimento thrash metal ainda estava no auge da popularidade mainstream. A Guerra do Golfo acabou e a União Soviética era história. Enquanto a Costa Oeste ainda era um viveiro para novas bandas de thrash metal, o death metal estava dominando a costa leste e o meio-oeste. Até mesmo muitas novas bandas de thrash metal na Costa Oeste estavam pegando dicas de bandas de death metal. Claro, o metal alternativo e o power metal há muito haviam feito incursões no mainstream e agora o metal progressivo estava competindo por uma fatia do bolo. O que mais tarde se tornaria óbvio para os historiadores da música é que a música popular estava se tornando muito pesada com as bandas de metal. Um crash era devido, mas por agora, os bons tempos continuaram graças ao lançamento de álbuns clássicos do Megadeth, Pantera, Alice in Chains, Exodus e Testament.

Para a categoria de Melhor Performance de Metal, os indicados foram: Metallica por Metallica, Exagero para Horrorscope, Skid Row para "Monkey Business", Soundgarden para "Outshined" e Fates Warning para "Eye to Eye". Não foi nenhuma surpresa quando o Metallica ganhou seu segundo prêmio Grammy.

Entrevista Sit-Down com Randy Rhoads

Rolling Stone: Já se passaram dez anos desde que Ozzy Osbourne morreu. Obviamente, ainda é um assunto sobre o qual você ainda recebe perguntas.
Randy Rhoads: Claro que sim e não me importo de responder. Ozzy era um amigo querido e um homem muito talentoso. É uma pena que seus últimos anos tenham sido lembrados por causa das acrobacias que ele fez fora do palco e no palco. Ainda sinto que algumas de nossas melhores músicas ainda não foram escritas, mas infelizmente ele sofreu o mesmo destino de Bon Scott e John Bonham.
RS: Os rumores no passado diziam que você já estava planejando se formar em violão clássico antes da morte de Ozzy. Obviamente, a morte prematura ajudou a tomar a decisão por você.
RR: Quase não fiz isso depois que Ozzy morreu. Fiquei muito deprimido depois que isso aconteceu e não peguei meu violão por uma semana inteira depois que ele morreu. Rudy (Sarzo) ajudou a colocar algum sentido em mim e decidi me dedicar a refinar ainda mais meu ofício na guitarra.
RS: Você também se casou enquanto estava na UCLA.
RR: Sim, fiz. É uma decisão que estou feliz por ter tomado. Jodi foi quem ajudou a me encorajar a montar uma banda para o evento Live Aid. Devo muito do que aconteceu com minha carreira desde a morte de Ozzy a Jodi.
RS: Você de alguma forma conseguiu fazer com que Kevin DuBrow e Rudy Sarzo jogassem bem no evento Live Aid. Havia rumores na época sobre a divisão se formando em Quiet Riot e isso acabou sendo verdade.
RR: Eu não tomo partido nessa disputa. Kevin e Rudy são bons amigos meus. Eu ainda converso regularmente com Kevin. Você certamente poderia perguntar a eles sobre o que aconteceu, porque não vou repetir o que outra pessoa me disse. O que você deve saber é que Kevin e Rudy estão conversando novamente, então qualquer rivalidade que eles tiveram acabou.
RS: Ótima notícia. Qual foi a sensação de estar de volta ao palco e tocar no evento Live Aid?
RR: Foi ótimo. Eu senti falta de me apresentar e os fãs foram muito receptivos ao que estávamos fazendo. Eu não teria feito a homenagem sem a bênção da família Osbourne. Foi ótimo tocar aquelas músicas novamente depois de tantos anos.
RS: Depois disso, você formou uma nova banda com Rudy Sarzo e Carmine Appice. Você comentou após o lançamento de seu primeiro álbum que na verdade nunca pretendia formar uma nova banda antes de tocar no Live Aid.
RR: É verdade. Eu estava muito contente com onde minha vida estava naquela época. Jodi e eu estávamos esperando nosso primeiro filho e Ozzy nasceu alguns meses depois de eu tocar no Live Aid. Eu sabia que ir para a estrada me afastaria da minha família, mas minha esposa viu o quanto eu gostava de jogar Live Aid. Ela me disse que se isso é o que eu gostava de fazer na minha vida, eu deveria fazer. Conversei com Carmine e perguntei se ele queria formar uma nova banda e ele aceitou. Rudy me ligou e o resto é história.
RS: Você fez uma extensa busca por um vocalista e foi com o então desconhecido Mark Slaughter.
RR: Mark nos enviou uma fita demo e descobrimos que ele também enviou uma fita para Vinnie Vincent. Conosco, ele se lembrou de registrar suas informações de contato. Vinnie comentou em uma entrevista há alguns anos que Mark se esqueceu de registrar suas informações de contato na demonstração que enviou a Vinnie. Ficamos maravilhados com sua voz e sabíamos que o queríamos nos vocais.
RS: Ele também fez quatro álbuns com você. Ambos os lados permaneceram relativamente calados sobre os motivos da saída de Mark Slaughter de sua banda no ano passado. Houve alguns problemas de desenvolvimento na banda?
RR: Absolutamente não. Mark é um vocalista e compositor muito talentoso. Tive a sorte de ter tido a oportunidade de trabalhar para ele por tanto tempo. Mark queria ir em uma direção diferente musicalmente e eu posso respeitar isso. Sou fã do que ele está fazendo agora e desejo o melhor a ele.
RS: A última contribuição dele para sua banda foi no O deus da meia-noite, que é um álbum conceitual sobre a ascensão e queda de uma estrela do heavy metal. Este álbum foi influenciado por sua associação com Ozzy Osbourne?
RR: Eu estaria mentindo se dissesse que não é verdade, mas o álbum era realmente sobre qualquer estrela que pagou o preço prematuramente. Infelizmente, há um problema com as estrelas do rock se envolverem demais com seus próprios demônios internos. Não pretendia que isso fosse um insulto à memória daqueles homens e mulheres, mas estava tentando contar sua história por meio do personagem principal Michael Irons. É um aviso de várias maneiras.
RS: Então, agora que Jeff Neal substituiu Mark Slaughter, esse é um acordo permanente?
RR: Jeff é um vocalista muito talentoso e esperamos gravar um álbum juntos.
RS: Você também mencionou no ano passado que conversou com Yngwie Malmsteen sobre uma possível colaboração. Qual é a história por trás disso?
RR: Eu encontrei Yngwie em uma clínica de guitarra no ano passado e nos divertimos muito um com o outro. Nós dois temos muitas das mesmas influências e depois de algumas cervejas, discutimos a possibilidade de fazer uma colaboração. Neste ponto, realmente se trata de horários. Estamos ambos muito ocupados com nossas bandas agora, mas definitivamente queremos dar uma chance.
RS: Você acha que existe a possibilidade de uma reunião do Quiet Riot no futuro?
RR: Kevin e eu conversamos sobre isso algumas vezes e eu definitivamente seria a favor de tocar com esses caras novamente para uma aparição no Lollapalooza. Novamente, isso se resume ao tempo.
RS: Então você acabou de terminar uma turnê europeia com o Blind Guardian. O que vem por aí para Randy Rhoads?
RR: Nós iremos ao Japão para alguns shows e então começaremos a trabalhar no próximo álbum. Eu tenho escrito um novo material com a banda enquanto estamos na estrada. Não estamos fazendo outro álbum conceitual e estou muito animado com esse novo material.
RS: Nós também! Quero agradecer por seu tempo conosco. Esperamos que sua turnê japonesa corra bem.
RR: Obrigado.

Uma entrevista com o Black Sabbath

Riki Rachtman: Temos o privilégio de hoje ter o Black Sabbath em estúdio conosco para o Headbangers Ball. Eles acabaram de lançar seu novo álbum Desumanizador e vamos reproduzir um vídeo desse álbum mais tarde. Estamos aqui com Tony Iommi, Ronnie James Dio, Geezer Butler, Vinnie Appice e Geoff Nichols. Pessoal, é um privilégio ter vocês em estúdio conosco hoje.
Tony Iommi: Estamos muito felizes por estar aqui hoje com você, Riki.
RR: Já se passaram dez anos desde que Ozzy Osbourne morreu, mas ele já havia estado fora da banda alguns anos antes que isso acontecesse. Obviamente, esse material clássico ainda é importante para a banda, mas Ronnie James Dio está na banda há mais tempo do que Ozzy estava na banda.
Ronnie James Dio: O material clássico ainda é importante para a banda. Ainda tocamos material dos anos Ozzy em nossos shows. E você está certo. Entrei para a banda em 1979 e foi a oportunidade de uma vida.
RR: Na verdade, você foi recomendado a Tony por Sharon Arden, que mais tarde se tornou o empresário de Ozzy.
RD: Correto. Eu tinha acabado de deixar a Rainbow depois de ter algumas diferenças criativas com Ritchie Blackmore, então não esperava ter outra oportunidade como a que tive com a Rainbow. Acabou sendo uma jogada de muita sorte para mim em termos de carreira.
RR: A partir de agora, Geezer, você e Tony são os únicos membros originais da banda que sobraram na formação. O que manteve essa banda forte com esse núcleo todos esses anos?
Geezer Butler: Temos uma boa química e somos bons amigos. Ficamos muito mais próximos depois que Ozzy morreu. Isso realmente causou um grande impacto em mim e em Tony, quando soubemos da notícia. Gostamos de escrever músicas e fazer turnês juntos como uma banda.
RR: Vinnie, você substituiu Bill Ward na banda duas vezes. Você sente que os fãs aceitaram você na programação?
Vinnie Appice: Oh, os fãs são ótimos, Riki. Estou feliz por estar disponível depois que Bill deixou a banda pela segunda vez, porque esta foi uma grande oportunidade para mim.
RR: Isso é ótimo. Teremos mais perguntas para o Black Sabbath quando voltarmos. Primeiro, aqui está um vídeo de seu novo álbum Desumanizador. Isto é “Crimes na TV”.

RR: E estamos de volta. Eu ouvi esse álbum e é muito pesado. Eu pessoalmente acho que está lá com os ótimos álbuns do Black Sabbath.
TI: Obrigado, Riki. Escrevemos o álbum muito rapidamente.Tínhamos acabado de terminar a turnê europeia de Tyr e estávamos muito focados em novo material.
RR: Você também estava no Mundo de Wayne trilha sonora com a música “Time Machine”. O burburinho para este álbum foi muito alto.
RD: Obviamente, estamos muito orgulhosos deste álbum, mas também estamos orgulhosos de todos os álbuns que fizemos juntos. Até agora, a recepção para este álbum tem sido muito positiva e somos gratos.
RR: Geoff, você começou a tocar teclado com o Black Sabbath em 1980 e nem foi visto no palco com a banda até o Coração Sagrado percorrer. O Black Sabbath tem sido abertamente uma banda de cinco integrantes nos últimos anos e devo dizer que suas contribuições para a música têm sido fantásticas.
Geoff Nichols: Obrigado, Riki. Eu teria ficado contente em ficar fora do palco para tocar teclado. A programação clássica do Black Sabbath era um show para quatro homens e eu respeitei isso. Então, um dia, os caras me disseram que eu iria me apresentar no palco com eles ao invés de fora dele. Certamente foi melhor do que eu esperava e temos feito isso desde então.
RR: Voltaremos mais tarde com mais Black Sabbath. Por enquanto, vamos começar uma rotação de vídeo com outro de seus vídeos quando voltarmos após o comercial.

RR: E estamos de volta com Headbangers Ball e Black Sabbath no estúdio. Tenho uma pergunta para o Geezer Butler. Por que você é tão incrível?
GB: (Geezer ri) Agradeço isso. Estou muito focado como músico. O som do Black Sabbath foi desenvolvido ao longo dos anos e somos como uma máquina bem lubrificada atualmente.
RR: Como banda, você experimentou um pouco com seu som Coração Sagrado e O ídolo eterno. Então com Tyr, você ajudou a estabelecer essa direção superpesada que tomou com Desumanizador. Foi uma decisão consciente ou apenas uma progressão natural?
TI: O som do Sabbath sempre progrediu, mas sempre tivemos o mesmo som familiar. Mesmo em um mar de novas tendências musicais, os fãs sempre nos disseram que podiam facilmente identificar uma música do Black Sabbath. Você sempre progride como músico porque você não pode fazer a mesma coisa o tempo todo. Você melhora e cresce como músico. Minhas influências ainda são as mesmas de quando comecei a tocar. Eu acabei de crescer nas últimas duas décadas.
RR: Acho que você está absolutamente certo com isso, Tony. O som do Black Sabbath é como a Bíblia do heavy metal. Você sempre pode voltar aos álbuns dos anos Ozzy e, em seguida, aos álbuns dos anos Dio e dizer: "Isso é Black Sabbath." O que me surpreende é como vocês sempre conseguem definir o padrão, continuam a ser inovadores, mas também são facilmente identificáveis.
RD: Muito disso vem da nossa familiaridade um com o outro, Riki. Podemos sentar e escrever novas músicas com muita facilidade. Tive muita sorte em minha carreira por ter trabalhado com muitos grandes músicos ao longo dos anos e esta banda não é exceção. Nós conhecemos a língua um do outro e podemos nos comunicar com muita facilidade. Todos nós temos muita sorte de estar nesta situação.
RR: É óbvio que todos vocês ainda têm uma ótima química juntos.
TI: Oh absolutamente, Riki. Ronnie está correto sobre ser muito afortunado.
RR: Segure esses pensamentos, rapazes. Teremos que fazer uma pausa em breve. Estaremos de volta com o Black Sabbath.

RR: Bem-vindo de volta ao Headbangers Ball, onde estamos no estúdio com o Black Sabbath. Uma das perguntas que tenho é para Ronnie e é sobre Rainbow. Ritchie Blackmore recentemente remontou Rainbow e houve rumores de que Ritchie realmente pediu para você voltar à banda.
RD: Esses rumores são verdadeiros, Riki. Ele também contatou Cozy Powell. Nós dois somos muito comprometidos com nossas bandas, então não havia chance de voltarmos ao Rainbow.
RR: Isso é uma ótima notícia. Isso seria um grande golpe para o Zeppelin e para vocês. Estamos prestes a reproduzir mais alguns vídeos, então voltaremos com algumas palavras de encerramento do Black Sabbath.

RR: E estamos de volta ao Headbangers Ball com o Black Sabbath no estúdio. Eles recentemente lançaram um novo álbum chamado Desumanizador. Vá até sua loja local e compre este álbum porque é ótimo. Infelizmente, não temos muito tempo com o Black Sabbath. Muitos de nós gostariam de saber o que o futuro reserva para a banda. Você tem algum comentário?
TI: Continuaremos como sempre. Continuaremos em turnê e gravando novas músicas. Estaremos em turnê pela América do Norte em breve, então espere que o Black Sabbath apareça em sua cidade em um futuro próximo.
GB: Também vamos aparecer na América do Sul por alguns dias. Tocamos Rock in Rio ano passado e simplesmente amamos a experiência. Sempre gostamos de tocar na América do Sul. Esperamos chegar à Europa novamente depois da América do Sul e veremos o que acontece depois da turnê europeia.
RR: Obrigado pelo seu tempo, pessoal. Estou ansioso para encontrá-lo em turnê.

No início de 1992, um filme baseado no Saturday Night Live pegou o mundo de surpresa com seu sucesso. Mundo de Wayne, estrelado por Mike Myers e Dana Carvey como Wayne Campbell e Garth Algar, foi uma comédia sobre metaleiros com um programa de televisão de acesso público. Com base na série de Saturday Night Live esquetes estrelados por Myers e Carvey, o filme foi um sucesso estrondoso de público em todo o mundo.

Warner Bros. colocou sua fé mais uma vez na franquia Batman com o lançamento de Batman Returns em junho de 1992. Estrelado por Michael Keaton no papel-título mais uma vez e dirigido por Tim Burton, o segundo filme contou com a participação da Mulher-Gato (Michelle Pfeiffer) e Pinguim (Danny DeVito). Christopher Walken também estrelou como o vilão Max Shreck. O filme provou ser um grande sucesso para a Warner Bros., embora fosse consideravelmente mais sombrio que seu antecessor. Como no primeiro filme, o vilão principal sobreviveu para ser preso no Asilo Arkham. O personagem de Walken, Max Shreck, encontrou sua morte nas mãos da Mulher-Gato. Robin Williams também fez uma pequena participação na sequência, apenas aparecendo como Joker nas cenas finais em Arkham Asylum quando o público vê Penguin sendo escoltado até sua cela.

“Lembro que Tim me ligou e perguntou se eu queria fazer uma aparição no próximo filme do Batman”, Williams lembrou em uma entrevista de 2005. “Eu me diverti muito e pensei que seria ótimo para os fãs verem o que o Joker estava fazendo.”

Batman Returns não foi o único grande filme de quadrinhos a estrear durante o verão de 1992. Mulher maravilha, estrelando a pouco conhecida atriz Catherine Zeta-Jones como Diana de Themyscira, chegou às telas em agosto de 1992. Para os vilões, Jennifer Jason Leigh foi escalada como Silver Swan e Charles Moll foi escalado como o deus da guerra Ares. O filme foi um sucesso surpresa e dominou as bilheterias. Também provou para a Warner Bros. que outros personagens da DC fora do Batman e do Superman poderiam ser grandes sucessos.

Esta foi uma boa notícia para os naipes porque Clarão e Lanterna Verde foram ambos programados para lançamentos de 1993. No entanto, o grande filme da Warner Bros. seria Superman Returns. O quinto filme do Superman estava sendo planejado como um semi-reboot da franquia, embora fosse comercializado como uma sequência direta de Superman II. O elenco para interpretar Barry Allen (The Flash) foi Thomas F. Wilson de Back to the Future. No papel do Lanterna Verde Hal Jordan foi o ator Viggo Mortensen.

Christopher Reeve não estaria no novo filme do Superman. Em vez disso, o Homem de Aço seria retratado pelo ator Dean Cain. A reformulação não foi inicialmente uma jogada popular, mas a Warner Bros. esperava que Superman Returns fosse um filme de sucesso. O vilão foi Braniac, que seria interpretado por Liam Neeson.

A DC Comics não estava sozinha naquele verão. A Marvel Comics estava há muito tempo tentando obter adaptações para a tela grande de X-Men e Homem-Aranha, mas os projetos estavam em um inferno de desenvolvimento. Além disso, a adaptação para o cinema de Punisher teve um desempenho ruim nas bilheterias e não foi totalmente fiel ao material original. Um projeto que conseguiu decolar foi o da 20th Century Fox's Homem de Ferro.

Estrelado por Judd Nelson como Tony Stark, Homem de Ferro empurrou o envelope em tecnologia de efeitos especiais no início de 1990. O filme apresentou uma história das origens do Homem de Ferro e para se opor a Tony Stark no filme, Kevin Bacon foi escalado como Mark Scarlotti, também conhecido como Whiplash. Homem de Ferro estreou em julho e foi um sucesso de bilheteria. Ficou claro com o sucesso de uma franquia da Marvel que a era dos filmes de quadrinhos havia começado. Uma sequência para o Homem de Ferro era inevitável. No outono, Capitão América e homem Aranha estava com luz verde.

Além disso, o burburinho estava começando para um grande projeto da Warner Bros. depois que Michael Keaton, Catherine Zeta Jones, Thomas F. Wilson, Viggo Mortensen e Dean Cain assinaram contratos para um filme ainda sem nome. Para qualquer fã da DC Comics, o projeto era óbvio. A Warner Bros. estava planejando um filme baseado na Liga da Justiça. Keaton mais tarde confirmou que um filme da Liga da Justiça estava sendo produzido em uma entrevista no final de 1992.

Tiro para Liga da Justiça não estava programado para começar até 1993. Também estava em andamento um terceiro filme do Batman, embora provavelmente não chegasse às telas até 1995. A Warner Bros. também começou a explorar a possibilidade de adaptar o Arqueiro Verde para um filme.

Black Sabbath lançou o álbum Desumanizador, que muitos fãs consideram seu maior esforço desde Renascido. As vendas de álbuns refletiram isso e Dehumanizer foi certificado com ouro no final do ano. Mais tarde, seria certificado de platina no futuro. Rainbow lançou o álbum Tempos estranhos, embora o processo de gravação do álbum tenha sido tenso. David Coverdale e Ritchie Blackmore freqüentemente tinham conflitos, mas conseguiram colocar de lado suas diferenças por tempo suficiente para gravar o álbum. O fato de o álbum não ter tido o mesmo nível de sucesso de seu antecessor também criou problemas dentro da banda.

“Ritchie é um músico muito talentoso”, disse David Coverdale em uma entrevista de 2000 no metal-rules.com. “Infelizmente, tínhamos ideias muito diferentes sobre para onde levar Rainbow depois do primeiro álbum que fizemos juntos. Não foi nenhuma surpresa para mim quando fui demitido no ano seguinte. ”

Kiss voltou com seu primeiro álbum da década de 1990 com Vingança. O álbum contou com a primeira colaboração com o ex-guitarrista Vinnie Vincent desde Lick it Up. Vinnie ajudou a escrever as músicas “Unholy”, “Heart of Chrome” e “I Just Wanna”. A banda foi capaz de consertar suas diferenças com Vincent, embora estivesse claro que ele não voltaria a se juntar à banda, já que Vinnie Vincent ainda estava ocupado com sua banda Vinnie Vincent Invasion. Vincent descreveu a experiência como “positiva” e esperava colaborar com o Kiss novamente no futuro.

O Iron Maiden lançou outro álbum forte intitulado Medo do escuro. Ao longo da década de 1980, o Iron Maiden permaneceu uma banda popular de turnês e gravações em todo o mundo. Enquanto o thrash metal continuava a dominar as ondas de rádio, a maioria dos metaleiros apreciava a qualidade consistente do som do Iron Maiden.

“Eles eram como o AC / DC do metal”, disse Scott Ian no especial VH1 Behind the Music no Iron Maiden em 2000. “Você podia reconhecer instantaneamente uma música do Iron Maiden. A qualidade sempre esteve lá e eles definitivamente foram uma grande influência para nós. ”

Megadeth lançou o álbum Contagem regressiva para a extinção, que estreou como número um na Billboard 200, derrotando Billy Ray Cyrus. As músicas "Symphony of Destruction", "Foreclosure of a Dream", "Sweating Bullets", "Skin O’ My Teeth "e" High Speed ​​Dirt "receberam tratamento individual e de vídeo. O álbum disparou rapidamente para o dobro de platina em 1992.

Pantera lançado Exibição vulgar de poder, que apresentou um estilo mais groove do que seu antecessor. O álbum foi certificado pela platina em 1993, o que o tornou um de seus lançamentos de maior sucesso. Alice in Chains lançado Sujeira, que provou ser um dos álbuns de maior sucesso do ano. Foi certificado de platina em 1992 e apresentava muitas canções consideradas clássicos do Alice in Chains. Testament lançou seu último álbum clássico com o guitarrista Alex Skolnick. O ritual demorou a pegar fogo em 1992, embora mais tarde fosse considerado um clássico da banda. Exodus lançou o popular Força do hábito, que foi outra entrega de thrash brutal dos pioneiros.

“Slayer e Exodus são parecidos em muitos aspectos”, disse o guitarrista Gary Holt em uma entrevista em 1992. “Não comprometemos nosso som para a época. As pessoas querem ouvir thrash metal e damos a eles thrash metal ”.

O metal nunca foi isento de controvérsias. Fiel a essa imagem foi a banda Body Count. Liderado pelo rapper Ice T, Body Count lançou seu álbum de estreia autointitulado. Estava repleto de letras polêmicas, embora nenhuma fosse mais polêmica do que a música “Cop Killer”. Devido à natureza sensível dos distúrbios de Los Angeles, a música gerou alguma reação de personalidades da mídia conservadora e mães suburbanas. O Ice T desconsiderou a polêmica dizendo: “É apenas uma música”. A Warner Bros. recebeu uma enorme pressão para retirar a música de futuras edições do álbum, mas decidiu contra isso.

Muitos músicos apoiaram Body Count. John Denver foi um notável defensor da liberdade de expressão. Ele disse: “As letras das músicas, por sua natureza, podem ser muito controversas. Eu escrevi músicas sobre minhas reações ao mundo e eles fizeram o mesmo. Se censurarmos a expressão artística, nos tornaremos uma sociedade decadente. ”

“O metal nunca deveria ser bonito”, disse Dee Snider em um documentário de 2003. “Infelizmente, ainda lutamos pela liberdade artística nos dias de hoje. Eu acho que não deveria ser uma surpresa para mim. Twisted Sister foi criticado por suas canções também. Judas Priest foi acusado de incitar um de seus fãs a cometer suicídio com uma de suas canções. Mesmo tão popular quanto o metal se tornou, ainda havia pessoas que queriam destruir a arte. ”

Bandas de power metal e bandas de metal progressivo continuaram recebendo mais atenção. Blind Guardian continuou a cultivar seu status de culto na América do Norte com o lançamento de Em algum lugar muito além. A banda americana Iced Earth lançou o álbum conceitual Noite do Stormrider. Dream Theater lançou seu segundo álbum Imagens e Palavras, que ganhou popularidade devido à exibição de “Pull Me Under” na MTV. Manowar voltou com o Triunfo do Aço, que também teve sua participação no ar na MTV com a música “Metal Warriors”. Também apresentava o épico "Aquiles, Agonia e Êxtase em Oito Partes".

O death metal também continuou seu crescimento massivo no underground na América do Norte e na Europa. Deicide, Cannibal Corpse, Death, Obituary e Morbid Angel estavam emergindo como as maiores bandas da cena norte-americana. Embora a cena europeia tenha se tornado mais importante com o passar dos anos, as bandas norte-americanas estavam dominando no início dos anos 1990.

Grandes turnês foram uma grande parte da história em 1992. O Concerto de Tributo a Freddie Mercury em 20 de abril atraiu muitos músicos. Metallica e Anthrax lançaram uma grande turnê pelos Estados Unidos. Megadeth e Exodus atraíram grande parte da atenção durante sua turnê.

A segunda edição do Lollapalooza atraiu inúmeras vendas de ingressos. Enquanto a versão inaugural teve que competir com Thrash of the Titans, a turnê de 1992 contou com grandes nomes como Nirvana, Alice in Chains, Death Angel, Red Hot Chili Peppers, Danzig, Soundgarden, Manowar e Pearl Jam no palco principal. O palco lateral apresentava várias bandas promissoras. Muitos críticos musicais concordaram que as atuações de Body Count foram um dos destaques da turnê. A turnê também contou com Rage Against the Machine, Deicide e algumas outras bandas no palco lateral. Enquanto a turnê incluía bandas de rock, o Lollapalooza estava rapidamente se transformando em uma turnê centrada no metal.

“Foi uma loucura”, relembrou Eddie Vedder do Pearl Jam em 2004. “Estávamos lá no palco principal com um monte de bandas de thrash metal. Claro que você tinha Soundgarden e Manowar, mas os Red Hot Chili Peppers e nós estávamos um pouco fora do lugar. Então você tinha Body Count, Rage Against the Machine e Deicide no palco lateral. Não era exatamente o que Perry Farrell imaginou originalmente, mas ele viu os cifrões. ”

“Foi nossa festa de despedida”, disse Glen Benton, do Deicide, em uma entrevista de 2001. “Lollapalooza nos salvou anos de turnês difíceis. Conseguimos entrar muito mais na MTV graças a isso. Um vídeo nosso tocando ‘Dead But Dreaming’ foi gravado desse show e foi reproduzido no Headbangers Ball. Isso realmente ajudou nossas vendas de álbuns e aumentou nossa notoriedade. ”

Overkill experimentou outra mudança na formação. Sid Falck, baterista dos álbuns de platina dupla Os anos de decadência e Horrorscope escolheu deixar a banda. Ele alegou que só tocou com a banda para que pudesse se desafiar tocando a música mais extrema da época. Falck foi substituído por Tim Mallare na bateria. A mudança de escalação foi a principal razão pela qual Overkill foi forçado a recusar a oferta de Lollapalooza.

“Estávamos no auge de nossa popularidade mainstream na época”, disse Bobby Blitz em uma entrevista de 2002. “Manowar acabou conseguindo nosso lugar na turnê e o Nirvana acabou sendo a atração principal. É muito estranho como isso funciona. Manowar acabou disparando na estratosfera e acabamos perdendo popularidade depois desse ponto. ”

O Guns N ’Roses também começou a se desfazer ao longo do ano. Izzy Stradlin estava fora da banda e foi substituído por Gilby Clarke. A perda de Stradlin poderia facilmente ter sido vista como um grande impacto para a banda. Stradlin foi um dos principais compositores da banda e sua influência faria falta. No entanto, os contínuos problemas de formação na banda tornaram as preocupações com a composição um problema menos significativo.

Principais álbuns lançados em 1992
AC / DC - Ao vivo
Alice in Chains - Sujeira
Nos portões - O vermelho no céu é nosso
Sábado Negro - Desumanizador
Guardião cego - Em algum lugar muito além
Contagem de corpos - Contagem de corpos
Cadáver canibal - Tumba do Mutilado
Celtic Frost - Ressecado com o Thrist Am I e morrendo
Danzig - Danzig III: Como os deuses matam
Trono escuro - Uma chama no céu do norte
Anjo da Morte - Volume 4
Def Leppard - Def Leppard
Deicídio - Legião
Dream Theater - Imagens e Palavras
Eyehategod - Em nome do sofrimento
Exhorder - A lei
Êxodo - Força do hábito
Fé não mais - Poeira de Anjo
Fábrica do medo - Alma de uma nova máquina
Capacete - Enquanto isso
Iced Earth - Noite do Stormrider
Imortal - Misticismo Diabólico de Lua Cheia
Dama de Ferro - Medo do escuro
Jeff Scott Soto - O talismã
Beijo - Vingança
Kreator - Renovação
Kyuss - Blues para o Sol Vermelho
Yngwie J. Malmsteen - Fogo e gelo
Tony MacAlpine - Liberdade para voar
Criação Malévola - Retribuição
Ministério - Salmo 69: O Caminho para o Sucesso e o Caminho para Chupar Ovos
Monstruosidade - Doom imperial
Motörhead - March of Die
Morte por napalm - Utopia banida
Nocturnus - Limiares
Obituário - Fim Completo
Pantera - Exibição vulgar de poder
Arco-íris - Tempos estranhos
Raiva contra a máquina - Raiva contra a máquina
Sadus - Uma Visão da Miséria
Mark Slaughter - A vida selvagem
Sodoma - Batendo na veia
Stratovarius - Hora do crepúsculo
Punção lombar - Quebrar como o vento
Tendências suicidas - Arte da Rebelião
Testamento - O ritual
Tiamat - Nuvens
Liberado - Sombras nas Profundezas
Vader - The Ultimate Encantation
VESPA. - The Crimson Idol
Mandado - Cão come cão

Algumas novas bandas formadas em 1992
Cruachan
Edguy
Esotérico
Freak Kitchen
Gorgoroth
Graveworm
Lordi
Cabeça de máquina
Luto Beleveth
Feitiço da Lua
Necrofagista
Stone Sour
Sevendust
Teatro da Tragédia
Vince Neil

Dissolução em 1992
Ateu
Britny Fox
Europa
Mötley Crüe
Nitro
Ratt
Stryper
Leão branco


Um fã de Ozzy Osbourne morre por suicídio - HISTÓRIA

16 de setembro de 2020, 9 meses atrás

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Ozzy’s Boneyard da SiriusXM irá ao ar um especial Blizzard Of Ozz de 40 anos de Ozzy Osbourne, para homenagear o aniversário especial do álbum. Blizzard Of Ozz de 40 anos de Ozzy Osbourne irá ao ar na sexta-feira, 18 de setembro, às 17h00 e 23h00, horário do leste dos EUA, e será retransmitido durante todo o fim de semana.

Boneyard de Ozzy é o canal SiriusXM exclusivo de Ozzy Osbourne. Alguns clipes de áudio, cortesia de Ozzy's Boneyard da SiriusXM, estão disponíveis abaixo.

Ozzy lembra o que levou à Blizzard Of Ozz:

Ozzy explica a música "Suicide Solution":

Ozzy Osbourne deu início a 2020 com seu álbum de rock aclamado pela crítica, Ordinary Man, seu primeiro novo álbum solo em dez anos, e um retorno planejado à estrada. E então veio a pandemia. Agora, os fãs do cantor e compositor indicado ao Rock And Roll Hall of Fame e ganhador do Grammy podem desfrutar de uma variedade de projetos celebrando seu legado neste outono.

A primeira foi a estreia em 7 de setembro da Biografia da A&E Network: The Nine Lives Of Ozzy Osbourne. Ele também encerrará o ano com o lançamento da edição digital expandida do 40º aniversário de seu álbum de estreia, Blizzard Of Ozz, e versões digitais de dois vídeos clássicos de formato longo, Live & Loud e Live At Budokan.

Lançado inicialmente em 20 de setembro de 1980 no Reino Unido, Blizzard Of Ozz marcou o primeiro álbum de estúdio de Ozzy (após sua saída do Black Sabbath), a edição digital expandida do 40º aniversário está marcada para lançamento em 18 de setembro pela Sony / Legacy. O novo pacote inclui sucessos de Ozzy: "Crazy Train", que alcançará o status de certificado 5x de platina para coincidir com sua data de lançamento em setembro, o certificado de ouro (em quatro países) "Mr. Crowley" (ambos com Randy Rhoads na guitarra) junto com "Suicide Solution", além de versões ao vivo de sete faixas que atualmente não estão disponíveis digitalmente.

O disco foi certificado 5x platina e ficou em 9º lugar na lista da Rolling Stone dos "100 melhores álbuns de metal de todos os tempos", platina (ou multi-platina) nos EUA em outros 12 países e ouro em 13 países adicionais. Blizzard Of Ozz foi o primeiro de dois álbuns de estúdio gravados com o guitarrista Randy Rhoads.

O álbum "Crazy Train" passou a se tornar uma das faixas de assinatura de Osbourne. A música também se tornou um dos hinos esportivos mais tocados frequentemente nos jogos da NFL, NBA, MLB e NHL. Ela alcançou a posição # 9 na parada de Top Tracks da Billboard após o lançamento - e em 2009, a canção alcançou a certificação 5 × platina. As faixas ao vivo - "I Don't Know", "Crazy Train", "Mr. Crowley", "Revelation (Mother Earth)", "Steal Away (The Night)" e "Suicide Solution" - foram gravadas na Blizzard Of Ozz tour e foram encontrados anteriormente apenas no conjunto de caixa de luxo Blizzard Of Ozz / Diary Of A Madman 30th Anniversary. "You Said It All" (ao vivo) foi originalmente encontrada no EP Mr Crowley de 1980, gravado em 1980 no Gaumont Theatre, Southampton, Reino Unido e também não estava disponível digitalmente anteriormente.

O DVD Live At Budokan - lançado em 25 de junho de 2002 - foi filmado no início daquele ano como parte da turnê mundial de 2002. Inclui a música "Suicide Solution" e o solo de guitarra de Zakk Wylde. Rodando por mais de 13 minutos, esta faixa foi cortada da versão em CD por causa de restrições de tempo. Ozzy é apoiado por sua banda em turnê de 2002 no DVD "Live At Budokan": Zakk Wylde, guitarras Robert Trujillo, baixo Mike Bordin, bateria e John Sinclair, teclados.

Lista de faixas da edição do 40º aniversário da Blizzard Of Ozz:

"Eu não sei"
"Trem louco"
"Adeus ao romance"
"Dee"
"Solução Suicida"
"Sr. Crowley"
"No Bone Movies"
"Revelação (Mãe Terra)"
"Roubar (a noite)"
"You Looking At Me, Looking At You" (faixa bônus atual - originalmente o lado b de "Crazy Train")
"Goodbye To Romance" [2010 Guitar & Vocal Mix] (faixa bônus atual)
"RR" [Outtake de "Blizzard Of Ozz" Sessions] (faixa bônus atual)

Novas faixas bônus (nunca antes disponíveis):
"I Don't Know" - do Ozzy Live
"Crazy Train" - do Ozzy Live
"Mr. Crowley" - do Ozzy Live
"Revelation (Mother Earth)" - do Ozzy Live
"Steal Away (The Night)" - do Ozzy Live
"Suicide Solution" - do Ozzy Live
"You Said It All" (ao vivo) - do EP Mr Crowley

Lista de faixas de DVD ao vivo e alto:

"Eu não quero mudar o mundo"
"Desejo"
"Sr. Crowley"
"Eu não sei"
"Estrada para lugar nenhum"
"Voando alto de novo"
"Paranóico"
"Solução Suicida"
"Adeus ao romance"
"Tiro no escuro"
"Chega de lágrimas"
"Homem dos milagres"
"Porcos de Guerra"
"Bark At The Moon"
"Mamãe, estou voltando para casa"
"Trem louco"
"Sábado Negro"
"Alterar"

Lista de faixas do DVD ao vivo no Budokan:

"Eu não sei"
"Que eu nunca tive"
"Crente"
"Viciado"
"Sr. Crowley"
"Gets Me Through"
"Solução Suicida" (Osbourne, Rhoads, Daisley)
"Chega de lágrimas"
"Eu não quero mudar o mundo"
"Estrada para lugar nenhum"
"Trem louco"
"Mamãe, estou voltando para casa"


Sexo, drogas e tentativa de assassinato: como Ozzy Osbourne sobreviveu à sua década de loucura

Em 1989, Ozzy Osbourne acordou para se encontrar em uma cela de prisão fria. Não foi a primeira vez que o astro do rock esteve atrás das grades, mas desta vez foi muito diferente. Quando questionado sobre o que ele havia feito na noite anterior para cair na prisão, o policial respondeu & # 8220Você & # 8217é acusado de tentativa de assassinato da Sra. Sharon Osbourne & # 8221 Ozzy ficou paralisado. Ele havia começado a década de 1980 quebrado e indigente, apenas para ressurgir das cinzas por causa de sua esposa, Sharon, e aqui estava ele trancado, com a possibilidade de perder tudo.

Na década de 1970, Ozzy alcançou o sucesso no rock com o Black Sabbath, traçando o projeto do heavy metal e lançando sete álbuns antes de ser demitido da banda em abril de 1979. O sucesso do Black Sabbath deu a Ozzy, que cresceu na pobreza pós- Cidade de Birmingham, Inglaterra, da 2ª Guerra Mundial, uma vida que ele nunca poderia ter imaginado. Ele abandonou a escola aos 15 anos e saltou de um emprego sem futuro para outro, fazendo de tudo, desde construção a trabalhar em um matadouro.

& # 8220Nas primeiras duas ou três semanas, não fiz nada além de vomitar & # 8221 Osbourne diz. & # 8220O cheiro era simplesmente inacreditável. & # 8221

Ele passou seis semanas na prisão por roubo e após sua libertação juntou-se a três outros músicos para formar a Polka Tulk Blues Band, posteriormente se autodenominando Black Sabbath. O estilo de vida de um cantor de rock and roll proporcionou a Ozzy dinheiro, álcool, drogas e todos os outros vícios que ele pudesse praticar. Também o deixou sem dinheiro e amarrado em um quarto de hotel quando o trem da fama parou no final de década de 1970. Não foi até que o proprietário da Jet Records, Don Arden, despachou sua filha, Sharon Arden, para cuidar da cantora que deu início à carreira solo de Ozzy na década de 1980, trazendo consigo uma década de devassidão.

Animais voadores, cuidado

Durante uma reunião em 1981 com a CBS Europe na Alemanha para discutir seu primeiro álbum solo Blizzard of Ozz, um Ozzy embriagado decidiu animar a reunião fazendo um strip-tease, beijando uma executiva na boca e, em seguida, dando um passo de ganso nazista até a ponta da mesa e urinando em uma taça de vinho executivo & # 8217s. Esta não foi a única vez que Ozzy fez um espetáculo de si mesmo enquanto se reunia com executivos de gravação da CBS, no entanto. Houve, é claro, o infame incidente da pomba onde a esposa de Ozzy teve a ideia de o cantor soltar as pombas no final da reunião e então fazer um sinal de paz. Bêbado e com vontade de fazer cena, a cantora teve uma ideia mais carnal:

& # 8220Eu & # 8217 fiz coisas malucas com o Sabbath, mas nunca iria sair na imprensa. Então, na reunião de autógrafos em Los Angeles, ela disse & # 8216 entre e jogue essas duas pombas no ar. & # 8217 E há & # 8217s todos esses executivos gravadores com gravatas sentados por aí, então eu entrei com as duas pombas e jogou um para o alto e arrancou a cabeça do outro com uma mordida, jogando-o sobre a mesa. Em uma hora, em todo o mundo todos sabiam quem eu era. & # 8221

Por mais chocante que tenha sido o incidente com a pomba, foi apenas a primeira vez que Ozzy Osbourne arrancou a cabeça de um animal com uma mordida. Como Ozzy contou em uma entrevista incrivelmente divertida de 1982 com David Letterman, ele por engano arrancou a cabeça de um morcego morto que ele acreditava ser falso quando um fã o jogou no palco durante o Diário de um louco percorrer.

A morte assoma sobre o Ozzman

Com dois álbuns solo de sucesso em seu currículo, a carreira solo de Ozzy Osbourne não poderia estar voando mais alto até que a tragédia aconteceu em 1982. Durante a turnê, Ozzy perdeu seu amigo e colega de banda, o guitarrista Randy Rhoads em um acidente de avião. Depois de terminar um show em Knoxville, Tennessee, a banda seguiu pela estrada para a Flórida, parando em Leesburg para consertar o ônibus e o aparelho de ar condicionado # 8217. Enquanto Ozzy dormia de ressaca no ônibus, Randy e a maquiadora Rachel Youngblood saíram voando com o piloto do ônibus em um pequeno avião Beechcraft. O motorista do ônibus, um ex-piloto comercial, tentou ligar o ônibus da turnê onde Ozzy e os outros membros da banda estavam dormindo. Na terceira tentativa, a asa do avião bateu no ônibus, causando a queda do avião em um inferno escaldante e matando os três passageiros.

Por mais devastadora que tenha sido a perda de seu amigo, Ozzy pegou os pedaços de sua banda e continuou, lançando Latir para a lua com o jogador Jake E. Lee como substituto de Randy & # 8217s. Mas em 1984, a morte pairou sobre a carreira de Ozzy e # 8217 mais uma vez, desta vez quando um processo foi movido contra o cantor por suicídio do fã John McCollum. O advogado contratado pela família de John McCollum argumentou que a letra da música de Ozzy & # 8217s & # 8220Suicide Solution & # 8221 influenciou o adolescente a tirar a própria vida, e Ozzy deveria ser acusado criminalmente por encorajar o ato. O louco por metais escaparia das acusações quando o caso fosse finalmente arquivado.

Devassidão bêbada no coração do Texas

Ozzy tocou no Texas inúmeras vezes ao longo das décadas, mas foi forçado a passar 10 anos inteiros sem se apresentar no estado após uma parada pública por urinar. Em 1982, enquanto usava um vestido e tropeçava em San Antonio em um estupor de embriaguez, Ozzy atendeu a ligação da natureza & # 8217s e vazou um vazamento em um memorial para aqueles que morreram no Alamo, indo parar na prisão. Como parte de sua punição, o juiz ordenou que Ozzy fosse banido do Lone Star State por uma década inteira, privando os texanos de ouvir uma versão ao vivo de & # 8220Crazy Train. & # 8221 Ozzy caiu na prisão novamente dois anos depois em Memphis, embora ele conseguisse não fazer xixi em nada.

“Veja, eu não posso ter uma linha casual de coca - isso não equivale na minha cabeça”, Osbourne admitiu mais tarde. “Nunca fui a um bar tomar uma bebida, nunca fumei um baseado. Eu costumava ir a um bar para ficar absolutamente chateado. Realmente não me ocorreu que outras pessoas estavam indo lá para uma bebida. "

Foi durante a turnê de 1984 com o Mötley Crüe como banda de apoio que Ozzy solidificou sua reputação como o astro do rock mais festeiro do planeta. (Existem coisas que até Keith Richards não conseguiu.) Conforme descrito na autobiografia de Mötley Crüe & # 8217s, A sujeira, a banda teria competições nojentas e Ozzy não estava prestes a ser derrotado por alguns jovens punks de Los Angeles. Depois de assistir o cantor cheirar uma linha de formigas na piscina do hotel, o baixista do Crüe Nikki Sixx urinou no chão e sem hesitação, Ozzy se abaixou e lambeu a urina. O que se seguiu foi simplesmente demais para Tommy Lee participar & # 8230

Ozzy tenta matar sua esposa

Depois de anos de bebida, drogas e escândalo, é incrível que Ozzy Osbourne ainda estivesse vivo quando os anos 1980 chegaram ao fim. Foi durante uma de suas bebedeiras em 1989 que o cantor chegou a um acordo sobre quanto controle o álcool tinha sobre ele. Ele se tornou o Sr. Hyde e, conforme descrito por sua esposa, estava quase possuído pela droga.

& # 8220Ele desceu de cueca, sentou-se no sofá bem em frente a mim e disse: 'Chegamos a uma decisão'. Eu disse, 'Sim' - meio sarcástico - 'Qual é a decisão?' , 'Lamentamos muito, mas você vai ter que morrer. Não há outra opção. 'Eu disse,' Sim, cala a boca, f— off, 'e ele pulou em mim e todo o peso de seu corpo estava em cima de mim. Ele colocou as mãos em volta do meu pescoço, ele pousou em cima de mim, eu apenas continuei pensando, ‘As crianças, as crianças, você não pode fazer isso, não estou pronto.’ ”

Ozzy acordou e se viu em uma cela de prisão, se perguntando o que diabos havia acontecido.

& # 8220Eu pensei, o que diabos eu fiz agora? Uma das minhas piadas práticas saiu pela culatra? Então perguntei a um policial. Eu disse: & # 8216Para que estou aqui? & # 8217 Eu não tinha & # 8217t a porra da pista. É a sensação mais horrível. Ele leu um pedaço de papel para mim e disse: & # 8216Você & # 8217é acusado de tentativa de assassinato da Sra. Sharon Osbourne. & # 8217 Não posso dizer como me senti. Acabei de ficar entorpecido. & # 8221

No final, marido e mulher naturalmente se reconciliaram e Ozzy entrou na reabilitação várias vezes na década de 1990 para tentar largar seus vícios. Ele havia superado sua névoa de loucura dos anos 1980, provavelmente não muito mais sábio, e certamente não sóbrio, mas ele estava vivo.


Pete Way, fundador do UFO e baixista do Ozzy Osbourne, morre aos 69 anos

O fundador do UFO e baixista do Ozzy Osbourne, Pete Way, morreu em 14 de agosto. Ele tinha 69 anos.

De acordo com um comunicado postado em sua página oficial do Facebook, o icônico músico inglês morreu de "ferimentos com risco de morte" que sofreu em um acidente há dois meses e faleceu com sua esposa, Jenny, ao seu lado.

"Peter Way era uma figura muito amada e altamente considerada pelos fãs de rock, críticos e colegas músicos", lê-se no comunicado.

& quotMelhor conhecido por seu trabalho com o UFO, as performances enérgicas ao vivo de Pete & # x27 estiveram no coração das incontáveis ​​turnês mundiais da banda. Suas linhas de baixo melódico sustentaram o catálogo de clássicos do rock duradouro sobre os quais a reputação e o legado do UFO & # x27s foram fundados.

O trabalho com OVNIs de & quotPete & # x27s incluiu a colaboração com & # x27Fast & # x27 Eddie Clarke do Motörhead - os dois montando Fastway com o baterista do Humble Pie Jerry Shirley e o baixista de seu amigo de longa data, Ozzy Osbourne. Ele então montou sua própria banda, Waysted.

Os ouvidos apurados de & quotPete & # x27 para arranjos musicais também o viram servir como produtor de artistas populares de hard rock, como Twisted Sister e Cockney Rejects. Pete tinha terminado recentemente um álbum solo, Caminhando na borda com o produtor Mike Clink (Guns n Roses Apetite para a destruição entre muitos mais.)

& quot Ele publicou uma biografia Uma viagem rápida para fora daqui em 2017 e um álbum Anfetamina que está atualmente disponível na Cargo Records. & quot

O guitarrista do Pearl Jam, Mike McCready, compartilhou sua tristeza ao ouvir a notícia do falecimento de Way & # x27s.

“É triste saber que um dos meus baixistas favoritos, Pete Way, do UFO, morreu hoje. Álbum ao vivo de OVNIs Estranhos na noite é um dos melhores e estou grato por esse disco ter me ajudado a crescer na música e como guitarrista, ”ele twittou.

Outro músico, Mike Portnoy, também compartilhou um tributo comovente ao falecido astro do rock no Twitter.

& quotTão triste saber da passagem do lendário Pete Way. Ele foi o protótipo do primeiro baixista de metal fodão que certamente inspirou caras como Steve Harris e Nikki Sixx. UFO & # x27s Strangers In The Night continua sendo um dos meus álbuns ao vivo favoritos de todos os tempos. # RIPPeteWay. & Quot

& quotEste ano está cada vez pior. Pete Way, um dos & # x27caracteres & # x27 do metal e colega apoiador do @AVFCOfficial passou. Ele apoiou Deadland Ritual no show em Londres. Homem muito engraçado. RIP Pete, & quot tweetou o baixista Geezer Butler.

"Outra lenda do rock destruída", tweetou o cantor e compositor Geoff Carne.

O falecido artista deixa sua esposa Jenny, duas filhas, Zowie e Charlotte, e seu irmão mais novo, Neill.


Assista o vídeo: Ozzy Osbourne - 1981 - Diary Of A Madman


Comentários:

  1. Shai

    O que significa a palavra?

  2. Sedgewic

    Cometer erros. Vamos tentar discutir isso. Escreva para mim em PM, ele fala com você.

  3. Kijinn

    Artigo legal, a propósito, quero propor ao autor instalar um chip de Yandex.Money no site, dê um rublo. Eu daria, por assim dizer, para manutenção.

  4. Engel

    Isso já foi discutido recentemente



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