Edward Kennedy - História

Edward Kennedy - História


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Edward Kennedy

1932-2009

Senador americano

Nascido em Brookline, Massachusetts, Edward M. "Ted" Kennedy era o irmão mais novo de John e Robert Kennedy. Educado em Harvard e na University of Virginia Law School, foi admitido no bar de Massachusetts em 1959.

Em 1962, Kennedy foi eleito para o Senado dos Estados Unidos, ocupando a vaga deixada por seu irmão John após sua eleição para a Presidência. Ted Kennedy se tornou o mais jovem líder da maioria no Senado na história americana em 1969, mas sua reputação foi consideravelmente manchada por escândalos.

Em 19 de julho de 1969, ele saiu de uma ponte em Chappaquiddick, Massachusetts, matando uma secretária de 28 anos, Mary Jo Kopechne, que estava no carro com ele. Kennedy se declarou culpado das acusações de deixar a cena de um acidente, mas negou qualquer ligação romântica com Kopechne. Embora tenha decidido permanecer no Congresso, desistiu de buscar a indicação democrata na corrida presidencial de 1972.

Apesar da nuvem que pairou sobre sua carreira política, Kennedy continuou no Senado como um líder político influente e respeitado até sua morte de câncer no cérebro em 2009.


História da maldição Kennedy

Edward Kennedy pode ter vivido até a idade de 77 - escapando da chamada maldição Kennedy que perseguiu sua família - mas sua vida ainda foi marcada por perdas, escândalos e tragédias.

Em 1941, sua irmã mais velha, Rosemary Kennedy, que nasceu com problemas de desenvolvimento, foi submetida a uma lobotomia que resultou em passar o resto de sua vida em instituições. Ela morreu em 2005.

Três anos depois, seu irmão mais velho, Joseph Kennedy Jr, morreu em um acidente de avião durante uma missão de bombardeio sobre o Canal da Mancha durante a segunda guerra mundial.

Em 1948, outro acidente de avião - desta vez na França - matou sua irmã, Kathleen Kennedy Cavendish. Ela tinha 28 anos.

A sorte dos Kennedy parecia ter melhorado com a eleição de John F. Kennedy como presidente em 1960. Mas em 1963 ele foi assassinado com sua esposa ao seu lado enquanto a carreata presidencial passava por Dallas, Texas.

Um ano depois, Edward Kennedy escapou por pouco da morte quando um avião caiu em um pomar de maçãs em Massachusetts. O piloto e um dos ajudantes de Kennedy morreram e o senador passou seis meses no hospital, emergindo com dores crônicas nas costas que o atormentariam pelo resto de sua vida.

Em 1968, Kennedy perdeu outro irmão para a arma de um assassino quando Robert Kennedy foi assassinado em Los Angeles, logo após sua vitória nas eleições primárias democratas da Califórnia. Ele tinha 42 anos.

Treze meses depois, veio outro momento terrível e decisivo na vida pessoal e política de Edward Kennedy. Enquanto voltava de uma festa na Ilha Chappaquiddick, em Massachusetts, com uma assessora, Mary Jo Kopechne, Kennedy saiu de uma ponte e seu carro acabou na água. Kennedy conseguiu escapar, mas Kopechne não.

Kennedy disse que tentou várias vezes salvá-la. Mas seu fracasso em relatar o acidente por mais de 10 horas foi visto por muitos como insensível na melhor das hipóteses e profundamente suspeito na pior. O incidente deixou uma mancha em sua carreira política que jamais poderia ser removida.

Em 1984, David Kennedy, um dos 11 filhos de Robert Kennedy, morreu aos 28 anos de uma overdose de cocaína e outras drogas. Treze anos depois disso, Michael, outro dos filhos de Robert, foi morto quando bateu em uma árvore enquanto esquiava em Aspen, Colorado.

Em 1999, outro sobrinho de Edward Kennedy, John Kennedy Jr, filho de JFK, morreu com sua esposa e cunhada quando o pequeno avião que ele pilotava caiu no Atlântico ao largo de Martha's Vineyard, em Massachusetts.


Ted Kennedy morreu há 10 anos. É hora dos liberais e da América reavaliarem sua vida e seus crimes.

Quando o senador democrata Edward M. Kennedy morreu em 25 de agosto de 2009, a cobertura da mídia sobre seu falecimento e homenagens por figuras políticas foi amplamente bajuladora e estimulante, culminada por referências onipresentes ao seu legado como o "leão liberal do Senado", tributo à sua cruzada de décadas por causas progressistas.

Os democratas não deveriam estar mais dispostos a perdoar Kennedy por suas transgressões pessoais porque concordaram com os resultados de políticas progressistas que ele ajudou a alcançar.

O presidente Barack Obama elogiou-o por ter recebido "o dom do tempo que seus irmãos não receberam, e ele usou esse dom para tocar tantas vidas e consertar tantos erros quanto os anos permitiriam". A Presidente da Câmara, Nancy Pelosi, disse que "Enraizado em seu profundo patriotismo, sua fé duradoura e sua profunda preocupação com o menor entre nós, ninguém fez mais do que o senador Kennedy para educar nossos filhos, cuidar de nossos idosos e garantir igualdade para todos os americanos. " Até o ex-presidente GOP George W. Bush, cujo pai George H.W. Bush havia concedido a Kennedy, seis anos antes, um prêmio por excelência no serviço público, emitido uma declaração magnânima.

Mas já se passaram 10 anos. Desde então, o país passou pelo movimento #MeToo, bem como por revelações profundamente perturbadoras sobre o próprio comportamento extraconjugal de John F. Kennedy. Ao mesmo tempo, tem havido esforços dedicados para limpar o branco dos episódios mais indesculpáveis ​​da história americana, como a remoção de monumentos confederados em todo o sul. Também foi uma década que testemunhou a ascensão do presidente Donald Trump ao poder, acompanhada por acusações democratas e da mídia de corrupção, assédio sexual e desrespeito ao Estado de Direito.

Relacionado

Opinião Desde Chappaquiddick, os pontos de vista dos democratas e # x27 sobre as mulheres evoluíram. O GOP & # x27s shel & # x27t.

Com a sociedade americana revisitando os pecados do passado, liderada por uma esquerda enérgica e democratas atacando oficiais que violam as normas e padrões de decência, é hora de Kennedy, também, ser visto como ele realmente era. Os liberais, em particular, precisam se olhar no espelho pelo passe que deram ao herdeiro da dinastia política Kennedy e pelo comportamento com o qual o deixaram escapar.

Os progressistas estão corretamente indignados com o fato de os republicanos no Congresso terem feito vista grossa ao comportamento de Trump, concentrando-se nos resultados legislativos que eles favorecem, como cortes de impostos e a confirmação de um juiz conservador - essencialmente declarando que as conquistas políticas são mais importantes do que caráter e conduta.

Mas os democratas não deveriam estar mais dispostos a perdoar Kennedy por suas transgressões pessoais porque concordaram com os resultados de políticas progressistas que ele ajudou a alcançar. Além disso, o fato de Kennedy não ser apenas desculpado por seu comportamento, mas também estimado por seus colegas políticos, revela que não é um partido sozinho que falhou em defender a responsabilidade e a moralidade como princípios orientadores.

Se levarmos a sério a responsabilização dos poderosos e a subordinação dos interesses políticos aos éticos, não há melhor lugar para começar do que uma reavaliação das ações de Kennedy e seu legado.

Os obituários e análises de Kennedy não conseguiram evitar pelo menos alguma menção ao aspecto mais perturbador da história do senador antes de voltar a listar suas realizações legislativas e resistência à tragédia: Os detalhes desse episódio são sombrios. Na noite de 18 de julho de 1969, com os americanos cativados pelo progresso da missão de pouso lunar da Apollo 11, Kennedy saiu de carro de uma festa na Ilha de Chappaquiddick, perto de Cape Cod, com Mary Jo Kopechne, de 28 anos, que havia trabalhado na casa de Robert Kennedy Campanha presidencial de 1968. Em circunstâncias ainda obscuras meio século depois, Ted Kennedy acidentalmente caiu de uma ponte de madeira em um lago varrido pela maré. Kennedy escapou do carro submerso, mas Kopechne se afogou.

Relacionado

Opinião Queremos ouvir o que você PENSA. Por favor, envie uma carta ao editor.

O senador não informou o acidente automobilístico fatal por 10 horas, só então admitiu que era o motorista do carro. Kennedy mais tarde se confessou culpado de deixar a cena de um acidente, recebeu uma sentença suspensa de dois meses e teve sua licença suspensa por um ano. Durante anos, especulou-se que Kennedy havia usado sua considerável influência para evitar acusações criminais.

O episódio de Chappaquiddick não castigou nem sóbriu Kennedy em particular. Um livro de 2019, Alcohol desempenhou um papel proeminente em outros escândalos de Kennedy.

Relacionado

Opinião Chris Matthews: O que o legado do RFK & # x27s pode ensinar aos liberais sobre como vencer Trump

Não é que durante a vida de Kennedy houvesse silêncio total sobre seus hábitos mais feios, mas eles não eram vistos como desqualificantes. Mas com esses fatos no registro público por décadas, e a evolução de nossa cultura ao longo desses anos, retratos mais críticos de Kennedy felizmente estão surgindo, embora aos trancos e barrancos.

Menos mórbido, mas ainda importante no reexame do legado de Kennedy, é o livro de 2019. Uma visão mais realista da vida de Kennedy não significa que suas realizações legislativas devam ser rejeitadas. Ele ajudou a redigir a lei em 1965 que encerrou a seleção de imigrantes com base em sua origem nacional - expandindo o seguro saúde infantil e, com George W. Bush, ajudou a redigir a lei educacional Nenhuma Criança Deixada para Trás. Sua outra iniciativa foi um aumento do salário mínimo em 1996 e a introdução da Lei dos Americanos com Deficiências de 1990.

Mas isso não significa que o legado de Kennedy não merece uma imagem muito mais aberta e realista de um homem cujo privilégio nato ajudou a salvar sua carreira no Senado e viabilidade política.

Em uma sociedade livre, retratar a história com precisão é extremamente importante, pois as gerações futuras dependem dessas informações para tomar decisões importantes.

Owen Gleiberman, um liberal que se autodenomina, explicou por que isso é importante em seu artigo sobre a Variety,

De certa forma, porém, traímos a nós mesmos. Kennedy violou nossos valores de decência e justiça e o celebramos. Em uma sociedade livre, retratar a história com precisão é extremamente importante, pois as gerações futuras dependem dessas informações para tomar decisões importantes.

Uma avaliação mais honesta da vida de Kennedy aumentaria a autoridade moral dos críticos de Trump. Quando os congressistas republicanos ignoram suas travessuras, os liberais podem dizer que primeiro tentaram limpar a própria casa.


As trágicas mortes começaram com Joseph P. Kennedy Jr.

Quando se trata da família Kennedy, não há como negar o fato de que todos eles são grandes empreendedores. E com Joseph P. Kennedy Jr. - o filho mais velho de Joseph e Rose Kennedy, e irmão mais velho de John F. Kennedy - esse certamente foi o caso. Ele se formou na Universidade de Harvard em 1938 e estava a caminho de se formar na Escola de Direito de Harvard antes de se tornar voluntário na Marinha em 1942, de acordo com a Biblioteca e Museu Presidencial John F. Kennedy.

Mas, infelizmente, entrar na Marinha seria o que tirou a vida de Joseph. Durante a Segunda Guerra Mundial, Joseph era um piloto da marinha e, em agosto de 1944, foi morto durante uma "missão secreta de bombardeio" perto da costa da Normandia, França, quando os explosivos em sua aeronave supostamente explodiram prematuramente, por History.com. Quando morreu, tinha apenas 29 anos e, por mais trágica que tenha sido sua morte, não há dúvida de que foi um herói que deixou um grande legado.


Conteúdo

Ellington nasceu em 29 de abril de 1899, filho de James Edward Ellington e Daisy (Kennedy) Ellington em Washington, D.C. Ambos seus pais eram pianistas. Daisy tocava principalmente canções de salão, e James preferia árias operísticas. Eles moravam com os pais de Daisy em 2129 Ida Place (agora Ward Place), NW, no bairro de West End em D.C. [5] O pai de Duke nasceu em Lincolnton, Carolina do Norte, em 15 de abril de 1879, e mudou-se para D.C. em 1886 com seus pais. [6] Daisy Kennedy nasceu em Washington, D.C., em 4 de janeiro de 1879, filha de dois ex-escravos americanos. [5] [7] James Ellington fez planos para a Marinha dos Estados Unidos.

Quando Edward Ellington era criança, sua família demonstrou orgulho racial e apoio em sua casa, assim como muitas outras famílias. Os afro-americanos em D.C. trabalharam para proteger seus filhos das leis Jim Crow da época. [8]

Aos sete anos, Ellington começou a ter aulas de piano com Marietta Clinkscales. Daisy cercou o filho de mulheres dignas para reforçar suas maneiras e ensinar-lhe elegância. Seus amigos de infância notaram que suas maneiras casuais e improvisadas e suas roupas elegantes davam-lhe a postura de um jovem nobre, [9] então começaram a chamá-lo de "duque". Ellington atribuiu a seu amigo Edgar McEntree o apelido. "Acho que ele sentiu que, para que eu fosse elegível para sua companhia constante, eu deveria ter um título. Então ele me chamou de duque." [10]

Embora Ellington tivesse aulas de piano, ele estava mais interessado em beisebol. "O presidente Roosevelt (Theodore) vinha às vezes em seu cavalo, parava e nos observava jogar", lembrou. [11] Ellington foi para a Armstrong Technical High School em Washington, D.C. Seu primeiro trabalho foi vendendo amendoim em jogos de beisebol do Washington Senators.

Ellington começou a entrar sorrateiramente na sala de bilhar de Frank Holiday aos quatorze anos. Ouvir a música dos pianistas de sinuca despertou o amor de Ellington pelo instrumento e ele começou a levar a sério seus estudos de piano. Entre os muitos pianistas que ouviu estavam Doc Perry, Lester Dishman, Louis Brown, Turner Layton, Gertie Wells, Clarence Bowser, Sticky Mack, Blind Johnny, Cliff Jackson, Claude Hopkins, Phil Wurd, Caroline Thornton, Luckey Roberts, Eubie Blake , Joe Rochester e Harvey Brooks. [12]

No verão de 1914, enquanto trabalhava como refrigerante no Poodle Dog Café, Ellington escreveu sua primeira composição, "Soda Fountain Rag" (também conhecido como "Poodle Dog Rag"). Ele criou a peça de ouvido, pois ainda não havia aprendido a ler e escrever música. "Eu tocaria o 'Soda Fountain Rag' como um passo, dois passos, valsa, tango e fox trote", Ellington lembrou. "Os ouvintes nunca souberam que era a mesma peça. Estabeleci-me como tendo meu próprio repertório." [13] Em sua autobiografia, Musica é minha amante (1973), Ellington escreveu que perdeu mais aulas do que assistiu, sentindo na época que piano não era seu talento.

Ellington continuou a ouvir, assistir e imitar pianistas de ragtime, não apenas em Washington, D.C., mas na Filadélfia e em Atlantic City, onde passava férias com sua mãe durante o verão. [13] Ele às vezes ouvia música estranha tocada por aqueles que não podiam pagar muitas partituras, então, para variações, eles tocavam as folhas de cabeça para baixo. [14] Henry Lee Grant, um professor de música da Dunbar High School, deu-lhe aulas particulares de harmonia. Com a orientação adicional do pianista de Washington e líder da banda Oliver "Doc" Perry, Ellington aprendeu a ler partituras, projetar um estilo profissional e melhorar sua técnica. Ellington também foi inspirado por seus primeiros encontros com os pianistas James P. Johnson e Luckey Roberts. Mais tarde, em Nova York, ele se aconselhou com Will Marion Cook, Fats Waller e Sidney Bechet. Ele começou a fazer shows em cafés e clubes em Washington, D.C. Seu apego à música era tão forte que em 1916 ele recusou uma bolsa de estudos de arte para o Pratt Institute no Brooklyn. Três meses antes de se formar, ele abandonou a Armstrong Manual Training School, onde estudava arte comercial. [15]

Edição de início de carreira

Trabalhando como pintor autônomo desde 1917, Ellington começou a reunir grupos para tocar em bailes. Em 1919, ele conheceu o baterista Sonny Greer, de Nova Jersey, que encorajou a ambição de Ellington de se tornar um músico profissional. Ellington construiu seu negócio musical por meio de seu trabalho diurno. Quando um cliente pedia a ele para fazer um sinal para um baile ou festa, ele perguntava se eles tinham entretenimento musical, senão Ellington se oferecia para tocar para a ocasião. Ele também trabalhou como mensageiro na Marinha dos Estados Unidos e nos departamentos de Estado, onde fez uma ampla gama de contatos.

Ellington mudou-se da casa de seus pais e comprou sua própria casa ao se tornar um pianista de sucesso. No início, ele tocou em outros conjuntos, e no final de 1917 formou seu primeiro grupo, "The Duke's Serenaders" ("Coloured Syncopators", proclamava sua lista telefônica). [15] Ele também era o agente de reservas do grupo. Seu primeiro encontro foi no True Reformer's Hall, onde levou para casa 75 centavos. [16]

Ellington tocou em toda a área de D.C. e na Virgínia em bailes da sociedade privada e festas da embaixada. A banda incluía o amigo de infância Otto Hardwick, que começou a tocar baixo de cordas, depois se mudou para o saxofone C-melodia e finalmente se estabeleceu no saxofone alto Arthur Whetsel no trompete Elmer Snowden no banjo e Sonny Greer na bateria. A banda prosperou, apresentando-se tanto para o público afro-americano quanto para o branco, uma raridade na sociedade segregada da época. [17]

Quando seu baterista Sonny Greer foi convidado para ingressar na Orquestra Wilber Sweatman em Nova York, Ellington deixou sua carreira de sucesso em D.C. e mudou-se para o Harlem, tornando-se finalmente parte do Renascimento do Harlem. Novas manias de dança, como o Charleston, surgiram no Harlem, bem como o teatro musical afro-americano, incluindo o de Eubie Blake Shuffle Along. Depois que os jovens músicos deixaram a Sweatman Orchestra para começar por conta própria, eles encontraram uma cena de jazz emergente que era altamente competitiva e difícil. Eles faziam sinuca durante o dia e tocavam em todos os shows que encontravam. A jovem banda conheceu o pianista Willie "The Lion" Smith, que os apresentou à cena e lhes deu algum dinheiro. Eles tocavam em festas em casas de aluguel para ganhar dinheiro. Depois de alguns meses, os jovens músicos voltaram para Washington, D.C., sentindo-se desanimados.

Em junho de 1923, eles fizeram um show em Atlantic City, New Jersey e outro no prestigioso Exclusive Club no Harlem. Isso foi seguido em setembro de 1923 por uma mudança para o Hollywood Club (na rua 49 com a Broadway) e um noivado de quatro anos, o que deu a Ellington uma base artística sólida. Ele era conhecido por tocar clarim no final de cada apresentação. O grupo foi inicialmente chamado de Elmer Snowden e sua Orquestra Black Sox e tinha sete membros, incluindo o trompetista James "Bubber" Miley. Eles se renomearam The Washingtonians. Snowden deixou o grupo no início de 1924, e Ellington assumiu como líder da banda. Depois de um incêndio, o clube foi reaberto como Clube Kentucky (frequentemente conhecido como Kentucky Club).

Ellington então fez oito discos em 1924, recebendo crédito de composição em três, incluindo "Choo Choo". [18] Em 1925, Ellington contribuiu com quatro canções para Chocolate Kiddies estrelando Lottie Gee e Adelaide Hall, [19] uma revista totalmente afro-americana que apresentou ao público europeu os estilos e artistas afro-americanos.Duke Ellington e sua Kentucky Club Orchestra cresceram para um grupo de dez músicos que desenvolveram seu próprio som exibindo a expressão não tradicional dos arranjos de Ellington, os ritmos de rua do Harlem e os rugidos de trombone de som exótico e wah-wahs, agudos trompetes guinchando e lambidas de blues de saxofone dos membros da banda. Por um curto período, o saxofonista soprano e clarinetista Sidney Bechet tocou com eles, tornando-se a personalidade dominante do grupo, com Sonny Greer dizendo que Bechet "equipou a banda como uma luva". Sua presença resultou em atrito com Miley e o trombonista Charlie Irvis, cujos estilos diferiam da interpretação influenciada por Bechet em New Orleans. Foi principalmente a falta de confiabilidade de Bechet - ele esteve ausente por três dias consecutivos - que fez sua associação com Ellington ter vida curta. [20]

Edição de engajamento do Cotton Club

Em outubro de 1926, Ellington fez um acordo com o agente-editor Irving Mills, [21] dando a Mills uma participação de 45% no futuro de Ellington. [22] Mills tinha um olho para novos talentos e publicou composições de Hoagy Carmichael, Dorothy Fields e Harold Arlen no início de suas carreiras. Depois de gravar um punhado de títulos acústicos durante 1924-26, a assinatura de Ellington com Mills permitiu que ele gravasse prolificamente. No entanto, às vezes ele gravou diferentes versões da mesma melodia. Mills costumava receber crédito de co-compositor. Desde o início de seu relacionamento, Mills organizou sessões de gravação em quase todas as gravadoras, incluindo Brunswick, Victor, Columbia, OKeh, Pathê (e sua gravadora Perfect), o grupo de gravadoras ARC / Plaza (Oriole, Domino, Jewel, Banner) e seus rótulos de lojas baratas (Cameo, Lincoln, Romeo), Hit of the Week e os rótulos mais baratos de Columbia (Harmony, Diva, Velvet Tone, Clarion) que deram a Ellington reconhecimento popular. No OKeh, seus registros geralmente eram publicados como The Harlem Footwarmers. Em contraste, os Brunswick's eram geralmente lançados como The Jungle Band. Whoopee Makers e os Ten Black Berries eram outros pseudônimos.

Em setembro de 1927, King Oliver recusou uma reserva regular para seu grupo como a banda da casa do Harlem's Cotton Club [23], a oferta foi passada para Ellington depois que Jimmy McHugh sugeriu que ele e Mills arranjaram uma audição. [24] Ellington teve que aumentar de um grupo de seis para onze para atender aos requisitos da gestão do Cotton Club para a audição, [25] e o compromisso finalmente começou em 4 de dezembro. [26] Com uma transmissão de rádio semanal, o A clientela rica e exclusivamente branca do Cotton Club aparecia todas as noites para vê-los. No Cotton Club, o grupo de Ellington executou toda a música para as revistas, que misturavam comédia, números de dança, vaudeville, burlesco, música e álcool ilícito. Os números musicais foram compostos por Jimmy McHugh e as letras por Dorothy Fields (mais tarde Harold Arlen e Ted Koehler), com alguns originais de Ellington misturados. (Aqui, ele foi morar com uma dançarina, sua segunda esposa Mildred Dixon). Transmissões semanais de rádio do clube deram a Ellington exposição nacional. Ao mesmo tempo, Ellington também gravou canções de Fields-JMcHugh e Fats Waller-Andy Razaf.

Embora o trompetista Bubber Miley tenha sido membro da orquestra por apenas um curto período, ele teve uma grande influência no som de Ellington. [27] Como um dos primeiros expoentes do trompete rosnado, Miley mudou o doce som da banda de dança do grupo para um que era mais quente, que os contemporâneos chamavam de Jungle Style. Em outubro de 1927, Ellington e sua Orquestra gravaram várias composições com Adelaide Hall. Um lado em particular, "Creole Love Call", se tornou uma sensação mundial e deu a Ellington e Hall seu primeiro álbum de sucesso. [28] [29] Miley compôs a maior parte de "Creole Love Call" e "Black and Tan Fantasy". Uma alcoólatra, Miley teve que deixar a banda antes que ganhassem mais fama. Ele morreu em 1932 aos 29 anos, mas foi uma influência importante para Cootie Williams, que o substituiu.

Em 1929, a Orquestra do Cotton Club apareceu no palco por vários meses no Show Girl de Florenz Ziegfeld, junto com as estrelas de vaudeville Jimmy Durante, Eddie Foy, Jr., Ruby Keeler, e com música e letras de George Gershwin e Gus Kahn. Will Vodery, supervisor musical de Ziegfeld, recomendou Ellington para o show e, de acordo com John Hasse's Além da categoria: a vida e o gênio de Duke Ellington, "Talvez durante a temporada de Show Girl, Ellington recebeu o que mais tarde chamou de 'lições valiosas de orquestração' de Will Vodery.” Em sua biografia de 1946, Duke Ellington, Barry Ulanov escreveu:

De Vodery, como ele mesmo (Ellington) diz, ele tirou suas convicções cromáticas, seus usos dos tons normalmente estranhos à escala diatônica, com a conseqüente alteração do caráter harmônico de sua música, seu alargamento, O aprofundamento de seus recursos. Tornou-se costume atribuir as influências clássicas sobre Duke - Delius, Debussy e Ravel - ao contato direto com sua música. Na verdade, sua apreciação séria por esses e outros compositores modernos veio depois que ele conheceu Vodery. [30]

O trabalho cinematográfico de Ellington começou com Preto e bronzeado (1929), um curta RKO afro-americano de 19 minutos [31] em que ele interpretou o herói "Duke". Ele também apareceu no filme Amos 'n' Andy Verificar e verificar duas vezes, lançado em 1930. Naquele ano, Ellington e sua Orquestra conectaram-se a um público totalmente diferente em um show com Maurice Chevalier e também se apresentaram no Roseland Ballroom, "o salão de baile mais importante da América". O compositor australiano Percy Grainger foi um dos primeiros admiradores e apoiadores. Ele escreveu: "Os três maiores compositores que já viveram são Bach, Delius e Duke Ellington. Infelizmente Bach está morto, Delius está muito doente, mas estamos felizes por ter conosco hoje o Duque". [32] O primeiro período de Ellington no Cotton Club terminou em 1931.

Edição do início dos anos 1930

Ellington liderou a orquestra regendo a partir do teclado usando pistas de piano e gestos visuais muito raramente regia usando uma batuta. Em 1932, sua orquestra consistia em seis instrumentos de sopro, quatro palhetas e uma seção rítmica de quatro músicos. [33] Como líder, Ellington não era um disciplinador estrito, ele mantinha o controle de sua orquestra com uma combinação de charme, humor, lisonja e psicologia astuta. Uma pessoa complexa e reservada, ele revelou seus sentimentos apenas para seus íntimos mais próximos. Ele efetivamente usou sua personalidade pública para desviar a atenção de si mesmo.

Ellington assinou contrato exclusivamente com Brunswick em 1932 e permaneceu com eles até o final de 1936 (embora com uma mudança de curta duração de 1933-34 para Victor quando Irving Mills temporariamente mudou seus atos de Brunswick).

Com o agravamento da Depressão, a indústria fonográfica estava em crise, perdendo mais de 90% de seus artistas em 1933. [34] Ivie Anderson foi contratada como vocalista da Ellington Orchestra em 1931. Ela é a vocalista em "It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing) "(1932), entre outras gravações. Sonny Greer tinha fornecido vocais ocasionais e continuou a fazer um recurso de cross-talk com Anderson. A exposição ao rádio ajudou a manter o perfil público de Ellington quando sua orquestra começou a fazer turnês. Os outros 78s dessa época incluem: "Mood Indigo" (1930), "Soph Sofistic Lady" (1933), "Solitude" (1934) e "In a Sentimental Mood" (1935).

Enquanto o público de Ellington nos Estados Unidos permaneceu principalmente afro-americano neste período, a orquestra teve um número significativo de seguidores no exterior. Eles viajaram para a Inglaterra e Escócia em 1933, bem como para a França (três shows na Salle Pleyel em Paris) [35] e para a Holanda antes de retornar a Nova York. [36] [37] Em 12 de junho de 1933, a Duke Ellington Orchestra fez sua estréia britânica no London Palladium [38] Ellington foi ovacionado quando subiu no palco. [39] Eles foram um dos 13 artistas no projeto e foram restritos a oito números curtos, a reserva durou até 24 de junho. [37] [40] A visita britânica viu Ellington receber elogios de membros da comunidade musical séria, incluindo o compositor Constant Lambert, que deu um impulso ao interesse de Ellington em compor obras mais longas.

Suas peças mais longas já começaram a aparecer. Ellington compôs e gravou "Creole Rhapsody" já em 1931 (emitido como ambos os lados de um disco de 12 "para Victor e ambos os lados de um disco de 10" para Brunswick). Uma homenagem à sua mãe, "Reminiscing in Tempo", levou quatro discos de 10 "78rpm para gravar em 1935 após sua morte naquele ano. Symphony in Black (também 1935), um curta-metragem, apresentou sua longa peça 'A Rapsódia da Vida do Negro'. Apresentou Billie Holiday e ganhou o Oscar de melhor curta musical. [41] Ellington e sua orquestra também apareceram nos filmes Assassinato nas Vaidades e Bela dos anos noventa (ambos 1934).

Para o agente Mills, a atenção foi um triunfo publicitário, já que Ellington era agora conhecido internacionalmente. Na turnê da banda pelo sul segregado em 1934, eles evitaram algumas das dificuldades de viagem dos afro-americanos viajando em vagões particulares. Estes forneciam acomodações acessíveis, refeições e armazenamento para equipamentos, evitando as indignidades de instalações segregadas.

No entanto, a competição se intensificou à medida que bandas de swing como Benny Goodman's começaram a receber atenção generalizada. O swing se tornou um fenômeno juvenil, especialmente com o público branco de universitários, e a dança impulsionou as vendas e reservas de discos. As jukeboxes proliferaram em todo o país, espalhando o evangelho do swing. A banda de Ellington certamente poderia swing, mas seus pontos fortes eram humor, nuance e riqueza de composição, daí sua declaração "jazz é música, swing é negócio". [42]

Edição posterior dos anos 1930

A partir de 1936, Ellington começou a fazer gravações com grupos menores (sextetos, octetos e não-conjuntos) provenientes de sua orquestra então com 15 homens. Ele compôs peças destinadas a apresentar um instrumentista específico, como "Jeep's Blues" para Johnny Hodges, "Yearning for Love" para Lawrence Brown, "Trumpet in Spades" para Rex Stewart, "Echoes of Harlem" para Cootie Williams e "Clarinet Lament "para Barney Bigard. Em 1937, Ellington voltou ao Cotton Club, que havia se mudado para o Theatre District, no centro da cidade. No verão daquele ano, seu pai morreu e, devido a muitas despesas, as finanças de Ellington estavam apertadas. No entanto, sua situação melhorou no ano seguinte.

Depois de deixar o agente Irving Mills, ele assinou contrato com a William Morris Agency. Mills, entretanto, continuou a gravar Ellington. Depois de apenas um ano, seus selos Master e Variety (os pequenos grupos gravaram para o último) entraram em colapso no final de 1937. Mills colocou Ellington de volta em Brunswick e aquelas unidades de pequenos grupos no Vocalion até 1940. Listas conhecidas continuaram a ser gravadas , "Caravan" em 1937 e "I Let a Song Go Out of My Heart" no ano seguinte.

Billy Strayhorn, originalmente contratado como letrista, começou sua associação com Ellington em 1939. [43] Apelidado de "Swee 'Pea" por suas maneiras moderadas, Strayhorn logo se tornou um membro vital da organização Ellington. Ellington demonstrou grande carinho por Strayhorn e nunca deixou de falar com entusiasmo sobre o homem e sua relação de trabalho colaborativa, "meu braço direito, meu braço esquerdo, todos os olhos na parte de trás da minha cabeça, minhas ondas cerebrais em sua cabeça e o dele minha". [44] Strayhorn, com seu treinamento em música clássica, não só contribuiu com suas letras e músicas originais, mas também arranjou e poliu muitas das obras de Ellington, tornando-se um segundo Ellington ou "doppelganger de Duke". Não era incomum que Strayhorn substituísse Duke, fosse regendo ou ensaiando a banda, tocando piano, no palco e no estúdio de gravação. [45] A década terminou com uma turnê européia de muito sucesso em 1939, quando a Segunda Guerra Mundial se aproximava da Europa.

Ellington no início a meados da década de 1940 Editar

Alguns dos músicos que se juntaram a Ellington nessa época criaram uma sensação por direito próprio. Jimmy Blanton foi efetivamente contratado na hora no final de outubro de 1939, antes que Ellington soubesse de seu nome, quando apareceu para assistir a um show do Fate Marable em St. Louis. [47] O breve Blanton transformou o uso do contrabaixo no jazz, permitindo que funcionasse como um instrumento solo / melódico ao invés de um instrumento de ritmo sozinho. Uma doença terminal o forçou a sair no final de 1941, após cerca de dois anos. O mandato principal de Ben Webster com Ellington durou de 1939 a 1943. Uma ambição sua, ele disse a seu empregador anterior, Teddy Wilson, então liderando uma big band, que Ellington era o único rival pelo qual deixaria Wilson. [48] ​​Ele foi o primeiro saxofonista tenor regular da orquestra e aumentou o tamanho da seção do sax para cinco pela primeira vez. [49] [48] Muito influenciado por Johnny Hodges, ele muitas vezes creditou a Hodges por mostrar a ele "como tocar minha trompa". Os dois homens sentaram-se lado a lado na orquestra. [50]

O trompetista Ray Nance se juntou, substituindo Cootie Williams, que havia desertado para Benny Goodman. Além disso, Nance adicionou violino às cores instrumentais que Ellington tinha à sua disposição. Existem gravações do primeiro show de Nance em 7 de novembro de 1940, em Fargo, Dakota do Norte. Feitas privadamente por Jack Towers e Dick Burris, essas gravações foram emitidas pela primeira vez legitimamente em 1978 como Duke Ellington em Fargo, 1940 ao vivo estão entre as primeiras das inúmeras apresentações ao vivo que sobreviveram. Nance também foi um vocalista ocasional, embora Herb Jeffries fosse o vocalista masculino principal nesta época (até 1943), enquanto Al Hibbler (que substituiu Jeffries em 1943) continuou até 1951. Ivie Anderson deixou em 1942 por motivos de saúde após 11 anos, o mais longo termo de qualquer um dos vocalistas de Ellington. [51]

Mais uma vez gravando para Victor (de 1940), com os pequenos grupos sendo lançados em seu selo Bluebird, obras-primas de três minutos em discos de 78 rpm continuaram a fluir de Ellington, Billy Strayhorn, o filho de Ellington, Mercer Ellington, e membros da orquestra. "Cotton Tail", "Main Stem", "Harlem Air Shaft", "Jack the Bear" e dezenas de outros datam desse período. "Take the" A "Train" de Strayhorn, um sucesso em 1941, tornou-se o tema da banda, substituindo "East St. Louis Toodle-Oo". Ellington e seus associados escreveram para uma orquestra de vozes distintas que exibiram uma tremenda criatividade. [52] As gravações comerciais dessa época foram reeditadas na coleção de 3 CDs, Nunca sem lamento, em 2003.

O objetivo de longo prazo de Ellington, porém, era estender a forma do jazz daquele limite de três minutos, do qual ele era um mestre reconhecido. [53] Embora ele já tivesse composto e gravado algumas peças extensas antes, essas obras agora se tornaram uma característica regular da produção de Ellington. Nisso, ele foi ajudado por Strayhorn, que teve um treinamento mais completo nas formas associadas à música clássica do que Ellington. O primeiro deles, Preto, Marrom e Bege (1943), dedicou-se a contar a história dos afro-americanos e o lugar da escravidão e da igreja em sua história. Preto, Marrom e Bege estreou no Carnegie Hall em 23 de janeiro de 1943, dando início a uma série anual de shows de Ellington no local ao longo dos quatro anos seguintes. Embora alguns músicos de jazz já tivessem tocado no Carnegie Hall antes, nenhum havia tocado algo tão elaborado quanto o trabalho de Ellington. Infelizmente, começando um padrão regular, os trabalhos mais longos de Ellington geralmente não eram bem recebidos.

Uma exceção parcial foi Pule para a Alegria, um musical de longa metragem baseado em temas da identidade afro-americana, estreou em 10 de julho de 1941, no Mayan Theatre, em Los Angeles. Os atores de Hollywood John Garfield e Mickey Rooney investiram na produção, e Charlie Chaplin e Orson Welles se ofereceram para dirigir. [54] Em uma apresentação, Garfield insistiu que Herb Jeffries, que tinha pele clara, deveria usar maquiagem. Ellington se opôs no intervalo e comparou Jeffries a Al Jolson. A mudança foi revertida. O cantor comentou mais tarde que o público deve ter pensado que ele era um personagem totalmente diferente na segunda metade do show. [55]

Embora tenha esgotado suas apresentações e recebido críticas positivas, [56] teve apenas 122 apresentações até 29 de setembro de 1941, com um breve renascimento em novembro daquele ano. Seu assunto não o tornava atraente para a Broadway. Ellington tinha planos não cumpridos de levá-lo para lá. [57] Apesar dessa decepção, uma produção da Broadway de Ellington's Feriado do mendigo, seu único livro musical, estreou em 23 de dezembro de 1946, [58] sob a direção de Nicholas Ray.

O acordo da proibição da primeira gravação de 1942-1944, levando a um aumento nos royalties pagos aos músicos, teve um efeito severo na viabilidade financeira das big bands, incluindo a Ellington's Orchestra. Em última análise, sua renda como compositor o subsidiou. Embora ele sempre gastasse muito e extraísse uma renda respeitável das operações da orquestra, a renda da banda muitas vezes apenas cobria as despesas. [59] No entanto, em 1943, Ellington pediu a Webster para deixar a personalidade do saxofonista deixou seus colegas ansiosos e o saxofonista estava regularmente em conflito com o líder. [60]

Primeiros anos do pós-guerra Editar

Músicos alistados no exército e restrições de viagens dificultaram as turnês das big bands, e a dança passou a ser tributada por um novo imposto, que continuou por muitos anos, afetando as escolhas dos donos dos clubes. Quando a Segunda Guerra Mundial terminou, o foco da música popular estava mudando para cantores como Frank Sinatra e Jo Stafford. À medida que o custo de contratação de grandes bandas aumentava, os proprietários de clubes agora consideravam grupos de jazz menores mais econômicos. Alguns dos novos trabalhos de Ellington, como o recurso vocal sem palavras "Transblucency" (1946) com Kay Davis, não teriam um alcance semelhante ao das estrelas emergentes.

Ellington continuou seu próprio curso através dessas mudanças tectônicas. Enquanto Count Basie foi forçado a separar todo o seu ensemble e trabalhar como um octeto por um tempo, Ellington foi capaz de fazer uma turnê pela Europa Ocidental entre 6 de abril e 30 de junho de 1950, com a orquestra tocando 74 datas em 77 dias. [61] Durante a turnê, de acordo com Sonny Greer, Ellington não executou os trabalhos mais recentes. No entanto, a composição estendida de Ellington, Harlem (1950), estava em processo de conclusão nesta época. Ellington mais tarde apresentou sua trilha sonora ao presidente Harry Truman, amante da música. Também durante sua estada na Europa, Ellington compôs a música para uma produção teatral de Orson Welles. Intitulado O tempo passa em Paris [62] e Uma noite com Orson Welles em Frankfurt, o show de variedades também apresentou a recém-descoberta Eartha Kitt, que interpretou a canção original de Ellington "Hungry Little Trouble" como Helena de Tróia. [63]

Em 1951, Ellington sofreu uma perda significativa de pessoal: Sonny Greer, Lawrence Brown e, mais importante, Johnny Hodges partiram para outros empreendimentos. No entanto, apenas Greer era um partidário permanente. O baterista Louie Bellson substituiu Greer, e seu "Skin Deep" foi um sucesso para Ellington. O tenor Paul Gonsalves ingressou em dezembro de 1950 [61] após períodos com Count Basie e Dizzy Gillespie e permaneceu pelo resto de sua vida, enquanto Clark Terry ingressou em novembro de 1951. [64]

Durante o início dos anos 1950, a carreira de Ellington estava em um ponto baixo, com seu estilo sendo geralmente visto como antiquado. No entanto, sua reputação não sofreu tanto quanto alguns artistas. André Previn disse em 1952: "Você sabe, Stan Kenton pode ficar na frente de mil violinos e mil metais e fazer um gesto dramático e cada arranjador de estúdio pode balançar a cabeça e dizer: Oh, sim, isso é feito assim. Mas Duke apenas levanta o dedo, três chifres fazem um som, e eu não sei o que é! "[65] No entanto, em 1955, após três anos de gravação para a Capitol, Ellington não tinha uma afiliação regular de gravação.

Edição de revivificação de carreira

A aparição de Ellington no Newport Jazz Festival em 7 de julho de 1956, trouxe-o de volta a uma maior proeminência e o apresentou a uma nova geração de fãs. O recurso "Diminuendo and Crescendo in Blue" compreendia duas músicas que estavam no livro da banda desde 1937, mas em grande parte esquecidas até Ellington, que encerrou abruptamente o set programado da banda devido à chegada tardia de quatro músicos importantes, chamou as duas músicas de o tempo estava se aproximando da meia-noite. Anunciando que as duas peças seriam separadas por um interlúdio tocado pelo saxofonista tenor Paul Gonsalves, Ellington passou a liderar a banda através das duas peças, com o solo de maratona de 27 coros de Gonsalves levando a multidão ao frenesi, levando o Maestro a tocar. além do toque de recolher, apesar dos apelos urgentes do organizador do festival, George Wein, para encerrar o programa.

O show chegou às manchetes internacionais, levando a um de apenas cinco Tempo histórias de capa de revista dedicadas a um músico de jazz, [66] e resultaram em um álbum produzido por George Avakian que se tornaria o LP mais vendido da carreira de Ellington. [67] Grande parte da música no LP de vinil foi, na verdade, simulada, com apenas cerca de 40% do próprio concerto. De acordo com Avakian, Ellington estava insatisfeito com alguns aspectos da apresentação e sentiu que os músicos haviam sido ensaiados. [67] A banda se reuniu no dia seguinte para regravar vários dos números com a adição do som falso de uma multidão, nenhum dos quais foi divulgado aos compradores do álbum. Só em 1999 a gravação do show foi devidamente lançada pela primeira vez. A atenção renovada trazida pela aparência de Newport não deveria ter surpreendido ninguém, Johnny Hodges havia retornado no ano anterior, [68] e a colaboração de Ellington com Strayhorn foi renovada na mesma época, em termos mais receptivos ao homem mais jovem. [69]

O original Ellington em Newport álbum foi o primeiro lançamento em um novo contrato de gravação com a Columbia Records que rendeu vários anos de estabilidade de gravação, principalmente sob o produtor Irving Townsend, que persuadiu produções comerciais e artísticas de Ellington. [70]

Em 1957, a CBS (empresa-mãe da Columbia Records) exibiu uma produção de televisão ao vivo de Um tambor é uma mulher, uma suíte alegórica que recebeu críticas mistas. Sua esperança de que a televisão proporcionasse um novo meio de comunicação significativo para seu tipo de jazz não se concretizou. Os gostos e tendências mudaram sem ele. As aparições em festivais no novo Monterey Jazz Festival e em outros lugares forneceram locais para exposição ao vivo, e uma turnê europeia em 1958 foi bem recebida. Tão doce trovão (1957), baseado nas peças e personagens de Shakespeare, e Suite Rainha (1958), dedicado à rainha Elizabeth II da Grã-Bretanha, foram produtos do ímpeto renovado que a aparência de Newport ajudou a criar. No entanto, o último trabalho não foi lançado comercialmente na época. O final da década de 1950 também viu Ella Fitzgerald registrá-la Canções de Duke Ellington (Verve) com Ellington e sua orquestra - um reconhecimento de que as canções de Ellington agora haviam se tornado parte do cânone cultural conhecido como 'Great American Songbook'.

Por volta dessa época, Ellington e Strayhorn começaram a trabalhar na trilha sonora de filmes. O primeiro deles foi Anatomia de um Assassinato (1959), [33] um drama de tribunal dirigido por Otto Preminger e apresentando James Stewart, no qual Ellington apareceu na frente de um combo de roadhouse. Este foi seguido por Paris Blues (1961), que apresentou Paul Newman e Sidney Poitier como músicos de jazz. Em 2009 Detroit Free Press o crítico musical Mark Stryker escreveu que o trabalho de Ellington e Strayhorn em Anatomia de um Assassinato, é "indispensável, [embora] ... muito incompleto para classificar no escalão superior entre suítes de obra-prima de Ellington-Strayhorn como Tão doce trovão e Suíte The Far East, mas seus momentos mais inspirados são iguais. "[71]

Os historiadores do cinema reconheceram a trilha sonora "como um marco - o primeiro filme musical significativo de Hollywood de afro-americanos compreendendo música não diegética, ou seja, música cuja origem não é visível ou implícita na ação do filme, como uma banda na tela. " A partitura evitou os estereótipos culturais que anteriormente caracterizavam as partituras de jazz e rejeitou uma aderência estrita aos visuais de maneiras que pressagiavam o cinema New Wave dos anos 60 ". [72] Ellington e Strayhorn, sempre em busca de um novo território musical, produziram suítes para John Romance de Steinbeck Doce quinta-feira, De Tchaikovsky Suite Quebra-nozes e de Edvard Grieg Peer Gynt.

No início dos anos 1960, Ellington abraçou a gravação com artistas que haviam sido rivais amigáveis ​​no passado ou eram músicos mais jovens que se concentraram em estilos posteriores. As orquestras de Ellington e Count Basie gravaram junto com o álbum Primeira vez! O conde encontra o duque (1961). Durante um período em que Ellington estava entre contratos de gravação, fez discos com Louis Armstrong (Roleta), Coleman Hawkins, John Coltrane (ambos para Impulse) e participou de uma sessão com Charles Mingus e Max Roach que produziu o Selva do dinheiro (United Artists) álbum. Ele assinou com a nova gravadora Reprise de Frank Sinatra, mas a associação com a gravadora durou pouco.

Músicos que já haviam trabalhado com Ellington voltaram à Orquestra como membros: Lawrence Brown em 1960 e Cootie Williams em 1962.

Escrever e tocar música é uma questão de intenção. Você não pode simplesmente jogar um pincel contra a parede e chamar tudo o que acontece de arte. Minha música se encaixa na personalidade tonal do músico. Eu penso muito fortemente em termos de alterar minha música para caber no intérprete para ficar impressionado com uma música acidental. Você não pode levar rabiscar a sério. [13]

Ele agora estava se apresentando em todo o mundo e passava uma parte significativa de cada ano em turnês no exterior. Como consequência, ele formou novas relações de trabalho com artistas de todo o mundo, incluindo a vocalista sueca Alice Babs e os músicos sul-africanos Dollar Brand e Sathima Bea Benjamin (Uma Manhã em Paris, 1963/1997).

Ellington escreveu uma trilha sonora original para a produção de Shakespeare do diretor Michael Langham Timon de Atenas no Stratford Festival em Ontário, Canadá, que estreou em 29 de julho de 1963. Langham o usou para várias produções subsequentes, incluindo uma adaptação muito posterior de Stanley Silverman, que expande a pontuação com algumas das obras mais conhecidas de Ellington.

Edição do ano passado

Ellington foi indicado para o Prêmio Pulitzer de Música em 1965. No entanto, nenhum prêmio foi concedido naquele ano. [73] Então, com 66 anos, ele brincou: "O destino está sendo gentil comigo. O destino não quer que eu seja famoso muito jovem." [74] Em 1999, ele foi condecorado postumamente com o Prêmio Pulitzer especial "em comemoração ao centenário de seu nascimento, em reconhecimento ao seu gênio musical, que evocou esteticamente os princípios da democracia por meio do jazz e, assim, fez uma contribuição indelével à arte e cultura. " [4] [75]

Em setembro de 1965, ele estreou o primeiro de seus concertos sagrados. Ele criou uma liturgia cristã de jazz. Embora a obra tenha recebido críticas mistas, Ellington se orgulhava da composição e a executou dezenas de vezes. Este concerto foi seguido por outros dois do mesmo tipo em 1968 e 1973, conhecidos como Segundo e Terceiro Concertos Sagrados. Isso gerou polêmica no que já era uma época tumultuada nos Estados Unidos. Muitos viram as suítes de Música Sacra como uma tentativa de reforçar o apoio comercial à religião organizada. No entanto, Ellington disse simplesmente que foi "a coisa mais importante que fiz". [76] O piano Steinway sobre o qual os concertos sagrados foram compostos faz parte da coleção do Museu Nacional de História Americana do Smithsonian. Como Haydn e Mozart, Ellington conduzia sua orquestra ao piano - ele sempre tocava as partes do teclado quando os concertos sagrados eram executados. [77]

Duke completou 65 anos na primavera de 1964, mas não mostrou sinais de desaceleração enquanto continuava a fazer gravações vitais e inovadoras, incluindo Suíte The Far East (1966), Suite New Orleans (1970), Suíte Latino-americana (1972) e O Eclipse Afro-Eurasiano (1971), muito inspirado em suas turnês mundiais. Foi nessa época que gravou seu único álbum com Frank Sinatra, intitulado Francis A. e Edward K. (1967).

Entre os últimos shows realizados por Ellington e sua orquestra estavam um em 21 de março de 1973 no Hall of Music da Universidade de Purdue, dois em 22 de março de 1973 no Sturges-Young Auditorium em Sturgis, Michigan [78] e o Eastbourne Performance em 1 de dezembro de 1973, posteriormente emitido em LP. [79] Ellington realizou o que é considerado seu último concerto completo em um salão de baile na Northern Illinois University em 20 de março de 1974. [80]

Ellington se casou com sua namorada do colégio, Edna Thompson (d. 1967), em 2 de julho de 1918, quando ele tinha 19 anos. [81] Na primavera seguinte, em 11 de março de 1919, Edna deu à luz seu único filho, Mercer Kennedy Ellington . [81]

Ellington se juntou na cidade de Nova York por sua esposa e filho no final dos anos 1920, mas o casal logo se separou para sempre. [82] De acordo com seu obituário em Jato revista, ela estava "com saudades de Washington" e voltou. [83] Em 1929, Ellington tornou-se companheiro de Mildred Dixon, [84] que viajou com ele, administrou a Tempo Music, inspirou canções, como "Senhora Sofisticada", [85] no auge de sua carreira e criou seu filho . [86] [87] [88]

Em 1938 ele deixou sua família (seu filho tinha 19 anos) e foi morar com Beatrice "Evie" Ellis, uma funcionária do Cotton Club. [89] O relacionamento deles, embora tempestuoso, continuou depois que Ellington conheceu e formou um relacionamento com Fernanda de Castro Monte no início dos anos 1960. [90] Ellington apoiou as duas mulheres pelo resto de sua vida. [91]

A irmã de Ellington, Ruth (1915–2004), mais tarde dirigiu a Tempo Music, sua editora musical. [88] O segundo marido de Ruth foi o barítono baixo McHenry Boatwright, que ela conheceu quando ele cantou no funeral de seu irmão. [92] Quando adulto, o filho Mercer Ellington (falecido em 1996) tocou trompete e piano, liderou sua própria banda e trabalhou como empresário de seu pai. [93]

Ellington era um membro do Alpha Phi Alpha [94] e um maçom associado com a Maçonaria Prince Hall. [95]

Ellington morreu em 24 de maio de 1974, de complicações de câncer de pulmão e pneumonia, [96] algumas semanas após seu 75º aniversário. Em seu funeral, assistido por mais de 12.000 pessoas na Catedral de São João, o Divino, Ella Fitzgerald resumiu a ocasião: "É um dia muito triste. Um gênio passou." [97]

Ele foi enterrado no cemitério Woodlawn, no Bronx, na cidade de Nova York. [98]

Edição de memoriais

Inúmeros memoriais foram dedicados a Duke Ellington em cidades de Nova York e Washington, D.C. a Los Angeles.

Na cidade natal de Ellington, Washington, D.C., a Duke Ellington School of the Arts educa alunos talentosos que estão considerando uma carreira nas artes, fornecendo instrução artística e programas acadêmicos para preparar os alunos para a educação pós-secundária e carreiras profissionais. Em 1974, o distrito renomeou a Calvert Street Bridge, originalmente construída em 1935, como Duke Ellington Bridge. Outra escola é a P.S. 004 Duke Ellington em Nova York.

Em 1989, uma placa de bronze foi anexada ao edifício Duke Ellington recentemente denominado em 2121 Ward Place, NW. [99] Em 2012, o novo proprietário do edifício encomendou um mural a Aniekan Udofia que aparece acima da inscrição "Duke Ellington". Em 2010, o parque triangular, do outro lado da rua do local de nascimento de Duke Ellington, no cruzamento das ruas New Hampshire e M, NW foi chamado de Duke Ellington Park.

A residência de Ellington em 2728 Sherman Avenue, NW, durante os anos de 1919 a 1922, [100] é marcada por uma placa de bronze.

Em 24 de fevereiro de 2009, a Casa da Moeda dos Estados Unidos emitiu uma moeda com Duke Ellington nela, tornando-o o primeiro afro-americano a aparecer sozinho em uma moeda circulante dos EUA. [101] Ellington aparece no lado reverso (cauda) do bairro do Distrito de Columbia. [101] A moeda faz parte do programa da Casa da Moeda dos EUA em homenagem ao Distrito e aos territórios dos EUA [102] e celebra o local de nascimento de Ellington no Distrito de Columbia. [101] Ellington é retratado no quadrante sentado a um piano, partituras em mãos, junto com a inscrição "Justiça para Todos", que é o lema do distrito. [102]

Em 1986, um selo comemorativo dos Estados Unidos foi emitido com a imagem de Ellington. [103]

Ellington viveu seus últimos anos em Manhattan, em uma casa na 333 Riverside Drive, perto da West 106th Street. Sua irmã Ruth, que administrava sua editora, também morava lá, e seu filho Mercer morava ao lado. Após sua morte, a West 106th Street foi oficialmente renomeada para Duke Ellington Boulevard.

Um grande memorial a Ellington, criado pelo escultor Robert Graham, foi dedicado em 1997 no Central Park de Nova York, perto da Fifth Avenue e 110th Street, um cruzamento chamado Duke Ellington Circle.

Uma estátua de Ellington ao piano é exibida na entrada do Schoenberg Hall da UCLA. De acordo com UCLA revista:

Quando os alunos da UCLA ficaram fascinados com as músicas provocantes de Duke Ellington em um clube de Culver City em 1937, eles pediram ao grande musical em ascensão para fazer um concerto gratuito no Royce Hall. - Estou esperando que alguém nos pergunte! Ellington exclamou. No dia do show, Ellington acidentalmente misturou os locais e foi de carro até a USC. Ele finalmente chegou ao campus da UCLA e, para se desculpar pelo atraso, tocou para a multidão lotada por mais de quatro horas. E assim, "Sir Duke" e seu grupo fizeram a primeira apresentação de jazz em uma sala de concertos. [104]

O Concurso e Festival de Banda de Jazz Essentially Ellington High School é uma competição anual de renome nacional para bandas de ensino médio de prestígio. Iniciado em 1996 no Jazz at Lincoln Center, o festival leva o nome de Ellington devido ao foco significativo que o festival coloca em suas obras.

Edição de Homenagens

Depois que Duke morreu, seu filho Mercer assumiu a liderança da orquestra, continuando até sua morte em 1996. Como a Count Basie Orchestra, essa "banda fantasma" continuou a lançar álbuns por muitos anos. Duque Digital, creditado à The Duke Ellington Orchestra, ganhou o Prêmio Grammy de 1988 de Melhor Álbum de Grande Conjunto de Jazz. Mercer Ellington havia lidado com todos os aspectos administrativos dos negócios de seu pai por várias décadas. Os filhos de Mercer continuam uma conexão com o trabalho de seu avô.

Ellington compôs incessantemente até os últimos dias de sua vida. A música era de fato sua amante, sua vida total e seu compromisso com ela era incomparável e inalterável. No jazz, ele era um gigante entre os gigantes. E na música do século vinte, ele ainda pode um dia ser reconhecido como um dos meia dúzia de maiores mestres de nosso tempo. [105]

Martin Williams disse: "Duke Ellington viveu o suficiente para se ouvir nomeado entre os nossos melhores compositores. E desde sua morte em 1974, não é incomum vê-lo nomeado, junto com Charles Ives, como o maior compositor que produzimos , independentemente da categoria. " [106]

Na opinião de Bob Blumenthal de The Boston Globe em 1999: "[n] o século desde seu nascimento, não houve maior compositor, americano ou outro, do que Edward Kennedy Ellington." [107]

Em 2002, o acadêmico Molefi Kete Asante listou Duke Ellington em sua lista dos 100 maiores afro-americanos. [108]

Suas composições foram revisitadas por artistas e músicos de todo o mundo como fontes de inspiração e um alicerce de suas carreiras performáticas.

    dedicou "The Duke" (1954) a Ellington e tornou-se um padrão coberto por outros, [109] incluindo Miles Davis em seu Milhas adiante, 1957. O álbum Os verdadeiros embaixadores tem uma versão vocal dessa peça, "You Swing Baby (The Duke)", com letra de Iola Brubeck, esposa de Dave Brubeck. É interpretado como um dueto entre Louis Armstrong e Carmen McRae. Também é dedicado a Duke Ellington. criou seu canto fúnebre de meia hora "Ele o amava loucamente" (em Levante-se com isso) como uma homenagem a Ellington um mês após sua morte. , que havia sido demitido por Ellington décadas antes, escreveu a elegia "O som do amor de Duke Ellington" em 1974, alguns meses após a morte de Ellington. escreveu a música "Sir Duke" em homenagem a Ellington, que apareceu em seu álbum Canções na chave da vida lançado em 1976.

Existem centenas de álbuns dedicados à música de Duke Ellington e Billy Strayhorn de artistas famosos e obscuros. Senhoras Sofisticadas, uma revista musical premiada de 1981, incorporou muitas músicas do repertório de Ellington. Um segundo musical da Broadway interpolando a música de Ellington, Jogue!, estreou em 1997.

Perda de material Editar

Em 25 de junho de 2019, The New York Times Magazine listou Duke Ellington entre centenas de artistas cujo material foi supostamente destruído no incêndio da Universal em 2008. [110]

  • 1960, Hollywood Walk of Fame, contribuição para a indústria fonográfica
  • 1966, Prêmio Grammy pelo conjunto de sua obra. [4]
  • 1969, a Medalha Presidencial da Liberdade, o maior prêmio civil nos Estados Unidos [4]
  • 1971, um PhD honorário da Berklee College of Music [4]
  • 1973, a Legião de Honra da França, suas maiores honras civis.[4]
  • 1999, Prêmio Pulitzer Especial póstumo por suas contribuições ao longo da vida para a música e a cultura

Edição do Grammy Awards

Ellington ganhou 14 prêmios Grammy de 1959 a 2000, três dos quais foram póstumos e um total de 24 indicações

História do Prêmio Duke Ellington Grammy [111] [103]
Ano Categoria Título Gênero Resultado
1999 Álbum Histórico The Duke Ellington Centennial Edition
RCA Victor Recordings (1927–1973)
Jazz Ganhou
1979 Melhor Performance Instrumental de Jazz, Big Band Duke Ellington At Fargo, 1940 ao vivo Jazz Ganhou
1976 Melhor Performance de Jazz de uma Big Band The Ellington Suites Jazz Ganhou
1972 Melhor Performance de Jazz de uma Big Band Suite Togo Brava Jazz Ganhou
1971 Melhor Performance de Jazz de uma Big Band Suite New Orleans Jazz Ganhou
1971 Melhor Composição Instrumental Suite New Orleans Compondo / Organizando Nomeado
1970 Melhor Performance de Jazz Instrumental - Grupo Grande ou Solista com Grupo Grande Duke Ellington - show de 70 anos Jazz Nomeado
1968 Prêmio Curadores Prêmio National Trustees - 1968 Prêmios Especiais Ganhou
1968 Melhor Performance de Jazz Instrumental - Grande Grupo
Ou Solista Com Grande Grupo
. E sua mãe o chamou de Bill Jazz Ganhou
1967 Melhor Performance de Jazz Instrumental, Grande Grupo
Ou Solista Com Grande Grupo
Suíte Far East Jazz Ganhou
1966 Prêmio Bing Crosby - Nome alterado para Prêmio GRAMMY pelo conjunto de sua obra em 1982. Prêmio Bing Crosby - Nome alterado para Prêmio GRAMMY pelo conjunto de sua obra em 1982. Prêmios Especiais Ganhou
1966 Melhor composição original de jazz "No Princípio Deus" Jazz Ganhou
1966 Melhor Performance de Jazz Instrumental - Grupo ou Solista com Grupo Concerto de música sacra (álbum) Jazz Nomeado
1965 Melhor Performance de Jazz Instrumental -
Grupo Grande ou Solista com Grupo Grande
Ellington '66 Jazz Ganhou
1965 Melhor composição original de jazz Suite Ilhas Virgens Jazz Nomeado
1964 Melhor composição original de jazz Criatura da Noite Jazz Nomeado
1964 Melhor Performance de Jazz - Grande Grupo (Instrumental) Primeira vez! (Álbum) Jazz Nomeado
1961 Melhor tema instrumental ou versão instrumental da música Paris Blues Compondo / Organizando Nomeado
1961 Melhor álbum de trilha sonora ou gravação de partitura de filme ou televisão Paris Blues (filme) (álbum) Música para mídia visual Nomeado
1960 Melhor Performance de Jazz Solo ou Pequeno Grupo Back To Back - Duke Ellington e Johnny Hodges tocam o Blues Jazz Nomeado
1960 Melhor composição de jazz com mais de cinco minutos de duração Idiom '59 Jazz Nomeado
1959 Melhor apresentação de uma banda de dança Anatomia de um Assassinato Pop Ganhou
1959 Melhor composição musical gravada pela primeira vez
E lançado em 1959
(Duração de mais de 5 minutos)
Anatomia de um Assassinato Composição Ganhou
1959 Melhor álbum de trilha sonora - pontuação de fundo
De um filme ou televisão
Anatomia de um Assassinato Composição Ganhou
1959 Melhor Performance de Jazz - Grupo Ellington Jazz Party (álbum) Jazz Nomeado

Edição do Grammy Hall of Fame

As gravações de Duke Ellington foram introduzidas no Grammy Hall of Fame, um prêmio Grammy especial estabelecido em 1973 para homenagear gravações com pelo menos 25 anos de idade e ter significado qualitativo ou histórico.


História Oral de Edward M. Kennedy (01/12/2006)

Copyright 2016 da Fundação Miller Center e do Instituto Edward M. Kennedy para o Senado dos Estados Unidos.

Esta é uma entrevista na casa do senador Kennedy em primeiro de dezembro, e o que vamos fazer depende de você no início, então, o que você quer falar & hellip.

Conversamos um pouco sobre família, apenas tocamos nisso na última discussão. Acho que não pensei em usar isso como um tópico, mas geralmente pode ser valioso falar um pouco sobre alguns aspectos da vida familiar e, em seguida, talvez algumas outras questões, podemos desenvolver um pouco disso à medida que avançamos.

Acho que o único tipo de sensação abrangente que todos nós tínhamos é que éramos enormemente felizes juntos. Nossos melhores amigos eram nossos irmãos e irmãs. Gostávamos de fazer coisas juntos. Pode ter havido momentos em que meu pai e minha mãe não estavam presentes, mas realmente nunca estivemos cientes disso. Uma coisa que me impressionou com o tempo é que fiquei mais velha e percebi as atividades políticas de toda a nossa família. Não me lembro de um único evento político ocorrendo em nossa casa, seja em Cape Cod ou na Flórida. Em raras ocasiões, meu pai convidava pessoas para almoçar quando ele estava na Flórida, mais frequentemente quando não estávamos por perto e em ocasiões muito raras quando estávamos por perto. Mas eu nunca me lembro de um jantar, nunca me lembro de um coquetel, nunca de um evento para arrecadar fundos. O lar sempre foi um lugar onde nos reuníamos e era uma espécie de nosso espaço e tempo. Essa era apenas a atmosfera e o clima em que crescemos. Meus irmãos costumavam brincar que minhas irmãs nunca se casariam, porque estavam se divertindo muito com meus irmãos, e eu me lembro deles conversando sobre isso. E claro, eles continuaram naquele período de tempo, todos eles se casaram um pouco mais velhos do que a maioria de seus colegas.

Mesmo com as rupturas e as perdas que ocorreram no curso da família, as pessoas se divertiram muito juntas, curtiram-se, foram muito próximas e próximas dos pais. E era uma casa de atividade. Como já falamos antes, as pessoas que leram livros estariam conversando à mesa, as pessoas que fizeram viagens, foram a lugares interessantes, poderiam conversar e fazer perguntas. Foi uma espécie de processo educacional contínuo e animado. E sempre havia muita atividade esportiva envolvida em tudo isso, os jogos que jogávamos juntos, com alguns amigos próximos da comunidade, mas sempre parecia haver o suficiente de nós para torná-lo interessante e divertido. Então, isso é uma espécie de pano de fundo.

E fazíamos viagens com nossa mãe desde muito cedo, para visitar lugares históricos em Massachusetts: Plymouth, Walden Pond, os pontos históricos em Boston, a casa de Paul Revere. Isso meio que se encaixa no que meu avô fez comigo, quero dizer, isso era uma espécie de continuum.

Meu avô costumava me levar por Boston quando eu estava no internato. Sempre almoçávamos no Belleview Hotel e então ele me levava para dar um passeio em Boston e me mostrava a Milk Street, onde as vacas costumavam andar, ou a Water Street, onde costumava haver poços para os primeiros colonos, e depois para a Igreja do Velho Norte e a Constituição. Portanto, era uma espécie de seminário educacional contínuo, por um lado, e também havia o seminário religioso, por outro lado, que nunca estava muito atrás. Como mencionei, meus irmãos eram todos coroinhas, fui treinado nisso. Essa foi uma grande força e fator. Esse era o clima e a atmosfera em que todos cresceram, o que era muito natural, muito alegre e divertido.

Agora, se eu fizer a transição para os tempos mais recentes, a perda de meus irmãos, vimos que - ou pelo menos eu vi - que eles eram pais extremamente atenciosos e devotados. Não tenho certeza se muito foi escrito sobre o presidente [John] Kennedy e seus filhos, mas ele era extremamente atencioso e tinha muito contato com eles quando estava por perto. Foi uma época de alegria, os joguinhos que ele costumava jogar. Ele levaria John [Kennedy Jr.] até a praia e ele tinha um barco que tinha sido uma contribuição para ele, eu acho que pelo governo ou grupo italiano, e era um barco rápido, talvez um metro de comprimento, mas tinha - você poderia realmente aparar as velas e dirigir o barco. Ele era um marinheiro muito bom, então sabia dizer exatamente o que tinha que fazer com ele para fazer o barco seguir numa determinada direção.

Em seguida, ele tirou o barco da praia e depois voltou para casa e se preparou para velejar antes do almoço. Eles caminhariam até o cais 45 minutos ou uma hora depois, e então o jogo era sair e encontrar o barco que havia sido enviado. Não almoçamos até que o encontramos, e quando eles o encontravam, ele sempre dava um mergulho. Este barco costumava ir para o mar e demorava um pouco para obtê-lo. Eles tentariam descobrir a velocidade e a direção e todo o resto.

Ele estava sempre pensando em jogos. Ele teria o que chamou de flutuadores. Eles pegariam conchas de vieira que ele acabaria de encontrar na praia quando houvesse uma brisa marítima. Ele pegava um e os pequenos John e Caroline [Kennedy Schlossberg] os pegavam para ver quem sairia mais longe. E então depois que eles flutuaram para um certo lugar, você poderia pegar uma pedra e jogá-la fora, para ver se você poderia afundar a outra pessoa, mas ela tinha que ir para um certo lugar. Então foi quem saiu primeiro, e depois quem foi afundado primeiro. Então, tudo foi feito na época em circunstâncias, clima e atmosfera familiares. Foi um tipo de circunstância muito feliz e alegre. Há fotos de Bobby [Kennedy] e todos os seus filhos em Hickory Hill navegando e nadando em todos os tipos de atividades - uma legião. Ele era apenas um pai muito dedicado e envolvido.

Então, depois da perda de seus pais, acho que tentei descobrir como poderia desempenhar um papel em dar continuidade a suas vidas. Você nunca pode, obviamente, substituir a pessoa. Mas parecia-me que pelo menos havia oportunidades para manter a família unida e também para a continuidade das coisas que eles haviam feito antes, que os ajudariam em termos de seus próprios tipos de raízes e valores. Então, começamos a fazer esses acampamentos no oeste de Massachusetts. Nós íamos todos os anos, acho que por cerca de 15 anos. Pegávamos um Winnebago - acho que em um ano tivemos até dois - e íamos para o oeste de Massachusetts, e geralmente parávamos em Springfield, havia um ótimo playground lá.

Essas viagens eram uma espécie de terceiro divertimento, uma terceira experiência educacional e um terceiro tipo de reunião familiar. Chegaríamos a Springfield, então eles sabiam para onde estavam indo e esta foi uma época feliz em termos de passeios e o resto. Então, íamos para os Berkshires e nos Berkshires, há apenas uma mina de ouro diferente - o Parque de Diversões Springfield. Havia apenas uma mina de ouro de diferentes atividades lá. Você tinha a casa de [Herman] Melville, onde ele escreveu a maior parte de sua escrita, incluindo Moby Dick. Você tinha a casa onde eles realmente esculpiram a estátua de [Abraham] Lincoln para o Lincoln Memorial.

Chesterwood. Daniel Chester French. Norman Rockwell. Eles tinham o Museu Rockwell lá. Você tinha a Vila de Hancock, onde os Shakers tinham uma casa, que é muito impressionante e foi preservada. O Museu Clark, que é um dos grandes museus, todas as fotos de [Maurice] Prendergast. Tinha um local maravilhoso de índio lá, Umpachene Falls, onde costumávamos acampar bastante, que tem uma cachoeira maravilhosa, não muito forte, um ótimo lugar onde eles podiam nadar e acampar. Provavelmente era um dos lugares mais lindos do mundo. Fomos para a Crane Paper Company, aprendemos como você faz notas de dólar. Os móveis eram feitos nos Berkshires, Lee e Lenox, alguns dos melhores móveis de Massachusetts, e íamos aos pequenos museus que mostravam as formas primitivas em que eram feitos. Existe apenas uma mina de ouro.

Teríamos o acampamento ao ar livre e o café da manhã, e depois os aspectos educacionais da experiência, e então eles teriam uma pausa para o almoço. Geralmente acabava sendo uma viagem de dois dias. Mas isso durou anos e então fizemos isso no inverno, e isso acabou sendo muito útil para mim politicamente. As crianças costumavam brincar comigo sobre isso. Estávamos em uma viagem ao oeste de Massachusetts. Meu filho Patrick [Kennedy] era asmático crônico. Ele queria vir, mas não conseguia dormir ao ar livre por causa de sua asma, então tivemos que ficar em um pequeno motel local. Voltávamos cedo para o acampamento e o jornal, o jornal Pittsfield subia lá para tirar uma foto. O pequeno Dougie e o Max Kennedy estariam me chamando colina acima para acender a pequena fogueira de lenha, para fazer parecer que eu estava cozinhando para todas as crianças, para que as pessoas do jornal Pittsfield tirassem uma foto e pensassem que eu tinha saído com eles, acampado. Isso se tornou uma história real. As crianças brincavam comigo: "É disso que trata realmente a política?"

Outro tipo de viagem realmente replicou algo que meu irmão Jack fez comigo. Aos domingos, um de seus passatempos favoritos era visitar os campos de batalha da Guerra Civil. Ele fazia isso sempre que podia. Ele convidaria Bobby e eu para ir com ele. Ocasionalmente, ele dirigia até Camp David, embora eu só tenha ficado lá um fim de semana quando ele era presidente, mas ele não o usava muito. Nos fins de semana, ele ficava na Casa Branca e trabalhava a maior parte do tempo. Mas aos domingos ele ia de helicóptero para esses campos de batalha e sempre levava um historiador com ele ... Isso deveria ser uma experiência de aprendizado, educação continuada.

Então, comecei a fazer o mesmo tipo de viagens aqui na primavera, com várias sobrinhas e sobrinhos que estavam por aqui. Fomos para Antietam e Fredericksburg, subimos para Gettysburg.

Fomos a Manassas no ano passado, em Harpers Ferry.

Fomos para a Filadélfia. Na Virgínia, fomos para Richmond, e isso foi uma espécie de Guerra Civil. Fomos para a Filadélfia e para Valley Forge. Fomos para a ponte do Brooklyn e no ano que vem, iremos a Baltimore, para a Guerra de 1812. Nos últimos anos, fizemos uma viagem noturna a Massachusetts. Levamos todos para Plymouth. Fomos ao local de nascimento do presidente Kennedy e à Biblioteca Kennedy, e fomos à casa de Paul Revere, a Old North Church, Bunker Hill. Eles passaram a noite na Ilha Thompson, que é uma das ilhas fora - nós fomos para a Ilha Little Brewster, que tem o farol mais antigo da América, construído em 1716, muito interessante. Ela foi tirada várias vezes durante a Revolução Americana.

Também estava vindo para o porto, para os barcos.

Onde todos os navios, todos os navios de imigrantes, entravam e passavam para as docas. As docas ainda estão lá, onde meus bisavós entraram, em 1848. Oito deles entraram, e as escadas ainda estão lá, onde eles caminharam [em solo americano]. Eles são chamados de etapas de ouro, porque foram as etapas de ouro para a oportunidade, para os Estados Unidos.

o Constituição, a USS Constitution claro. Vovô Fitzgerald salvou o Constituição em 1896. Ele foi para Portsmouth, New Hampshire antes de ser eleito para o Congresso e viu que ele estava afundando lá. Seu primeiro esforço de apropriação foi conseguir dinheiro suficiente para trazê-lo para Boston e consertá-lo. Ele foi salvo novamente na década de 30 por centavos. Estivemos muito envolvidos no desenvolvimento do museu e em um programa de treinamento sobre o Constituição agora.

Mas, em qualquer caso, esse tipo de envolvimento contínuo nas atividades familiares foi muito central e importante. Sempre pensamos que era o local que lhes interessava, mas descobrimos agora que é a viagem que mais gostam. Indo para a Filadélfia, subimos com 40 pessoas, e é isso que cabe em um vagão de trem. Você pode alugar esses carros na Amtrak com 42 assentos e, pelo preço de 42 ingressos, você pode pegar o carro inteiro e eles o deixarão na Filadélfia. Você pode deixar suas coisas nele e dizer a eles que estará de volta às 5h30 ou 6h, e eles prenderiam seu carro no trem e você voltaria. Havia uma pessoa que poderia comprar sanduíches e Coca-Cola para você, e eles pensaram que era a coisa mais quente que já haviam feito, exceto pelo pequeno trem que pegamos em Massachusetts, o velho trem que atravessa o Cabo. Claro, estava cerca de 100 graus naquele dia e eles estão jogando água uns nos outros e coisas assim. Nem tudo é estudioso.

Esta é a próxima geração.

Esta é a próxima geração.

Esta é a próxima geração, seus pais.

Tão grandes sobrinhas e sobrinhos.

Esses são os sobrinhos e sobrinhos-netos que fizeram essas viagens, porque a próxima geração queria continuar e nos pediu para organizá-la, e nós organizamos. É uma grande alegria na minha vida e de uma forma bastante especial, é uma forma de manter contato com meus irmãos também.

De uma forma muito importante para mim.

E assim começou com a próxima geração.

sim. E agora está acontecendo até mesmo -

Os filhos de Bobby e Caroline. Caroline é o máximo - você diz a ela quando é o acampamento, e ela está lá e traz os filhos. Eles gostam disso.

Conforme o tempo passa, todos eles vão, e os filhos de Kathleen e Kathleen. Os filhos de Bobby cresceram agora. Em minha campanha este ano, tive os dois filhos de Joe Kennedy como meus gerentes de campanha, e eles são absolutamente excelentes em todos os aspectos. Um, Joe, tinha acabado de voltar do Peace Corps e Matt está trabalhando com um grupo de pobreza em Nova York e está na Harvard Business School. Eles percorreram o estado e ativaram todo um novo tipo de geração, de pessoas mais jovens. Eles apenas contribuíram imensamente, e sua presença ajudou as pessoas a saberem que levo a eleição a sério. Kennedy está em Washington, mas obviamente se preocupa com a celebração grega de nossa igreja, porque um de seus sobrinhos está aqui. Isso fez uma enorme diferença em minha campanha e, anteriormente, meu sobrinho Joe havia executado minha campanha.

Isso estava continuando realmente, não era, a família estava envolvida -

Minha família estava muito envolvida.

Fiz a campanha de 1958 do meu irmão Jack, aprendi muito, viajei por todo Massachusetts.

Imensamente educacional e muito interessante e você aprende muito. Eu viajava naquela época, com Larry O’Brien. Foi muito importante que ele se saísse bem, porque foi uma espécie de lançamento da [candidatura presidencial] de 1960. Foi interessante e uma experiência de aprendizado. Você aprendeu não apenas o estado, mas também que política tem a ver com pessoas e você também tem uma noção real disso, se isso é algo que você queria fazer, ou pelo menos eu certamente fiz com esse tipo de experiência de vida.

Depois da campanha de 1976 que meu sobrinho Joe dirigiu, fui para a Europa com ele e Barbara Souliotis, que tem sido minha - na verdade, minha assessora principal por 45 anos, e Angelique Voutselas, nós quatro. Foi um grupo bastante engraçado ir para a Grécia e Itália juntos. Bárbara e Angelique eram gregas e tinham ótimas amigas na Grécia. Nós ficamos lá apenas por dois dias. Fomos para Creta e tivemos um dos dias mais emocionantes da minha vida politicamente nesta aldeia, onde Charlie [Costas] Maliotis nasceu. Ele era um órfão que veio para este país e trabalhou em Lowell.Ele tinha uma mente muito boa mecanicamente e começou os primeiros negócios eletrônicos em Massachusetts, apenas no início da guerra, e se saiu muito bem. Não um desses super-ricos, mas apenas se saiu bem financeiramente. Charlie Maliotis contribuiu com metade do dinheiro para construir a escola teológica ortodoxa grega em Brookline, Massachusetts, a principal do país e uma das melhores do mundo. Ele estava voltando para visitar sua aldeia e perguntou se íamos lá com ele. E então Joe e eu e Angelique e Barbara subimos neste pequeno carro, subimos a encosta da montanha, e eles continuaram colocando flores [ao longo da estrada].

Mas Maliotis estava com você?

Conosco. Ele voou independentemente.

Você o conheceu politicamente?

Politicamente, de - eu o conheci politicamente das campanhas. Ele meio que comandava a comunidade grega. Ele realmente não fez. Muitos gregos ficariam chateados se você dissesse que ele o dirigia, mas ele era uma figura irreprimível e autêntica, porque tinha sido um imigrante e deu metade do dinheiro para a igreja, o que dá muito de credibilidade, e ele amava o presidente Kennedy e agora ele gosta de mim. Ele era uma pessoa incrível, um indivíduo maravilhoso, maravilhoso, quero dizer, ele se importava muito com o país. Então voltamos para sua pequena aldeia.

Chegamos ao topo - ou não ao topo, mas a cerca de dois terços do caminho até o penhasco, e lá, escavado neste pequeno planalto, estava esta escola e centro de reunião e algumas casas. Ele construiu a igreja e construiu a escola e o centro. Almoçaram na área pública, caberiam provavelmente 350 pessoas, e tiveram prefeitos de toda a comunidade. Eles tinham as toalhas de papel branco sobre a mesa e aqueles tomates tremendos, vinho, quero dizer, o azeite e o vinagre, e o pão está em todo lugar. Ele se levantou para falar e disse: "Não posso falar, mas meu amigo Ted vai falar por mim." As pessoas estavam tentando entrar e esses grandes homens socavam as pessoas no rosto, impedindo-as de entrar, porque eles não podiam mais receber ninguém. Eles apertavam todos os lugares, não dava para se espremer em uma mesa porque tudo estava cheio, mas todos vieram ver Costas, chamavam-no de Costas, Maliotis. Foi uma época maravilhosa e Joe estava lá. Foi uma experiência ótima e maravilhosa.

Fomos de lá para ver o Papa, e este era o Papa -

Paulo. Precisamos anotar isso em algum momento da entrevista, porque ele tinha - eu tenho as notas que posso dar a vocês. Na verdade, qual era o tema, ele disse que se lembrava de Bobby Kennedy aparecer e vê-lo, depois da viagem de meu irmão Bobby à África do Sul, e dizer a ele naquela época que a igreja estava do lado errado com o apartheid. E Bobby deu a ele os nomes e as pessoas e as coisas que eles tinham muito especificamente sobre isso. O Papa nos disse que isso causou uma impressão muito forte e realmente mudou sua opinião sobre o assunto. Foi realmente muito poderoso ouvir isso, para Joe ouvir.

Sim, do Papa. Foi simplesmente extraordinário o que ele disse sobre o apartheid e o enorme interesse de meu irmão Bob nele. Essas notas estão em algum lugar. Esse era basicamente o tema, que ele havia se lembrado daquela viagem que Bob fizera. Depois que ele foi para a África do Sul, Bob quis vir e contar ao Papa, porque ele tinha visto o que os bispos católicos estavam deixando de fazer na África do Sul. Mas é ilustrativo do tipo de & hellip. E então navegamos muito com o Joe e ganhamos o campeonato local lá embaixo com ele velejando. Isso é meio que o passado, mas tão recentemente quanto na noite passada, nós examinamos este ...

Mark Bailey, que é casado com Rory Kennedy, tinha um livrinho, um livro divertido que ele fez e ele terminou e ele publicou, e eles fizeram uma festinha de livros para ele, então nós fomos lá apenas para cumprimentar dele. Ethel [Skakel Kennedy] estava lá, por volta das 9:00 da noite passada. Mas antes, tínhamos chamado Kym Smith, era o aniversário dela, e a pequena Rory Townsend -

—Kerry Townsend, que acabou de fazer 15 anos e é fofo como um botão, e Jeanie, Jeanie Shriver, cujo aniversário foi ontem. Quase todos os dias, as famílias se cruzam.

Mas você liga para todo mundo. Ele chama cada sobrinha, obviamente filhos e netos, mas cada sobrinha, sobrinho, sobrinha neta, você sabe sobrinho neto.

Em seus aniversários. E falamos com - você sabe, estamos disponíveis para alguns dos meus sobrinhos que estão tomando algumas decisões de carreira e esse tipo de coisa. Mark Shriver fez um trabalho excelente, Save the Children, e está pensando nos próximos passos. Fizemos muitos discursos de formatura para muitos deles ao longo de um período de tempo. Fizemos coisas por nossos netos, Grace e Max, na Westbrook School, estivemos lá no dia dos avós e em eventos do livro aqui para a escola deles. Para Kylie e Teddy na Foote School em Connecticut, fizemos algumas coisas. Ainda fazemos primeiras comunhões e graduações.

Não vejo, dado o número envolvido, não vejo como você pode fazer isso. Quer dizer, é incrível.

Bem, acho que isso sempre foi algo muito importante para mim. Quer dizer, é porque sempre tenho uma noção do que você pode fazer pelos irmãos que se perderam. Existem coisas que você não pode mudar na vida, mas existem coisas que você pode fazer, e essa é uma das lições da vida, fazer o que você pode fazer, as outras coisas que você não pode mudar. E isso tem sido uma verdadeira alegria. Não é que não tenha havido solavancos na estrada ao longo do caminho, mas na maioria das vezes, tem sido uma verdadeira alegria. [Latido de respingo] Vamos, pare.

Splash, Splash. Uma coisa que é uma espécie de continuum- [Latido de respingo] Pare, pare, Splash.

Você me ouviu dizer pare com isso? Ouviste-me? Um dos outros aspectos foi nessas viagens. Quando viajei para a China em 1978, levei um membro de cada família, então tínhamos um grupo de cerca de 15. Eu disse que poderíamos levar uma pessoa. Caroline veio, acho que Michael Kennedy veio nisso, e meus três filhos. Quando fiz as audiências sobre fome na Etiópia, levei meus filhos comigo naquela viagem. Na viagem para a Rússia [URSS], eu tirei - era Teddy logo depois que ele foi operado e estava começando a se sentir melhor. Para que eles também fossem expostos a esse outro aspecto do cargo eletivo. Quer dizer, existem algumas coisas, existem muitas desvantagens em termos de pressões sobre as famílias, mas também existem algumas oportunidades de expor as crianças à vida política, dar-lhes um interesse e uma oportunidade que outros jovens não têm . Nunca os convidamos para ir a um coquetel ou coisas assim, mas eles viajam conosco quando é apropriado - obviamente há alguns que não vão - e onde podem ser incluídos.

Uma das pequenas reuniões engraçadas que tivemos foi há alguns anos, na posse do presidente [William J.] Clinton, a primeira posse. Tínhamos lugares no percurso do desfile, acho que tínhamos cerca de 40, e todos vieram jantar na noite anterior em nossa casa. Eu acho que eles vieram para o café da manhã ou algo assim.

Estamos começando a atravessar as barricadas e descer para conseguir nossos assentos na rota do desfile a tempo, e ouvimos de alguns dos Schwarzeneggers, que são uma família, no oeste. Ouvimos, "Quem são os Kennedys, afinal?" Eles gritavam com o guarda e eu disse: "Senador Kennedy e esta é minha família" e, no fundo da fileira, "Quem são os Kennedy afinal?" E então eles estavam perguntando a Vicki, de quem é você mãe, afinal? E Vicki disse: "Eu sou a mãe que te alimentou esta manhã e ontem à noite." Oh. Isso é bom o suficiente, isso é bom o suficiente para eles. E então a filhinha de Vicki, Caroline na época, disse, depois de termos estado lá e assistido ao desfile por um período de tempo: "O que é uma inauguração afinal, mamãe?" Você sabe, tínhamos passado por todo esse dia e o presidente continuou.

Eu também incluiria - você sabe, minhas irmãs foram, foram muito úteis. Jean [Kennedy Smith] e Pat [Kennedy Lawford] costumavam vir em nossas viagens, e isso incluía a época do Natal. Nos anos 60, antes de perdermos Bobby, ele estava lá também, viajaríamos para o oeste juntos em uma espécie de grande grupo e depois disso, pegaríamos um grande pedaço de suas famílias e minhas irmãs viriam. Nós nos divertimos falando na classe de Jack - filho de Caroline - classe de Jack, para a - que série foi?

Segundo ou terceiro ano, sim, em Nova York. Fomos ao Kinko's e recebemos esses projetos da Câmara, do Senado e da Suprema Corte. Passamos algumas horas no Kinko's, preparando tudo isso. Também tínhamos lido um livro sobre os presidentes e seus animais de estimação, mas pensamos que não era algo no qual eles estivessem interessados, que realmente devíamos ir ao cerne do assunto, que era o governo representativo, para esses alunos da segunda série. Então entramos lá, distribuímos nossos materiais. Nós sabemos tudo sobre isso. Sabemos que há 435 membros da Câmara e 100 do Senado e sabemos que você apresenta um projeto de lei na Câmara e o Senado precisa aprová-lo. Sabemos que a Suprema Corte toma uma decisão de julgamento, sabemos tudo sobre isso. E esse foi todo o meu discurso, então eu estava perdendo o fôlego muito rapidamente. Aí falamos dos bichos, dos bichinhos dos presidentes, e de repente, todas essas crianças de oito, nove anos voltaram a ser crianças. Eles queriam ouvir sobre o urso de Teddy Roosevelt que ele havia escondido na Casa Branca.

Aquele que tinha a cabra de estimação, com o neto, que corria pela Avenida Pensilvânia.

Com o presidente atrás deles.

Eles não podiam acreditar nisso, eles eram assim - eles eram como crianças novamente.

"Oh, oh, isso aconteceu, oh, oh, oh." Então isso foi bom. Então, está cheio de surpresas.

Você adora estar com crianças, não é?

Eu estava no nascimento de Rory, que nasceu depois que Bobby se perdeu.

Na verdade, era Rory, que queria que você reiniciasse as viagens de acampamento quando eles fossem mais velhos. Você se lembra daquela carta que ela escreveu para você?

sim. Ela ainda está atrás de mim para ir para o oeste e Eunice [Kennedy Shriver] está atrás de nós de vez em quando, há algumas coisas que podemos fazer. A parte engraçada desta viagem à Ilha Thompson é que aqui você teve Maria Shriver descendo e Caroline Kennedy descendo até um saco de dormir, com aviões chegando e decolando, barcos passando e mosquitos chegando, e Maria dizendo: “ O que diabos estou fazendo aqui no meio da floresta? Caroline, o que você está fazendo aqui? ” Mas elas são ótimas amigas, Maria e Caroline, e Sydney [Lawford] são melhores amigas. Você sabe, sempre o valor e a esperança é que todos tenham essa maravilhosa sensação de alegria de sua família que tivemos, e isso é algo que faz parte de sua verdadeira herança, bem como uma espécie de interesse e um compromisso e envolvimento em fazer algo por outras pessoas. Eles terão essa sensação de alegria e felicidade, o que eu acho que é algo que nossos pais encorajaram e é algo que você obviamente aprecia mais com o passar do tempo, e isso agrega valor à sua vida.

E vemos muito disso acontecendo agora. Vemos isso no Cabo. Chris Kennedy é simplesmente maravilhoso e todos os dias, à tarde, eu sei que ele tem todos os filhos que estão em qualquer uma das casas lá em cima, para praticar esportes. No tempo do meu irmão, a casa do Cabo, às 2h30 ou 3h da tarde, havia sempre um jogo de softball e, onde quer que as crianças estivessem, elas poderiam vir e jogar. Mesmo quando ele era presidente, as pessoas saíam e jogavam à tarde. Não era um jogo longo, mas você sabe, não demorava muito para as pessoas pequenas naquela época. Meu sobrinho Bobby Kennedy é obviamente um flautista. Ele vai lá fora com suas redes de cerco, bem na frente da casa, e ele pega dois baldes grandes, baldes de cinco galões de água e desce e faz o cerco, e traz a combinação mais extraordinária de vida, vida marinha, que você já viu no seu - e ele explica de onde vem cada um deles - isso vem do Caribe e aquilo vem…. Você não tem absolutamente nenhuma ideia de que isso está na água, quero dizer, é simplesmente de tirar o fôlego e é absolutamente fascinante, e essas crianças apenas o seguem o dia todo. Eles saem e pescam e voltam exaustos à noite.

Ele ensinou as crianças a pescar com barbante, na ponta do cais do Cabo, e um de seus filhos vence o torneio de pesca fazendo isso, todos os anos. É só com barbante, ele coloca uma isca em um barbante, ou o que quer que ele coloque. Não há vara de pescar, é apenas uma mão, e eles estão trazendo o que quer que seja.

Costumávamos chamá-lo de linha manual.

Você tem pequenas linhas de mão no final do cais. Ele levava as crianças à noite ou de manhã cedo.

Esses são apenas alguns pensamentos desse período. Há ótimas fotos e esse tipo de coisa, pessoas nessas viagens.

Bem, não tenho perguntas a lhe fazer, dado tudo isso & hellip.

Por que não paramos por um segundo e depois apenas ver o que temos aqui.

Lembrei-me de um dos aspectos interessantes na China, foi quando estava em Pequim, o ar estava tão ruim no início da manhã e no final da tarde, quando todos estavam acendendo suas fogueiras, e então meio que clareava às hora do almoço. Mas se você, no início da manhã, sai para tentar correr ou fazer exercícios, é simplesmente horrível - você acaba voltando tossindo e frequentemente coberto de fuligem.

Um fenômeno cultural interessante na China é que quando eles ligam para você por um determinado horário, você chega exatamente naquele horário e o jantar é servido minutos depois. Então você é chamado às 7h15, não há bebida, sem coquetéis, nada disso. Eles servem cerveja com a comida, almoço ou jantar eu acho, e eles fazem um brinde talvez depois. Mas o jantar é às 7h30 e termina às dez para as nove, você está de volta ao hotel às nove. Em comparação, no Oriente Médio você chega a um lugar para jantar às 9h30, e se for um tipo de saudita moderno, eles terão outra barraca ao lado do local do jantar, onde terão bebidas alcoólicas ou algo assim , onde você pode ir, mas eles não vão servir no lugar onde as pessoas estão se reunindo para jantar. E então o jantar começa às 10h30 ou 11h e você volta para o hotel à uma e está exausto.

Mas quando chegamos para jantar com Deng Xiaoping em Pequim, que era o primeiro-ministro na época, eles dividiram a família em diferentes mesas e na mesma mesa eu estava com o primeiro-ministro, assim como Patrick. Eles tinham oito pratos e havia oito pessoas à mesa. A tradição é que cada pessoa serve à outra a cada curso, de modo que todos se sintam incluídos na conversa…. Eles falam com as diferentes gerações como falam com um contemporâneo. Quero dizer, em termos de aspecto cultural, é muito interessante e completamente diferente da Europa ou do Oriente Médio. Deng falava com Patrick mesmo sendo um jovem. Quero dizer, se você fizesse o corte e fosse convidado para o jantar, seria incluído na conversa ao redor da mesa. Não era o tipo de situação em que alguém se virava na cadeira e dizia "Quem é você?"

"Quem são os Kennedys, afinal?"

Setenta e oito. E então eles vieram para a África do Sul, que foi uma viagem muito comovente, você sabe, uma viagem muito comovente, em face do apartheid. Acho que falei um pouco sobre aquela vez, sobre o canto, quando eu estava lá.

Não sei, Vicki, tem mais alguma coisa?

Esta é uma das muitas entrevistas que compõem a História Oral de Edward M. Kennedy. Para obter mais informações sobre a História Oral de Edward M. Kennedy, incluindo links para todas as entrevistas, clique aqui.


Tag: Senador Edward Kennedy

Katie Beatrice Hall, cortesia do Wikimedia Commons Coretta Scott King e Katie Hall observam o presidente Reagan assinando o projeto de lei que comemora o aniversário do Dr. King & # 8217 em 2 de novembro de 1983, cortesia do Escritório de Fotografia da Casa Branca, acessado Achievement.org.

Em 7 de setembro de 1982, o representante dos EUA Adam Benjamin (D-Indiana), um nativo de Gary, foi encontrado morto de ataque cardíaco em seu apartamento em Washington, D.C. Gary Mayor Richard Hatcher, o primeiro prefeito afro-americano no estado de Indiana, foi encarregado de selecionar um candidato para disputar uma eleição especial para completar os últimos meses do mandato de Benjamin. Depois de algum debate intra-partidário, o prefeito Hatcher escolheu a senadora do estado de Indiana, Katie Hall, para cumprir o restante do mandato de Benjamin na Câmara dos Representantes dos EUA. Em novembro, Hall foi eleito para a primeira cadeira distrital do Congresso de Indiana, tornando-se o primeiro afro-americano a representar Indiana no Congresso. Quando Hall chegou em Washington, D.C., ela atuou como presidente do Subcomitê de Censo e População, que era responsável pelos feriados. Sua liderança neste subcomitê teria sucesso em uma luta de anos para criar um feriado federal em homenagem ao legado dos direitos civis do falecido Dr. Martin Luther King Jr. em seu aniversário.

Todos os anos, desde o assassinato do Dr. King em 1968, o representante dos EUA John Conyers (D-Michigan) apresentou um projeto de lei para tornar o aniversário do Dr. King em 15 de janeiro um feriado nacional. Com o passar dos anos, muitos se envolveram na crescente pressão para comemorar o Dr. King com um feriado. O músico Stevie Wonder foi um dos mais ativos no apoio aos esforços de Conyers. Ele liderou comícios no Washington Mall e usou seus shows para gerar apoio público. Em 1980, Wonder lançou uma música intitulada "Feliz Aniversário" em homenagem ao aniversário do Dr. King. No ano seguinte, Wonder fundou uma organização de lobby em Washington, D.C., que, junto com o The King Center, fez lobby pelo estabelecimento do feriado & # 8217s. Coretta Scott King, a viúva do Dr. King, dirigia o The King Center e também estava fortemente envolvida na promoção do feriado, testemunhando várias vezes perante o Subcomitê de Censo e População. Em 1982, a Sra. King e Wonder entregaram uma petição ao Presidente da Câmara com mais de seis milhões de assinaturas a favor do feriado. Para o aniversário do Dr. King em 1983, a Sra. King pediu um boicote, pedindo aos americanos que não gastassem nenhum dinheiro em 15 de janeiro.

Os oponentes se opuseram ao feriado proposto por vários motivos. O senador republicano da Carolina do Norte Jesse Helms liderou a oposição, citando um alto custo para o governo federal. Ele alegou que custaria quatro a doze bilhão dólares no entanto, o Escritório de Orçamento do Congresso estimou o custo em dezoito milhão dólares. Além disso, um feriado do rei aumentaria o número de feriados federais para dez, e os detratores achavam que era um número excessivo.A oposição inicial do presidente Ronald Reagan ao feriado também se concentrou na preocupação com o custo. Mais tarde, sua posição era que os feriados em homenagem a um indivíduo deveriam ser reservados para "os Washingtons e Lincoln".

No início de outubro, o senador Helms havia obstruído o projeto de lei do feriado, mas, em 18 de outubro, o Senado mais uma vez levou o projeto à consideração. Um repórter distinto para Tempo, Neil MacNeil descreveu as palhaçadas impopulares de Helms naquele dia. Helms preparou um pacote com uma polegada de espessura para cada senador que condenava o Dr. King como um "quase comunista". # 8221 Incluía:

& # 8216 uma amostra dos 65.000 documentos sobre [K] ing recentemente divulgados pelo FBI, quase todos alegando as suspeitas sombrias do FBI de conspiração comunal por este "canalha", como um dos próprios do FBI se referiu a King. & # 8217

As alegações de Helms enfureceram o senador Edward Kennedy (D-Massachusetts) porque confiaram em invocar a memória dos irmãos falecidos do senador Kennedy - o ex-presidente John Kennedy e o ex-procurador-geral dos Estados Unidos, Robert Kennedy - contra King. Kennedy ficou "horrorizado com a tentativa [de Helms] de se apropriar indevidamente da memória" de seus irmãos e "usá-la indevidamente como parte dessa campanha de difamação". O senador Bill Bradley (D- New Jersey) juntou-se à refutação de Kennedy ao denunciar o racismo de Helms no plenário do Senado e argumentar que Helms e outros que se opunham ao projeto de lei do feriado de King “estão jogando com o velho Jim Crow e todos nós sabemos disso. ” O desempenho dramático de Helms no Senado contra a lei do feriado teve o efeito oposto do que ele pretendia. Na verdade, os senadores do Sul juntos acabaram votando a favor do projeto em uma porcentagem mais alta do que o Senado como um todo.

No dia seguinte, em uma entrevista coletiva em 19 de outubro, Reagan explicou ainda mais sua relutância em apoiar o projeto. Questionado se concordava com as acusações do senador Helms de que o Dr. King era um simpatizante do comunismo, Reagan respondeu: "Saberemos em cerca de 35 anos, não é?" Seu comentário se referia à ordem de um juiz de 1977 de manter os registros de escuta do Dr. King selados. Escutas telefônicas do Dr. King foram aprovadas pela primeira vez vinte anos antes por Robert Kennedy, quando ele era procurador-geral dos Estados Unidos. O juiz distrital dos EUA, John Lewis Smith, Jr. decidiu que os registros permaneceriam selados, não até 2018 como Reagan erroneamente alegou, mas até 2027 por um total de cinquenta anos. No entanto, o presidente Reagan reconheceu em uma carta privada ao ex-governador de New Hampshire Meldrim Thomson no início de outubro que ele mantinha reservas sobre os supostos laços comunistas de King, e escreveu que, em relação a King, “a percepção de muitas pessoas é baseada em uma imagem, não na realidade . ”

[Munster] Times, 28 de agosto de 1983, acessado Newspapers.com. Após quinze anos de luta para comemorar King com um feriado federal, por que o esforço finalmente teve sucesso em 1983? Foi a culminação de vários fatores que juntos resultaram em pressão suficiente sobre o establishment de Washington. O grande sucesso "Feliz Aniversário" de Wonder teve muito peso para aumentar o perfil público da demanda do feriado. O trabalho perene da Sra. King defendendo o feriado manteve o problema aos olhos do público.

Cortesia de imagem da Biblioteca do Congresso. De acordo com House.gov, & # 8220Este projeto de lei, observando o aniversário do assassinato de King em 1968, procurou reunir o apoio público para a criação do feriado. & # 8221

O apoio estava ganhando terreno em todo o país em 1983, dezoito estados haviam promulgado algum tipo de feriado em homenagem ao Dr. King. Os políticos puderam ver a maré de apoio público virando a favor do feriado, e suas posições no feriado se tornaram uma espécie de teste de tornassol para o apoio de um político aos direitos civis.

Após a apresentação amarga de Helms no final de outubro, a Sra. King deu uma entrevista, publicada em Alexandria, Louisiana Town Talk, dizendo que era óbvio desde a eleição de Reagan que:

& # 8216ele sistematicamente ignorou as preocupações dos negros. . . Esses conservadores tentam disfarçar o que estão fazendo [tentando bloquear a conta do feriado de King]. . . Eles são contra os direitos iguais para os negros. A motivação por trás disso é certamente fortemente racial. '

Town Talk observou que “Sra. King disse que suspeita que as ações de Helms levaram uma série de senadores opostos a votarem a favor do projeto por medo de serem aliados dele. ” Alguns editoriais e cartas ao editor alegaram que Reagan em última análise apoiou e assinou o projeto de lei do feriado de King para garantir os votos dos afro-americanos em sua campanha de reeleição em 1984. Em agosto de 1983, a Sra. King ajudou a organizar um comício no National Mall em Washington, D.C. em comemoração ao vigésimo aniversário de março de 1963 em Washington, no qual King fez seu famoso discurso “Eu tenho um sonho”. Entre 250.000 e 500.000 americanos compareceram a todos os oradores convocados por Reagan para assinar o projeto do dia do MLKJ.

Indianapolis Star, 28 de agosto de 1983, acessado Newspapers.com.

Hall estava ocupada conquistando o apoio de seus colegas para o feriado que ela passou o verão de 1983 ao telefone com os legisladores para obter votos. Como presidente do Subcomitê de Censo e População da Câmara, Hall liderou várias audiências convocadas para medir o apoio dos americanos a um feriado em memória do legado de King. De acordo com Gravador de Indianápolis, “Entre aqueles que testemunharam a favor do feriado estavam o Presidente da Câmara Thomas & # 8216Tip & # 8217 O'Neill, Rep. John Conyers Jr. (D-Mich.), Sen. Edward Kennedy (D.-Mass.), Cantor Stevie Wonder e Coretta Scott King. ” Além disso, uma mudança no projeto de lei potencialmente ajudou suas chances ao abordar uma das principais preocupações de seus oponentes - o custo de abrir escritórios do governo duas vezes em uma semana. Em algum momento entre quando Conyers apresentou o projeto de lei em janeiro de 1981 e quando Hall apresentou o projeto no verão de 1983, o texto do projeto foi alterado para propor que o feriado fosse celebrado a cada terceira segunda-feira de janeiro, em vez da data de nascimento de King em janeiro 15

Depois que a Câmara aprovou o projeto em 2 de agosto, Hall foi citado no Indianapolis News com uma visão sobre sua motivação:

& # 8216O tempo está diante de nós para mostrar o que acreditamos - que a justiça e a igualdade devem continuar a prevalecer, não apenas como indivíduos, mas como a maior nação deste mundo. & # 8217

Para Hall, o projeto de lei do feriado de King tratava de afirmar o compromisso dos Estados Unidos com a missão de direitos civis de King. Levaria mais dois meses e meio de debate político antes que o Senado aprovasse o projeto.

O novo feriado estava programado para ser celebrado oficialmente pela primeira vez em 1986. No entanto, Hall e outras partes investidas queriam garantir que o primeiro dia federal de Martin Luther King Jr. do país fosse devidamente celebrado. Para esse fim, Hall introduziu uma legislação em 1984 para estabelecer uma comissão que “trabalharia para encorajar cerimônias e atividades apropriadas”. A legislação foi aprovada, mas Hall perdeu sua campanha de reeleição naquele ano e não pôde participar plenamente do comitê. Independentemente disso, em parte por causa da iniciativa de Hall & # 8217s, aquela primeira observância em 1986 foi bem-sucedida.

Stevie Wonder e Coretta Scott King, 1984, cortesia de Medium.com.

No distrito de Hall, Gary realizou uma celebração chamada “O Sonho que Vive” no Centro de Convenções Genesis. Algumas capitais, incluindo Indianápolis, realizaram passeatas e comícios comemorativos. As autoridades revelaram uma nova estátua do Dr. King em Birmingham, Alabama, onde o líder foi preso em 1963 por marchar em protesto contra o tratamento dispensado aos afro-americanos. Em Washington, D.C., Wonder conduziu uma recepção no Kennedy Center com outros músicos. O reverendo Jesse Jackson falou aos congregantes em Atlanta, onde o Dr. King era ministro, e depois conduziu uma vigília no túmulo do Dr. King. A Sra. King conduziu uma recepção no Martin Luther King, Jr., Center, também em Atlanta.

O deputado Hall conhecia o valor do Movimento pelos Direitos Civis em primeira mão. Nascido no Mississippi em 1938, Hall foi proibido de votar pelas leis de Jim Crow. Ela se mudou com a família para Gary, Indiana em 1960, em busca de melhores oportunidades. Seu primeiro voto foi para John F. Kennedy durante a corrida presidencial daquele ano. Hall foi treinada como professora na Indiana University e lecionou estudos sociais em escolas públicas de Gary. Como uma cidadã politicamente engajada, Hall fez campanha para eleger o prefeito Hatcher e fez uma campanha bem-sucedida quando, em 1974, ganhou uma cadeira na Câmara dos Representantes de Indiana. Dois anos depois, ela concorreu ao Senado de Indiana e venceu. Hall e Julia Carson, eleitas ao mesmo tempo, foram as primeiras mulheres negras eleitas para o senado estadual. Enquanto estava na Assembleia Geral de Indiana, Hall apoiou medidas educacionais, reforma da saúde, interesses trabalhistas e proteção para mulheres, como patrocinar uma medida para & # 8220fundir tratamento hospitalar de emergência para vítimas de estupro & # 8221 incluindo aquelas que não podiam pagar .

Rep. Hall, cortesia da Câmara dos Representantes dos EUA.

Hall ainda servia como senador do estado de Indiana em 1982 quando o deputado Benjamin faleceu e o prefeito Hatcher a indicou para completar o mandato de Benjamin. Ela fez história em novembro de 1982, quando na mesma eleição ganhou a campanha para completar o mandato de Benjamin, além de ser eleita para seu próprio mandato de dois anos, tornando-se a primeira afro-americana a representar Indiana no Congresso. No entanto, Hall perdeu sua candidatura à reeleição durante as primárias de 1984 para Peter Visclosky, um ex-assessor do Dep. Benjamin que ainda ocupa a cadeira hoje. Hall concorreu ao Congresso novamente em 1986, desta vez com o endosso da Sra. King. Embora ela não tenha conseguido reconquistar a cadeira no Congresso, Hall permaneceu ativo na política. Em 1987, Hall foi eleita secretária municipal de Gary, cargo que ocupou até 2003, quando renunciou em meio a um escândalo após uma acusação por fraude postal, extorsão e acusações de extorsão. Em junho de 1989, o filho do Dr. King, Martin King III, escreveu a Hall apoiando sua consideração de concorrer novamente ao Congresso.

Hall faleceu em Gary em 2012. O estabelecimento da lei federal de feriados de Martin Luther King Jr. foi o coroamento de Hall. Seu sucesso se baseou em uma luta de quinze anos para estabelecer um feriado nacional em homenagem ao Dr. King. A Assembléia Geral de Indiana aprovou uma lei estadual em meados de 1989 estabelecendo o feriado do Dr. King para os funcionários estaduais, mas não foi até 2000 que todos os cinquenta estados instituíram um feriado em memória do Dr. King para os funcionários públicos.

O feriado de Martin Luther King Jr. perdurou, apesar da luta para criá-lo. Em 1994, o presidente Bill Clinton assinou um projeto de lei patrocinado pelo senador Harris Wofford (D-Pensilvânia) e pelo deputado John Lewis (D-Geórgia) que estabeleceu o Dia de Martin Luther King como um dia de serviço, incentivando a ampla participação em atividades voluntárias. Inspirado pelas palavras de King de que "todos podem ser grandes porque todos podem servir", a mudança foi concebida como uma forma de honrar o legado de King com serviço aos outros. Hoje, o Dia de Martin Luther King é comemorado em todo o país e os votos dos políticos em 1983 continuam a servir como um teste de tornassol dos direitos civis.

Marque em sua agenda a cerimônia de dedicação de abril de 2019 de um marco histórico estadual em Gary, comemorando o Representative Hall e as origens do Dia de Martin Luther King Jr.

Clique aqui para obter uma bibliografia das fontes usadas neste post e o próximo marco histórico.


Edward M. Kennedy, Senado Stalwart, está morto aos 77

O senador Edward M. Kennedy, de Massachusetts, filho de uma das famílias mais célebres da política americana, um homem que conheceu aclamação e tragédia em medidas quase iguais e que será lembrado como um dos legisladores mais eficazes da história do Senado, morreu na noite de terça-feira. Ele tinha 77 anos.

A morte de Kennedy, que lutava contra um câncer no cérebro, foi anunciada na manhã de quarta-feira em um comunicado da família Kennedy, que já estava de luto pela morte da irmã do senador, Eunice Kennedy Shriver, duas semanas antes.

“Edward M. Kennedy - o marido, pai, avô, irmão e tio que amamos profundamente - morreu na noite de terça-feira em sua casa em Hyannis Port”, disse o comunicado. “Perdemos o centro insubstituível de nossa família e a luz alegre em nossas vidas, mas a inspiração de sua fé, otimismo e perseverança viverão em nossos corações para sempre.”

O presidente Obama disse que Kennedy foi um dos maiores senadores do país.

“Suas ideias e ideais estão estampados em dezenas de leis e refletidos em milhões de vidas - em idosos que conhecem uma nova dignidade, em famílias que conhecem novas oportunidades, em crianças que conhecem a promessa da educação e em todos os que podem perseguir seus sonhos na América que é mais igual e mais justo - incluindo a mim mesmo ”, disse ele. Obama deve falar em uma missa fúnebre para Kennedy na manhã de sábado em Boston.

Kennedy estava com a saúde precária desde que sofreu uma convulsão em maio de 2008. Seus médicos determinaram que a causa era um glioma maligno, um tumor cerebral que carrega um prognóstico sombrio.

Enquanto fazia tratamento de câncer, Kennedy foi pouco visto em Washington, aparecendo mais recentemente na Casa Branca em abril, quando Obama assinou um projeto de lei de serviço nacional que leva o nome Kennedy. Em uma carta na semana passada, Kennedy pediu aos legisladores de Massachusetts que mudassem a lei estadual e deixassem o governador Deval Patrick nomear um sucessor temporário após sua morte, para garantir que a representação do estado no Congresso não fosse interrompida.

Enquanto o Sr. Kennedy esteve fisicamente ausente da capital nos últimos meses, sua presença foi profundamente sentida enquanto o Congresso pesava as revisões mais abrangentes no sistema de saúde da América em décadas, um esforço que Kennedy chamou de "a causa da minha vida".

Em 15 de julho, o Comitê de Saúde, Educação, Trabalho e Pensões do Senado, chefiado por Kennedy, aprovou uma legislação de saúde, e a batalha pela reforma proposta agora está consumindo o Capitólio.

O Sr. Kennedy foi o último irmão sobrevivente de uma geração de Kennedy que dominou a política americana na década de 1960 e que veio a incorporar glamour, idealismo político e morte prematura. A mística Kennedy - alguns chamam de mito Kennedy - prendeu a imaginação do mundo por décadas, e acabou repousando sobre os ombros às vezes estreitos demais do irmão conhecido como Teddy.

Kennedy, que serviu 46 anos como o democrata mais conhecido no Senado, mais tempo do que todos, exceto dois outros senadores, foi o único desses irmãos a chegar à velhice. O presidente John F. Kennedy e o senador Robert F. Kennedy foram abatidos por balas de assassinos na casa dos 40 anos. O irmão mais velho, Joseph P. Kennedy Jr., morreu em 1944 aos 29 anos, durante uma arriscada missão de bombardeio na Segunda Guerra Mundial.

Kennedy passou grande parte do ano passado em tratamento e recuperação, interrompido por aparições públicas ocasionais e um retorno dramático ao Capitólio no verão passado para dar uma votação decisiva em um projeto de lei do Medicare.

Ele eletrizou a noite de abertura da Convenção Nacional Democrata em Denver, em agosto, com uma aparição não programada e um discurso que fez com que os delegados se levantassem. Muitos estavam chorando.

Seu andar era hesitante, mas sua voz era forte. “Meus companheiros democratas, meus companheiros americanos, é tão maravilhoso estar aqui, e nada vai me afastar deste encontro especial esta noite”, disse Kennedy. “Vim aqui esta noite para estar com vocês para mudar a América, restaurar seu futuro, elevar-se aos nossos melhores ideais e eleger Barack Obama como presidente dos Estados Unidos.”

O senador Kennedy esteve no centro de grande parte da história americana ou próximo a ele na última parte do século 20 e nos primeiros anos do século 21. Durante grande parte de sua vida adulta, ele passou da vitória à catástrofe, vencendo todas as eleições para o Senado em que participou, mas fracassando em sua única candidatura à presidência, passando pela morte repentina de seus irmãos e três de seus sobrinhos sendo responsáveis ​​pelo afogamento em Chappaquiddick Ilha de uma jovem, Mary Jo Kopechne, ex-ajudante de seu irmão Robert. Um dos sobrinhos, John F. Kennedy Jr., que a família esperava que um dia tentasse um cargo político e mantivesse viva a tradição Kennedy, morreu em um acidente de avião em 1999 aos 38 anos.

O próprio Kennedy quase morreu em 1964, em um acidente de avião que o deixou com problemas permanentes nas costas e no pescoço.

Ele era uma figura rabelaisiana no Senado e em vida, imediatamente reconhecível por seu emaranhado de cabelos brancos, seu rosto rosado e grande, seu sotaque bostoniano estrondoso, seus passos poderosos, mas doloridos. Ele era uma celebridade, às vezes uma autoparódia, um amigo caloroso, um inimigo implacável, um homem de grande fé e grandes falhas, um personagem melancólico que perseverou, bebeu profundamente e cantou alto. Ele era um Kennedy.

O senador Robert C. Byrd, democrata da Virgínia Ocidental, um dos alunos mais dedicados da instituição, disse sobre seu colega de longa data: "Ted Kennedy teria sido um líder, um senador notável, em qualquer período da história do país."

O Sr. Byrd é um dos únicos dois senadores que serviram por mais tempo na Câmara do que o Sr. Kennedy, o outro foi Strom Thurmond da Carolina do Sul. Em maio de 2008, ao saber do diagnóstico de Kennedy de um tumor cerebral letal, Byrd chorou abertamente no plenário do Senado.

Mais que um legislador

Nascido em uma das famílias americanas mais ricas, o Sr. Kennedy falou pelos oprimidos em sua vida pública enquanto vivia a vida privada negligente de um playboy e libertino por muitos de seus anos. Demitido no início de sua carreira como um peso leve e um sucessor indigno de seus irmãos reverenciados, ele cresceu em estatura ao longo do tempo por pura longevidade e seguindo os princípios liberais, enquanto frequentemente cruzava o corredor partidário para promulgar legislação. Um homem de apetites desenfreados às vezes, ele trouxe uma disciplina para seu trabalho público que resultou em um catálogo impressionante de realizações legislativas em um amplo cenário de política social.

O Sr. Kennedy deixou sua marca na legislação relativa aos direitos civis, saúde, educação, direitos de voto e trabalho. Ele foi presidente da Comissão de Saúde, Educação, Trabalho e Pensões do Senado por ocasião de sua morte. Mas ele era mais do que um legislador. Ele era uma lenda viva, cuja presença garantiu uma multidão e cuja figura pairando assombrou muitos presidentes.

Embora ele fosse um porta-voz importante para questões liberais e um alvo favorito de apelos conservadores para arrecadação de fundos, a marca registrada de seu sucesso legislativo foi sua capacidade de encontrar aliados republicanos para aprovar projetos de lei. Talvez o último exemplo notável tenha sido seu trabalho com o presidente George W. Bush para aprovar o No Child Left Behind, a lei educacional promovida por Bush em 2001.Ele também co-patrocinou a legislação de imigração com o senador John McCain, o candidato republicano à presidência em 2008. Um de seus maiores amigos e colaboradores no Senado foi Orrin G. Hatch, o republicano de Utah.

Kennedy teve menos impacto na política externa do que nas questões internas, mas quando falou, sua voz foi influente. Ele liderou o esforço do Congresso para impor sanções à África do Sul sobre o apartheid, defendeu a paz na Irlanda do Norte, conseguiu a proibição da venda de armas à ditadura no Chile e denunciou a Guerra do Vietnã. Em 2002, ele votou contra a autorização da guerra do Iraque mais tarde, ele chamou essa oposição de "a melhor votação que fiz em meus 44 anos no Senado dos Estados Unidos".

Em um momento crucial nas primárias presidenciais democratas de 2008, Kennedy apoiou Obama, então senador por Illinois, Obama para presidente, dizendo que ele ofereceu ao país uma chance de reconciliação racial e uma oportunidade de virar a página sobre a polarização política de nas últimas décadas.

“Ele será um presidente que se recusa a ficar preso aos padrões do passado”, disse Kennedy em um comício de Obama em Washington em 28 de janeiro de 2008. “Ele é um líder que vê o mundo com clareza, sem ser cínico . Ele é um lutador que se preocupa apaixonadamente com as causas em que acredita, sem demonizar aqueles que têm uma visão diferente. ”

Neste mês, Obama concedeu a Kennedy a Medalha Presidencial da Liberdade, que sua filha, Kara, aceitou em seu nome.

O Sr. Kennedy lutou por grande parte de sua vida com seu peso, com o álcool e com histórias persistentes de mulherengo. Em um episódio das férias da Páscoa em 1991 em Palm Beach, Flórida, ele saiu para beber com seu filho Patrick e um sobrinho, William Kennedy Smith, na noite em que o Sr. Smith foi acusado de estuprar uma mulher. O Sr. Smith foi processado em um julgamento chocante naquele outono, mas foi absolvido.

A vida pessoal de Kennedy se estabilizou em 1992 com seu casamento com Victoria Anne Reggie, uma advogada de Washington. Seu primeiro casamento, com Joan Bennett Kennedy, terminou em divórcio em 1982 após 24 anos.

O senador Kennedy serviu como pai substituto para os filhos de seus irmãos e trabalhou para manter a chama Kennedy viva por meio da Biblioteca Kennedy em Boston, do Kennedy Center em Washington e da Escola de Governo Kennedy na Universidade de Harvard, onde ajudou a estabelecer o Instituto de Política .

Em dezembro, Harvard concedeu a Kennedy um diploma honorário especial. Ele se referiu à eleição de Obama como "não apenas um culminar, mas um novo começo".

Ele então falou de sua própria vida e talvez de seu legado.

“Sabemos que o futuro vai durar mais que todos nós, mas acredito que todos nós viveremos no futuro que fizermos”, disse ele. “Eu vivi uma época abençoada.”

Os cortesãos da família Kennedy e muitos outros democratas acreditavam que ele acabaria conquistando a Casa Branca e resgatando a promessa de seus irmãos mais velhos. Em 1980, ele assumiu o presidente de seu próprio partido, Jimmy Carter, mas ficou aquém por causa de Chappaquiddick, um partido dividido e suas próprias fraquezas como candidato, incluindo a incapacidade de articular por que ele procurou o cargo.

Mas quando a disputa terminou em agosto na Convenção Nacional Democrata em Nova York, Kennedy proferiu suas palavras mais memoráveis, envolvendo sua dedicação aos princípios do partido com o manto transparente de Camelot.

“Para mim, algumas horas atrás, esta campanha chegou ao fim”, disse Kennedy na coda de um discurso perante uma audiência extasiada no Madison Square Garden e na televisão. “Para todos aqueles cujos cuidados têm sido a nossa preocupação, o trabalho continua, a causa perdura, a esperança ainda vive e o sonho nunca morrerá.”

Uma família mergulhada na política

Nascido em 22 de fevereiro de 1932, em Boston, Edward Moore Kennedy cresceu em uma família de políticos astutos. Tanto seu pai, Joseph P. Kennedy, quanto sua mãe, a ex-Rose Fitzgerald, vieram de famílias irlandesas-católicas proeminentes com longo envolvimento no tumulto da política democrata em Boston e Massachusetts. Seu pai, que fez fortuna no mercado imobiliário, cinematográfico e bancário, serviu na administração do presidente Franklin D. Roosevelt, como o primeiro presidente da Comissão de Valores Mobiliários e depois como embaixador na Grã-Bretanha.

Havia nove filhos Kennedy, quatro meninos e cinco meninas, sendo Edward o mais novo. Eles cresceram falando de política, poder e influência, porque essas eram as coisas que preocupavam a mente de Joseph Kennedy. Como Rose Kennedy, que assumiu a responsabilidade pela educação católica romana das crianças, certa vez disse: "Meus bebês foram embalados por canções de ninar políticas".

Quando Edward nasceu, o presidente Herbert Hoover enviou a Rose um buquê de flores e uma nota de parabéns. A nota veio com uma postagem de 5 centavos, pois o envelope emoldurado é uma herança de família.

Ficou claro entre as crianças que Joseph P. Kennedy Jr., o filho mais velho, um dia concorreria ao Congresso e, esperava seu pai, à Casa Branca. Quando Joseph Jr. foi morto na Segunda Guerra Mundial, coube ao próximo filho mais velho, John, fugir. Como John disse em um ponto em 1959, enquanto servia no Senado: “Assim como entrei na política porque Joe morreu, se alguma coisa acontecesse comigo amanhã, Bobby concorreria a minha cadeira no Senado. E se Bobby morresse, nosso irmão mais novo, Ted, assumiria o lugar dele. ”

Embora cercado pelas armadilhas da riqueza - casas imponentes, criados e carros caros - o jovem Teddy não teve uma infância estável. Ele saltou entre as casas da família em Boston, Nova York, Londres e Palm Beach e, quando estava pronto para entrar na faculdade, frequentou 10 escolas preparatórias nos Estados Unidos e na Inglaterra, terminando finalmente na Milton Academy, perto de Boston. Ele disse que o movimento constante o forçou a se tornar mais cordial com estranhos, de fato, ele cresceu e se tornou um político mais natural do que John ou Robert.

Depois de se formar em Milton em 1950, onde mostrou uma inclinação para debates e esportes, mas fora um aluno indistinto, Kennedy matriculou-se em Harvard, assim como seu pai e irmãos.

Foi em Harvard, no primeiro ano, que ele se deparou com o primeiro de vários problemas pessoais que o perseguiriam pelo resto de sua vida: ele convenceu outro aluno a fazer o exame de espanhol, foi pego e foi forçado a deixar o universidade.

Subitamente elegível para o alistamento militar durante a Guerra da Coréia, o Sr. Kennedy alistou-se no Exército e serviu dois anos, garantindo, com a ajuda de seu pai, um posto na sede da OTAN em Paris. Em 1953, foi dispensado com o posto de soldado raso de primeira classe.

Reinscrevendo-se em Harvard, ele se tornou um estudante mais sério, graduando-se em governo, destacando-se em falar em público e jogando como titular no time de futebol. Ele se formou em 1956 com um diploma de Bacharel em Artes, depois matriculou-se na Escola de Direito da Universidade da Virgínia, onde Robert havia estudado. Lá, ele ganhou a competição simulada do tribunal e se formou em 1959. Mais tarde naquele ano, ele foi admitido na ordem de Massachusetts.

A primeira incursão de Kennedy na política ocorreu em 1958, quando ainda era estudante de direito, quando administrou a campanha de reeleição de John para o Senado. Nunca houve qualquer dúvida real de que os eleitores de Massachusetts devolveriam John Kennedy a Washington, mas foi um estágio útil para seu irmão mais novo.

Naquele mesmo ano, Kennedy casou-se com Virginia Joan Bennett, uma debutante de Bronxville, um subúrbio de Nova York onde os Kennedys viveram. Em 1960, quando John Kennedy concorreu à presidência, Edward foi atribuído a um papel relativamente menor, conseguindo votos em estados ocidentais que geralmente votavam nos republicanos. Ele estava tão entusiasmado com sua tarefa que andou de cavalo em um rodeio em Montana e ousadamente deu um salto de esqui em um torneio de esportes de inverno em Wisconsin para impressionar a multidão. Os episódios foram a evidência de uma tendência imprudente que ameaçou repetidamente sua vida e carreira.

A eleição de John Kennedy para a Casa Branca deixou vago uma cadeira no Senado que a família considerava sua propriedade. Robert Kennedy foi o próximo na fila, mas escolheu o cargo de procurador-geral (um ato de nepotismo que já foi proibido). Eduardo tinha apenas 28 anos, dois anos antes da idade mínima para servir no Senado.

Assim, os Kennedys instalaram Benjamin A. Smith II, um amigo da família, como aquecedor de assentos até 1962, quando seria realizada uma eleição especial e Edward teria completado 30 anos. Edward aproveitou o tempo para viajar pelo mundo e trabalhar como assistente de distrito advogado em Boston, renunciando ao salário de US $ 5.000 e servindo em seu lugar por US $ 1 por ano.

Como disse James Sterling Young, diretor do Projeto de História Oral Kennedy na Universidade da Virgínia, o bordão daquela época era: “A maioria das pessoas cresce e entra na política. Os Kennedys vão para a política e depois crescem. ”

Menos de um mês depois de completar 30 anos em 1962, o Sr. Kennedy declarou sua candidatura pelos dois anos restantes do mandato de seu irmão no Senado. Ele entrou na corrida com o vento a favor do dinheiro da família e proeminência política. No entanto, Edward J. McCormack Jr., procurador-geral do estado e sobrinho de John W. McCormack, então presidente da Câmara dos Representantes dos Estados Unidos, também decidiu ir atrás da cadeira.

Foi uma luta amarga, com uma repetição pública do episódio de trapaça de Harvard e com o Sr. McCormack acusando em um debate "Teddy-Eddie" na televisão que o Sr. Kennedy carecia de maturidade de julgamento porque ele "nunca trabalhou para viver" e nunca ocupou cargo eletivo. “Se seu nome fosse simplesmente Edward Moore em vez de Edward Moore Kennedy”, acrescentou o Sr. McCormack, “sua candidatura seria uma piada”.

Mas os Kennedys haviam inaugurado uma era de política de celebridades, que superou as qualificações neste caso. O Sr. Kennedy venceu as primárias por uma proporção de dois para um, depois obteve uma vitória fácil em novembro contra o candidato republicano, George Cabot Lodge, membro de uma família tradicional de Boston que entrou em confronto político com os Kennedys durante o anos.

Quando Kennedy entrou no Senado em 1962, ele sabia que poderia ser visto como um arrogante, com um irmão na Casa Branca e outro no gabinete. Ele buscou orientação desde o primeiro dia de um dos anciãos mais respeitados do Senado, Richard Russell, da Geórgia. “Você vai mais longe se for devagar”, aconselhou o senador Russell.

O Sr. Kennedy levou as coisas devagar, especialmente no primeiro ano. Ele fez seu dever de casa, foi mais visto do que ouvido e foi respeitoso com os legisladores veteranos.

Na sexta-feira, 22 de novembro de 1963, ele presidia o Senado quando um ticker da agência de notícias no saguão trouxe a notícia do tiroteio de John Kennedy em Dallas. A violência reivindicou o segundo filho de Joseph Kennedy.

Edward foi enviado a Hyannis Port para dar a notícia a seu pai, que havia sofrido um derrame. Ele voltou a Washington para o funeral e o enterro transmitidos pela televisão, o primeiro que muitos americanos o viram. Ele e Robert planejaram ler trechos dos discursos de John no funeral de Arlington. No último momento, eles optaram por não fazê-lo.

Um amigo o descreveu como "abalado - calmo, mas abalado".

Um acidente de avião mortal

Robert entrou na brecha e foi imediatamente discutido como candidato à presidência. Edward se tornou um porta-voz da família mais proeminente.

No ano seguinte, ele foi candidato à reeleição. Um grande favorito desde o início, ele estava a caminho da convenção estadual que o renomearia quando seu avião leve caiu em uma tempestade perto de Westfield, Massachusetts. O piloto e um ajudante de Kennedy morreram, e as costas do Sr. Kennedy e vários costelas foram quebradas. O senador Birch Bayh, de Indiana, tirou Kennedy do avião.

O senador ficou hospitalizado pelos seis meses seguintes, suspenso, imóvel em uma estrutura que lembrava um ferro de waffle. Sua esposa, Joan, deu continuidade à campanha, principalmente informando aos eleitores que ele estava se recuperando gradativamente. Ele venceu facilmente um republicano pouco conhecido, Howard Whitmore Jr.

Durante sua convalescença, o Sr. Kennedy se dedicou ao trabalho legislativo. Ele foi informado por um desfile de professores de Harvard e começou a desenvolver suas posições sobre imigração, saúde e direitos civis.

“Nunca pensei que o tempo estivesse perdido”, disse ele mais tarde. “Tive muitas horas para pensar sobre o que era importante e o que não era e sobre o que eu queria fazer da minha vida.”

Ele voltou ao Senado em 1965, juntando-se a seu irmão Robert, que havia conquistado uma cadeira em Nova York. Edward prontamente entrou em uma grande luta, a primeira. A Lei de Direitos a Voto do presidente Lyndon B. Johnson estava em discussão, e o Sr. Kennedy tentou fortalecê-la com uma emenda que teria tornado ilegal os impostos eleitorais. Ele perdeu por apenas quatro votos, notificando de forma duradoura seus colegas de que era um legislador que amadurecia rapidamente e que poderia preparar um bom caso e argumentá-lo com eficácia.

Kennedy demorou a se opor à guerra no Vietnã, mas em 1968, logo depois que Robert decidiu buscar a presidência em uma plataforma anti-guerra, Edward chamou a guerra de "ultraje monstruoso".

Robert Kennedy foi baleado em 5 de junho de 1968, enquanto comemorava sua vitória nas primárias da Califórnia, tornando-se o terceiro filho de Joseph Kennedy a morrer de forma violenta. Edward estava em San Francisco em uma celebração de vitória. Ele comandou um avião da Força Aérea e voou para Los Angeles.

Frank Mankiewicz, secretário de imprensa de Robert, viu Edward "inclinado sobre a pia com a expressão mais terrível no rosto".

“Muito mais do que agonia, mais do que angústia - não sei se há uma palavra para isso”, disse Mankiewicz, relembrando o encontro em “Edward M. Kennedy: A Biography”, de Adam Clymer (William Morrow, 1999 )

A morte de Robert envolveu Edward com o manto Kennedy muito antes que ele estivesse pronto para isso e o forçou a enfrentar sua própria mortalidade. Mas ele se convocou para fazer um eloqüente elogio na Catedral de São Patrício em Nova York.

“Meu irmão não precisa ser idealizado ou ampliado na morte para além do que foi em vida, para ser lembrado simplesmente como um homem bom e decente, que viu o mal e tentou consertar, viu o sofrimento e tentou curá-lo, viu a guerra e tentei impedi-lo ”, disse o Sr. Kennedy, com a voz vacilante. “Aqueles de nós que o amou e o leva ao seu descanso hoje oramos para que o que ele foi para nós e o que ele desejou para os outros um dia aconteça para todo o mundo.”

Um novo papel como patriarca

Após o funeral, Edward Kennedy retirou-se da vida pública e passou vários meses meditando, grande parte disso enquanto navegava ao largo da costa da Nova Inglaterra.

Perto do final do verão de 1968, ele emergiu da reclusão, o único sobrevivente dos filhos de Joseph Kennedy, pronto para assumir como patriarca da família e substituir o pai dos 13 filhos de John e Robert, aparentemente ansioso para continuar com o que ele chamou de “ responsabilidades públicas. ”

“Não há segurança em se esconder”, declarou ele em agosto em um discurso no College of the Holy Cross em Worcester, Massachusetts. “Como meus irmãos antes de mim, eu pego um estandarte caído. Sustentada pela memória de nossos inestimáveis ​​anos juntos, tentarei levar adiante aquele compromisso especial com a justiça, a excelência e a coragem que caracterizaram suas vidas ”.

Nesse ponto, falou-se de sua candidatura à presidência. Mas ele finalmente endossou Hubert H. Humphrey em sua campanha derrotada para Richard M. Nixon.

Kennedy se concentrou mais em encerrar a guerra do Vietnã e em construir sua carreira no Senado. Embora tivesse apenas 36 anos, ele desafiou o senador Russell B. Long, da Louisiana, um dos legisladores mais astutos e poderosos do Capitólio, para o cargo de vice-líder da maioria. Seus companheiros liberais ficaram do lado dele, e ele superou Long por cinco votos para se tornar o mais jovem líder assistente da maioria, ou chicote, na história do Senado.

Ele mergulhou no novo emprego com o entusiasmo de Kennedy. Mas o destino e a imprudência de Kennedy intervieram em 18 de julho de 1969. O Sr. Kennedy estava em uma festa com várias mulheres que haviam sido ajudantes de Robert. A festa, um churrasco embebido em licor, foi realizada em uma casa alugada na Ilha de Chappaquiddick, perto de Martha's Vineyard. Ele saiu por volta da meia-noite com Mary Jo Kopechne, 28, desviou-se do desembarque da balsa e dirigiu o carro para fora de uma ponte estreita em uma estrada de praia isolada. O carro afundou em 2,5 metros de profundidade, mas ele conseguiu escapar. Miss Kopechne, uma ex-trabalhadora de campanha de Robert, morreu afogada.

O Sr. Kennedy não relatou o acidente às autoridades por quase 10 horas, explicando mais tarde que tinha sido tão espancado pelo acidente que sofreu uma concussão e que ficou tão exausto ao tentar resgatar a Srta. Kopechne que ele foi imediatamente para a cama. Uma semana depois, ele se declarou culpado de uma acusação de deixar o local do acidente e foi condenado a uma pena suspensa de dois meses.

Mas isso estava longe de ser o final do episódio. Perguntas persistiram nas mentes das autoridades de Massachusetts e do público em geral. Por que o carro estava em uma estrada isolada? Ele tinha bebido? (O Sr. Kennedy testemunhou em um inquérito que ele havia bebido dois drinques.) Que tipo de relacionamento o Sr. Kennedy e a Srta. Kopechne tinham? Ela poderia ter sido salva se ele tivesse procurado ajuda imediatamente? Por que o senador contou a seus assessores políticos sobre o acidente antes de denunciá-lo à polícia?

A polêmica se tornou tão intensa que Kennedy foi à televisão perguntar aos eleitores de Massachusetts se ele deveria renunciar ao cargo. Ele admitiu que suas ações após o acidente foram "indefensáveis". Mas ele negou veementemente qualquer irregularidade intencional.

Seus constituintes mandaram recado que ele permaneceria no Senado. E pouco mais de um ano depois, ele foi facilmente reeleito para um segundo mandato completo, derrotando um republicano pouco conhecido, Josiah A. Spaulding, por uma proporção de três para dois. Mas seu coração parecia não estar mais no trabalho. Ele às vezes se ausentava das sessões do Senado e negligenciava seus deveres de chicote. O senador Byrd, da Virgínia Ocidental, tirou-lhe o cargo ao formar uma coalizão de democratas do sul e de estados fronteiriços para eliminá-lo.

Essa perda tirou o Sr. Kennedy de sua letargia. Ele voltou a se dedicar ao seu papel de legislador. “Dói como o inferno perder”, disse ele, “mas agora posso circular mais pelo país. E me dá liberdade para dedicar mais tempo às questões nas quais estou interessado. ” Muitos anos depois, ele se tornou amigo de Byrd e disse-lhe que a derrota fora a melhor coisa que poderia ter acontecido em sua carreira no Senado.

Turbulência em casa

Na década seguinte, Kennedy expandiu sua reputação nacional, primeiro pressionando pelo fim da guerra no Vietnã, depois se concentrando em suas questões legislativas favoritas, especialmente direitos civis, saúde, impostos, leis criminais e desregulamentação das indústrias de transporte aéreo e rodoviária. Ele viajou pelo país, fazendo discursos que o mantiveram aos olhos do público.

Mas quando ele foi mencionado como um possível candidato à presidência em 1972, ele objetou e quando o candidato democrata, George McGovern, ofereceu-lhe a indicação para vice-presidente, Kennedy novamente disse não, não querendo enfrentar as inevitáveis ​​questões de Chappaquiddick.

Em 1973, seu filho Edward M. Kennedy Jr., então com 12 anos, desenvolveu um câncer ósseo que lhe custou uma perna. No ano seguinte, Kennedy saiu da corrida presidencial de 1976. Em vez disso, ele ganhou facilmente um terceiro mandato completo no Senado, e Jimmy Carter, um ex-governador da Geórgia, mudou-se para a Casa Branca.

No início de 1978, a esposa do Sr. Kennedy, Joan, mudou-se de sua ampla casa contemporânea com vista para o Rio Potomac perto de McLean, Virgínia, um subúrbio de Washington. Ela fixou residência em um apartamento próprio em Boston, dizendo que queria “explorar outras opções além de ser dona de casa e mãe”. Mas ela também reconheceu um problema com o álcool e admitiu que estava cada vez mais desconfortável com a vida de panela de pressão que acompanhava a filiação ao clã Kennedy. Ela começou a estudar música e se matriculou em um programa para alcoólatras.

A separação representou problemas não apenas pessoais, mas também políticos para o senador. Depois que a Sra. Kennedy partiu para Boston, surgiram rumores que ligavam o senador a outras mulheres. Ele afirmou que ainda amava sua esposa e indicou que o principal motivo para a separação era o desejo da Sra. Kennedy de resolver seu problema de álcool. Posteriormente, ela fez campanha para ele na corrida de 1980, mas nunca houve nenhuma reconciliação real, e eles eventualmente entraram em processo de divórcio.

Embora Kennedy apoiasse Carter em 1976, no final de 1978 ele estava desencantado. As pesquisas indicavam que o senador estava se tornando popular enquanto o presidente perdia apoio. Em dezembro, em uma convenção democrata de meio de mandato em Memphis, Kennedy não conseguiu mais se conter. Ele fez um discurso estrondoso que, em retrospecto, foi o primeiro tiro na campanha de 1980.

“Às vezes, um partido deve navegar contra o vento”, declarou ele, referindo-se ao aperto do cinto econômico e cautela política de Carter. “Não podemos atender ao chamado de quem diz que é hora de enrolar a vela. O partido que se separou por causa do Vietnã na década de 1960 não pode se dar ao luxo de se separar hoje por causa de cortes no orçamento em programas sociais básicos ”.

O Sr. Kennedy então não declarou sua candidatura. Mas os grupos de recrutamento de Kennedy começaram a se formar no início de 1979, e alguns democratas candidatos à reeleição em 1980 começaram a buscar casacos mais longos do que os de Carter.

Depois de consultar conselheiros e familiares no verão de 1979, Kennedy começou a falar abertamente em desafiar o presidente e, em 7 de novembro de 1979, anunciou oficialmente que concorreria. “Nossos líderes se resignaram à derrota”, disse ele.

A campanha foi um desastre, mal organizada e aparentemente sem uma premissa política. Seus discursos eram desajeitados e sua maneira de falar freqüentemente era trôpega e bombástica. E no fundo, Chappaquiddick sempre apareceu. Ele venceu as primárias de Nova York e Califórnia, mas as vitórias foram muito pequenas e chegou tarde demais para derrubar Carter. Na convenção de nomeação do partido em Nova York, no entanto, ele roubou a cena com seu discurso "o sonho nunca morrerá".

Com a aproximação da eleição de 1984, havia a especulação inevitável de que Kennedy, que havia vencido com facilidade a reeleição para o Senado em 1982, buscaria novamente a presidência. Ele preparou e planejou uma campanha. Mas no final ele optou por não fugir, dizendo que queria poupar sua família de uma repetição da provação pela qual passaram em 1980. Os céticos disseram que ele também sabia que não poderia lutar contra a ressaca de Chappaquiddick.

Um foco total no Senado

Liberado finalmente da expectativa de que deveria e iria procurar a Casa Branca, Kennedy se dedicou totalmente ao seu trabalho diário no Senado, onde já havia liderado a luta pelo voto de 18 anos, a abolição do projeto, desregulamentação das indústrias de transporte aéreo e transporte rodoviário e a legislação de financiamento de campanha pós-Watergate. Ele esteve profundamente envolvido na renovação da Lei de Direitos de Voto e da Lei de Habitação Justa de 1968. Ele ajudou a estabelecer a Administração de Segurança e Saúde Ocupacional. Ele conseguiu apoio federal para centros de saúde comunitários, aumentou o financiamento para pesquisas sobre o câncer e ajudou a criar o programa Meals on Wheels. Ele foi um grande defensor de um programa de saúde e nutrição para mulheres grávidas e crianças.

Quando os republicanos assumiram o Senado em 1981, Kennedy solicitou a posição minoritária de classificação no Comitê de Trabalho e Bem-Estar Público, afirmando que as questões perante o painel de trabalho e bem-estar seriam mais importantes durante os anos Reagan.

Nos anos após sua candidatura fracassada à Casa Branca, Kennedy também se estabeleceu como alguém que fez “legislador” significar mais do que uma palavra usada nas manchetes para descrever qualquer membro do Congresso. Embora sua vida pessoal fosse uma bagunça até seu novo casamento no início dos anos 1990, ele nunca deixou de aparecer preparado para uma audiência do comitê ou um debate no chão.

Seu foco mais notável eram os direitos civis, “ainda uma questão não resolvida da América”, ele costumava dizer. Em 1982, ele liderou uma luta bem-sucedida para derrotar os esforços do governo Reagan para enfraquecer a Lei de Direitos de Voto.

Em uma daquelas alianças bipartidárias que marcaram seus sucessos legislativos, Kennedy trabalhou com o senador Bob Dole, republicano do Kansas, para garantir a aprovação da medida de direitos de voto, e Dole recebeu a maior parte do crédito.

Talvez seu maior sucesso em direitos civis tenha ocorrido em 1990, com a aprovação da Lei dos Americanos com Deficiências, que exigia que empregadores e instituições públicas fizessem “adaptações razoáveis” para os deficientes.

Quando o projeto foi finalmente aprovado, Kennedy e outros contaram como suas opiniões sobre o projeto foram moldadas por terem parentes com deficiências. O Sr. Kennedy citou sua irmã com deficiência mental, Rosemary, e seu filho que havia perdido uma perna devido ao câncer.

Kennedy foi um dos aliados mais fortes de Bill e Hillary Clinton em seu esforço fracassado de 1994 para promulgar o seguro saúde nacional, uma medida que o senador vinha pressionando, de uma forma ou de outra, desde 1969.

Mas ele continuou promovendo reformas incrementais e, em 1997, em parceria com o senador Hatch, Kennedy ajudou a implementar um programa de saúde para crianças em famílias de baixa renda, um programa agora conhecido como Programa Estadual de Seguro Saúde Infantil, ou S-Chip .

Ele liderou esforços para aumentar a ajuda para o ensino superior e obter a aprovação da Lei de Bush Nenhuma Criança Deixada para Trás. Ele pressionou por aumentos do salário mínimo federal. Ele ajudou a obter a aprovação do benefício de medicamentos prescritos do Medicare, uma das maiores expansões da ajuda de saúde do governo.

Ele foi um oponente enérgico e bem-sucedido da confirmação de Robert H. Bork para a Suprema Corte. Em um discurso proferido minutos após a nomeação de Bork pelo presidente Ronald Reagan em 1987, Kennedy fez um ataque que até mesmo comentaristas amigáveis ​​chamaram de demagógico.

A "visão extremista da Constituição" de Bork, disse Kennedy, significava que "a América de Robert Bork é uma terra em que as mulheres seriam forçadas a fazer abortos ilegais, os negros se sentariam em lanchonetes segregados, a polícia desonesta poderia quebrar as portas dos cidadãos em ataques noturnos e as crianças em idade escolar não podiam ser ensinadas sobre a evolução, escritores e artistas podiam ser censurados por capricho do governo e as portas dos tribunais federais seriam fechadas pelos dedos de milhões de americanos. ”Alguns dos senhores deputados. O sucesso de Kennedy como legislador pode ser atribuído à qualidade e lealdade de sua equipe, considerada por seus colegas e estranhos como a melhor do Capitólio.

“Ele tem uma das associações de ex-alunos mais ilustres de qualquer senador dos EUA”, disse Ross K. Baker, cientista político da Rutgers University que trabalhou no Congresso. “Ter servido mesmo em uma posição menor no escritório Kennedy ou em um de seus comitês é uma entrada importante no currículo de qualquer pessoa.”

Aqueles que trabalharam para Kennedy incluem Stephen G. Breyer, nomeado para a Suprema Corte pelo presidente Clinton Gregory B. Craig, agora conselheiro da Casa Branca e Kenneth R. Feinberg, o principal funcionário do governo Obama para indenizações.

Um lugar na história

O Sr. Kennedy “merece reconhecimento não apenas como o principal senador de seu tempo, mas como um dos grandes em sua história, sábio no funcionamento desta instituição singular, especialmente sua exigência de ser mais do que partidário para realizar muito”, Sr. Clymer escreveu em sua biografia.

“As mortes e tragédias ao seu redor teriam levado outros a se retirar. Ele nunca desiste, mas navega contra o vento. ”

O Sr. Kennedy deixou sua esposa, conhecida como dois filhos de Vicki, Edward M. Kennedy Jr. de Branford, Connecticut, e o representante Patrick J. Kennedy de Rhode Island, uma filha, Kara Kennedy Allen, de Bethesda, Md. Dois enteados , Curran Raclin e Caroline Raclin e quatro netos. Sua ex-esposa, Joan Kennedy, mora em Boston.

O Sr. Kennedy também deixou uma irmã, Jean Kennedy Smith, de Nova York. Em 11 de agosto, sua irmã Eunice Kennedy Shriver de Potomac, Maryland, morreu aos 88 anos. Outra irmã, Patricia Kennedy Lawford, morreu em 2006. Sua irmã Rosemary morreu em 2005, e sua irmã Kathleen morreu em um acidente de avião em 1948 .

O irmão mais novo deles, Teddy, era o caçula, o ursinho que todos abraçavam, que ninguém levava a sério e de quem pouco se esperava.

Ele carregava com relutância e às vezes de maneira desajeitada o padrão Kennedy, com tudo o que ele implicava e exigia. E, no entanto, alguns estudiosos afirmam, ele pode ter se mostrado o mais digno.

“Ele era um Kennedy por excelência, no sentido de que tinha todas as verrugas, bem como todo o carisma e muitos pontos fortes”, disse Norman J. Ornstein, cientista político do American Enterprise Institute.

“Se seu pai, Joe, tivesse pesquisado, desde cedo até a hora de sua morte, todos os seus filhos, seus filhos em particular, e pedido para classificá-los em talentos, eficácia, probabilidade de ter um impacto no mundo , Ted teria sido um quarto muito pobre. Joe, John, Bobby. Ted.

“Ele foi o sobrevivente”, continuou Ornstein. “Ele não era uma estrela brilhante que brilhava intensamente e desaparecia. Ele tinha um brilho longo e constante. Quando você pesquisar o impacto dos Kennedys na vida, política e política americanas, ele acabará sendo de longe o mais significativo. ”


Programa da Noite de Abertura para Missa (apresentação de slides) Publicado no programa inaugural em 8 de setembro de 1971

A página 1 inclui título, logotipo, data, créditos básicos.

A página 2 inclui a ordem da Missa e os títulos das seções.

A página 3 inclui uma nota do compositor e nomes de solistas e intérpretes notáveis.

A página 4 inclui uma lista completa de elenco, equipe, bem como créditos externos.

Controles de carrossel

A ocasião permitiu a Washington começar a ganhar reputação como um centro cultural, bem como político como O jornal New York Times escreveu em um artigo de primeira página na manhã seguinte, "A capital desta nação finalmente entrou na era cultural esta noite com a espetacular inauguração do [Kennedy Center] de US $ 70 milhões. um gigantesco templo de mármore para música, dança e drama no A borda de Potomac. "


Ted Kennedy

Nossos editores irão revisar o que você enviou e determinar se o artigo deve ser revisado.

Ted Kennedy, na íntegra Edward Moore Kennedy, apelido Leão do Senado, (nascido em 22 de fevereiro de 1932, Boston, Massachusetts, EUA - morreu em 25 de agosto de 2009, Hyannis Port, Massachusetts), senador dos EUA (1962-2009), uma figura proeminente no Partido Democrata e na política liberal da década de 1960 que se tornou entre os membros mais influentes e respeitados do Senado durante sua longa gestão. Ele era o filho mais novo de Rose e Joseph Kennedy e o último irmão sobrevivente de Pres. John F. Kennedy.

Quais universidades Ted Kennedy frequentou?

Ted Kennedy formou-se na Universidade de Harvard em 1956. Em seguida, estudou na International Law School (Haia) e formou-se em direito pela University of Virginia (1959).

Qual foi o incidente de Chappaquiddick?

Na noite de 18 de julho de 1969, Ted Kennedy acidentalmente dirigiu seu carro de uma ponte não marcada na Ilha de Chappaquiddick, perto de Martha’s Vineyard, Massachusetts, e sua companheira no carro, Mary Jo Kopechne, de 28 anos, morreu afogada. Kennedy foi considerado culpado de deixar a cena de um acidente.

Quais são algumas das contribuições de Ted Kennedy aos Estados Unidos?

Ted Kennedy foi um dos principais defensores no Senado de várias causas, incluindo direitos de voto, moradia justa, proteção ao consumidor e seguro-saúde nacional. Ele foi reconhecido por sua disposição de cooperar com os republicanos para aprovar leis, como a Lei No Child Left Behind (2001) e outras iniciativas do governo do presidente George W. Bush.

Quando Ted Kennedy recebeu a Medalha Presidencial da Liberdade?

Ted Kennedy recebeu a Medalha Presidencial da Liberdade em 15 de agosto de 2009. O prêmio foi recebido em seu nome por seus filhos apenas 10 dias antes de sua morte em sua casa.

Ted Kennedy formou-se na Universidade de Harvard em 1956. Em seguida, estudou na International Law School (Haia) e formou-se em direito pela University of Virginia (1959). Ele fez campanha para seu irmão John na corrida presidencial de 1960 e em 1962 foi eleito para a antiga cadeira do presidente no Senado dos EUA, representando Massachusetts. No ano seguinte, John foi assassinado em Dallas, Texas. Embora incapaz de fazer campanha ativa para a reeleição (1964) por um mandato completo por causa de uma lesão, Kennedy foi levado de volta ao cargo por uma votação esmagadora. Em 1968, ele apoiou a campanha de seu irmão Robert para a indicação presidencial democrata. No entanto, Robert foi assassinado em junho daquele ano.

No início de 1969, Kennedy foi eleito líder da maioria no Senado dos Estados Unidos e tornou-se um dos favoritos para a próxima indicação presidencial democrata. Então, na noite de 18 de julho de 1969, ele acidentalmente dirigiu seu carro de uma ponte não marcada na Ilha Chappaquiddick, perto de Martha’s Vineyard, Massachusetts, e sua companheira no carro, Mary Jo Kopechne, de 28 anos, morreu afogada. Kennedy foi considerado culpado de deixar a cena de um acidente. Ele foi reeleito para o Senado em 1970, mas anunciou que não tentaria a presidência em 1972.

Kennedy foi reeleito para um terceiro mandato completo como senador em 1976. Ele era um sério candidato à indicação presidencial democrata em 1980, mas desistiu da disputa durante a convenção. Ele ganhou um quarto mandato em 1982 e foi novamente reeleito para o Senado em 1988, 1994, 2000 e 2006.


Assista o vídeo: November 20, 1971 - Ethel, Joan and Edward Kennedy at the graves of Robert and John F. Kennedy